《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》词作鉴赏

时间：2025-09-22 14:15:37 银凤水调歌头

　　《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》是宋代大文学家苏轼的词作，作于宋神宗元丰六年（1083）作者贬居黄州时，是苏轼豪放词的代表作之一。以下是具体介绍。供参考！

　　水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺

　　苏轼

　　落日绣帘卷，亭下水连空。

　　知君为我新作，窗户湿青红。

　　长记平山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。

　　认得醉翁语：“山色有无中。”

　　一千顷，都镜净，倒碧峰。

　　忽然浪起，掀舞一叶白头翁。

　　堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄。

　　一点浩然气，千里快哉风。

　　苏轼词作鉴赏

　　本词作于东坡贬居黄州的第四年，是苏轼豪放词的代表作之一。全词通过描绘快哉亭周围壮阔的山光水色，抒发了作者旷达豪迈的处世精神。

　　作者描写的对象，主要是“快哉亭”周围的广阔景象。开头四句，先用实笔，描绘亭下江水与碧空相接、远处夕阳与亭台相映的优美图景，展现出一片空阔无际的境界，充满了苍茫阔远的情致。“知君为我新作”两句，交待新亭的创建，点明亭主和自己的密切关系，反客为主、诙谐风趣地把张偓佺所建的快哉亭说成特意为自己而造，又写亭台窗户涂抹上青红两色油漆，色彩犹新。“湿”字形容油漆未干，颇为传神。

　　“长记平山堂上”五句，是记忆中情景，又是对眼前景象的一种以虚托实的想象式侧面描写。作者用“长记”二字，唤起他曾扬州平山堂所领略的“江南烟雨”、“杳杳没孤鸿”那种若隐若现、若有若无、高远空濛的江南山色的美好回忆。他又以此比拟他“快哉亭”上所目睹的景致，将“快哉亭”与“平山堂”融为一体，构成一种优美独特的意境。这种以忆景写景的笔法，不但平添了曲折蕴藉的情致，而且加强了词境的空灵飞动。以上五句新颖别致，引人入胜，通过作者昔日的淋漓兴致，传达出今日快哉亭前览胜的欣喜之情。

　　上片是用虚实结合的笔法，描写快哉亭下及其远处的胜景。下片换头以下五句，又用高超的艺术手法展现亭前广阔江面倏忽变化、涛澜汹涌、风云开阖、动心骇目的壮观场面。词人并由此生发开来，抒发其江湖豪兴和人生追求。“一千顷，都镜净，倒碧峰”三句，写眼前广阔明净的江面，清澈见底，碧绿的山峰，倒映江水中，形成了一幅优美动人的平静的山水画卷，这是对水色山光的静态描写。“忽然”两句，写一阵巨风，江面倏忽变化，涛澜汹涌，风云开阖，一个渔翁驾着一叶小舟，狂风巨浪中掀舞。至此，作者的描写奇峰突起，由静境忽变动境，从而自自然然地过渡到全词着意表现的着重点——一位奋力搏击风涛的白发老翁。这位白头翁的形象，其实是东坡自身人格风貌的一种象征。以下几句，作者由风波浪尖上弄舟的老人，自然引出他对战国时楚国兰台令宋玉所作《风赋》的议论。作者看来，宋玉将风分为“大王之雄风”和“庶人之雌风”是十分可笑的，是未解自然之理的生硬说教，白头翁搏击风浪的壮伟风神即是明证。其实，庄子所言天籁本身绝无贵贱之分，关键于人的精神境界的高下。他以“一点浩然气，千里快哉风”这一豪气干云的惊世骇俗之语昭告世人：一个人只要具备了至大至刚的浩然之气，就能超凡脱俗，刚直不阿，坦然自适，任何境遇中，都能处之泰然，享受使人感到无穷快意的千里雄风。苏轼这种逆境中仍保持浩然之气的坦荡的人生态度，显然具有积极的社会意义。

　　这首词艺术构思和结构上，具有波澜起伏、跌客多姿、大开大合、大起大落的特点。下片的描写和议论，豪纵酣畅，气势磅礴，词中出没风涛的白头翁形象，犹如百川汇海，含蓄地点明全篇主旨，给读者以强烈的震撼。

　　全词熔写景、抒情、议论于一炉，既描写了浩阔雄壮、水天一色的自然风光，又其中贯注了一种坦荡旷达的浩然之气，展现出词人身处逆境却泰然处之、大气凛然的精神风貌，充分体现了苏词雄奇奔放的特色。

　　创作背景：知人论世，读懂 “快哉” 的底色

　　理解词作的关键，需先结合苏轼的人生境遇与快哉亭的由来，这是 “快哉” 之情的现实根基。

　　作者处境：黄州贬谪期的精神突围

　　这首词作于宋神宗元丰六年（1083 年），此时苏轼因 “乌台诗案” 被贬黄州已近四年。贬谪生涯让他远离政治中心，却也迫使他从仕途失意中转向对人生、自然的思考 —— 他不再执着于 “致君尧舜” 的理想，而是在山水与日常中寻得精神慰藉，“豁达” 成为这一时期创作的核心基调（如同期的《赤壁赋》《定风波》均有体现）。

　　亭与友人：“快哉” 之名的由来

　　快哉亭位于黄州江边，由苏轼的友人张偓佺（字怀民）所建。张怀民与苏轼同为贬谪黄州的官员，二人志同道合、常相往来（苏轼《记承天寺夜游》中 “怀民亦未寝” 的 “怀民” 即张偓佺）。张怀民建亭后，苏轼为其命名 “快哉”，取 “江山之乐，莫大于此” 之意，这首词便是苏轼为赠友人、咏亭抒怀而作。

　　词句解析：逐句拆解，把握景、情、理的融合

　　词作上片侧重 “写景”，勾勒快哉亭的壮阔江景；下片侧重 “议论抒情”，借历史典故阐发 “快哉” 的真谛，脉络清晰，层层递进。

　　（一）上片：绘江景之 “快”，显自然之壮阔

　　原文：落日绣帘卷，亭下水连空。知君为我新作，窗户湿青红。长记平山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。认得醉翁语，“山色有无中”。

　　核心意象与意境：

　　“落日绣帘卷，亭下水连空”：开篇以 “落日”“水连空” 勾勒远景 —— 夕阳下，江面与天空连成一片，水天一色，壮阔无垠，为 “快哉” 之情铺垫宏大基调。

　　“窗户湿青红”：特写快哉亭的细节，“青红” 指亭上彩绘，“湿” 字暗含江南多雨的特点，既写亭的新美，也暗合友人建亭的心意（为与苏轼共赏美景）。

　　用典与联想：从 “快哉亭” 到 “平山堂”：

　　苏轼由快哉亭的江景，联想到曾任扬州知州时所见的 “平山堂”（欧阳修所建），回忆起 “欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿” 的朦胧之景，并直接引用欧阳修《朝中措平山堂》中 “平山栏槛倚晴空，山色有无中” 的名句。

　　这一联想并非闲笔：一方面，以欧阳修的 “雅趣” 衬托张怀民建亭的意趣，体现友人同属 “雅人” 的共鸣；另一方面，欧阳修也曾经历贬谪（如贬滁州），却能在山水间寻乐，苏轼借欧阳修的典故，暗合自己当下 “以山水遣怀” 的心境。

　　（二）下片：论 “快哉” 之理，抒豁达之情

　　原文：一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄。一点浩然气，千里快哉风。

　　写景与叙事：动静之间见 “快哉”：

　　“一千顷，都镜净，倒碧峰”：先写江面平静之态 —— 广阔的江面如明镜般澄澈，倒映着青翠的山峰，静谧优美，是 “静态之快”。

　　“忽然浪起，掀舞一叶白头翁”：笔锋一转，写江面突变 —— 巨浪涌起，却有一位白发老者驾着小船（“一叶” 极言船小）在浪中搏击、自在 “掀舞”。这一 “动态” 场景极具张力：老者不畏风浪的从容，正是 “快哉” 精神的具象化，也暗含苏轼对 “逆境中自寻乐趣” 的推崇。

　　用典与议论：破 “雌雄风”，立 “浩然气”：

　　词的核心议论集中于此，苏轼借两个典故阐发 “快哉” 的本质：

　　兰台公子（宋玉）的 “雌雄风”：战国时宋玉在《风赋》中，将风分为 “大王之雄风”（尊贵、舒适）与 “庶人之雌风”（卑污、有害），认为风的 “快” 与 “不快” 取决于人的身份。苏轼批判这种观点 ——“堪笑兰台公子，未解庄生天籁”，指出宋玉不懂庄子所说的 “天籁”（自然本身的声音，无贵贱之分），将自然之风赋予 “阶级属性”，是狭隘的。

　　孟子的 “浩然气”：苏轼提出自己的 “快哉” 观 ——“一点浩然气，千里快哉风”。“浩然气” 出自《孟子公孙丑上》，指人内心秉持的刚正、豁达、坦荡的精神境界。苏轼认为：风本身无 “快” 与 “不快” 之分，能否感受到 “快哉”，关键在于人是否有 “浩然气”—— 若内心坦荡、精神强大，即便身处逆境（如风浪、贬谪），也能从自然中体会到无穷乐趣。

　　这一议论是全词的 “词眼”，将 “快哉亭之乐” 从 “山水之乐” 升华为 “精神之乐”，展现了苏轼 “不以物喜，不以己悲” 的超脱胸襟。

　　核心主旨：从 “亭之乐” 到 “人生之境”

　　全词以 “快哉” 为线索，层层递进，最终传递出三重主旨：

　　赞美自然之美与友人之情：上片绘快哉亭江景，下片写江上老者，既赞美黄州山水的壮阔灵动，也歌颂张怀民建亭共赏的知己之谊；

　　批判狭隘的 “境遇论”：通过否定宋玉 “雌雄风” 的观点，打破 “身份、境遇决定快乐” 的偏见；

　　倡导 “浩然气” 的人生境界：以 “一点浩然气，千里快哉风” 收束，点明 “快乐源于内心的坦荡与强大”—— 这是苏轼对自己贬谪生涯的精神总结，也是他留给后人的人生智慧。

　　艺术特色：苏轼豪放词风的典型体现

　　景、情、理交融：上片写景（江景、回忆之景），下片叙事（浪中老者）与议论（“浩然气”）结合，景为情设，情为理显，无生硬割裂之感；

　　用典自然，意蕴深厚：引用欧阳修词句、宋玉《风赋》、孟子 “浩然气”，既丰富了内容，又精准传达心境，典故与主旨浑然一体；

　　风格豪放豁达：从 “水连空” 的壮阔，到 “浪起掀舞” 的豪迈，再到 “千里快哉风” 的洒脱，语言气象开阔，情感积极向上，突破了传统词 “绮罗香泽” 的柔媚风格，是苏轼 “以诗为词”（将诗歌的议论、豪放融入词中）的典型之作。

　　拓展延伸：与同期作品的关联

　　这首词与苏轼黄州时期的《赤壁赋》《定风波》（莫听穿林打叶声）在主旨上高度契合，均体现了他 “豁达超脱” 的人生态度：