《浣溪沙》古诗
在日常学习、工作或生活中，大家最不陌生的就是古诗了吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。你知道什么样的古诗才经典吗？下面是小编精心整理的《浣溪沙》古诗，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《浣溪沙》古诗1
古诗原文
淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟。梦回山枕隐花钿。
海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵。黄昏疏雨湿秋千。
译文翻译
清明时节，春光满地，熏风洋洋。玉炉中的残烟依旧飘送出醉人的清香。午睡醒来，头戴的花钿落在枕边床上。
海外的燕子还未归来，邻家儿女们在玩斗草游戏。江边的梅子已落了，绵绵的柳絮随风荡漾。
零星的雨点打湿了院子里的秋千，更增添了黄昏的清凉。
注释解释
淡荡：和舒的`样子。多用以形容春天的景物。
寒食：节令名。在清明前一二日。相传春秋时，介子推辅佐晋文公回国后，隐于山中，晋文公烧山逼他出来，子推抱树焚死。为悼念他，遂定于是日禁火寒食。
玉炉：香炉之美称。
沉水：沉香。
山枕：两端隆起如山形的凹枕。
花钿（diàn）：用金片镶嵌成花形的首饰。
斗草：一种竞采百草、比赛优胜的游戏。
江梅：梅的一种优良品种，非专指生于江边或水边之梅。
柳绵：即柳絮。柳树的种子带有白色绒毛，故称。
秋千：相传春秋时齐桓公由北方山戎引入。一说秋千起于汉武帝时，武帝愿千秋万寿，宫中因作千秋之戏，后倒读为秋千。
创作背景
这首词为作者早年所作。据陈祖美《李清照简明年表》：公元1100年（元符三年），李清照结识张耒、晁补之及同龄诸女友，《浣溪沙·淡荡春光寒食天》等词当作于是年前后。
诗文赏析
这首词是李清照早期的名篇之一。下面是人民文学出版社古典文学编辑室副主任，中国作家协会会员王思宇先生对此词的赏析。
此词通过寒食时节景物形象探寻一位少女的感春情思，从而表达作者爱春惜春的心情。
上片写少女春睡初醒情景，用的是倒叙，头两句是第三句睡醒后的所见所感。“淡荡”犹荡漾，形容春光融和遍满。寒食节当夏历三月初，正是春光极盛之时。熏炉中燃点着沉水香，轻烟袅绕，暗写闺室的幽静温馨。这两句先写出春光的宜人，春闺的美好。第三句写闺中之人，词中没有去写她的容貌、言语、动作，只从花钿写她睡醒时的姿态。“山枕”谓枕形如山。“梦回山枕隐花钿”是少女自己察觉到的，不是别人看出来的。暮春三月，春困逼人，她和衣而卧，不觉沉沉入睡，一觉醒来，才觉察自己凝妆睡去，自己也觉诧异。熏香已残，说明入睡时间已久，见出她睡得那样沉酣香甜。她梦回犹倚山枕，出神地望着室外的荡漾春光，室内的沉香烟袅，一种潜藏的春思隐约如见。这几句不事修饰，淡淡道来，却别有一番情致。
下片写少女的心曲。“海燕未来人斗草，江海已过柳生绵”。古人以为燕子产于南方，春末夏初渡海飞来，故称海燕。“斗草”是用花草赌赛胜负的一种游戏。时节已到寒食，为什么不见燕子飞来呢？女伴们斗草嬉戏，情怀是多么欢畅。江梅花期已过了，杨柳又正飞花。这里写的是少女眼中所见，心中所感种种景致说明春事已经过半，当此时少女的春闺寂寞、情怀缭乱，含有作者的惜春心情。这两句对仗工整，既有动态，更有细微的心理活动，极尽工巧之妙。
“黄昏疏雨湿秋千”，写的是另一种境界。秋千本是少女喜欢的游戏，尤其是当寒食时节更是无此不欢。这一句写的是黄昏时忽然飘起细雨，把秋千洒湿了，这是一种“无可奈何”的情绪的外现，同上两句所写的有精神上的契合，都是少女春日心情的写照。此句写春愁却不用“春愁”二句，只言雨中秋千，却道出愁绪万缕。
这首词以物写人，以景写情，把春日少女的姿态和内心世界写得活灵活现，有“无我之境”的妙趣。
《浣溪沙》古诗2
古诗原文
门隔花深旧梦游，夕阳无语燕归愁。玉纤香动小帘钩。落絮无声春堕泪，行云有影月含羞。东风临夜冷于秋。
译文翻译
那道门隔着深深的花丛，我的梦魂总是在旧梦中寻游，夕阳默默无语地渐渐西下。归来的燕子仿佛带着忧愁，一股幽香浮动，她那纤纤玉指扯起了小小的帘钩。
坠落的柳絮静静无声，春天的泪滴在飘零，浮云投下了暗影，明月含着羞容，东风降临此夜，竟觉得比秋天还冷！
注释解释
①玉纤：纤细洁白之手。
诗文赏析
本词为感梦之作。全词描述梦境寻游情侣及离别之痛。“门隔”三句写梦游深闺情景。“旧梦”二字暗示词人梦游情侣居处已非一次，故言“旧”，正见其对情侣魂牵梦绕之眷怀深挚。“夕阳”句以燕归于夕阳黄昏之际，旧巢难觅，渲染一层暗淡气氛。“玉纤”句写词人来到情侣闺阁，她伸手为自己掀开帷帘相迎。下片写梦中离别。“落絮”句写词人与情侣离别时，正是暮春柳絮愁寂无声，冷雨淋漓如堕泪，既写离别时凄冷氛围，又象征了情侣执手相看泪眼，无语凝噎之状。“行云”之云影暗淡，遮住明月而月光朦胧，仿佛明月含羞。结句实为“情余言外，含蓄不尽”（《白雨斋词话》），显然，春冷于秋是艺术的错觉，在此展示的`却是词人的一片真情。
《浣溪沙》古诗3
内容摘要：浣溪沙，唐代教坊曲名，后用为词牌，因西施浣纱于若耶溪，故又名“浣纱溪”。上下片三个七字句。四十二字。分平仄两体。平韵体流传至今。最早的是唐人韩偓词，是正体。
【原文】
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回。
无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
【译文】
一首首新词新诗，就像饮酒一样，一杯又一杯（愁更愁啊）。一年一年过去了（人面目全非了吗），只有剩下的天气如旧（每年都没变），亭台如旧。夕阳都西下了（你/我）什么时候会回来呢。
无奈，花开花落（谁也改变不了），似曾相识的`燕子都回来（诗人把燕子错看成像某个人了），独自在园子里徘徊（孤独与思绪交错在脑里啊！）。
［注释］
①香径：指铺满落花的小路。
春花开落，歌舞楼台，一切同过去一样。难道生活的脚步停止了吗？过片“夕阳”句以下，以问语换意，转折无痕，把主人公叹逝流年的迟暮之感，深至地表现出来。不止是“无可奈何”一联属对工巧善用虚字而已。通篇清新自然，不露斧凿痕迹，两结尤为含蓄。
《浣溪沙》古诗4
徐门石潭谢雨，道上作五首。潭在城东二十里，常与泗水增减，清浊相应。
簌簌衣巾落枣花，村南村北响缲车，牛衣古柳卖黄瓜。
衣巾在风中簌簌作响，枣花随风飘落。村子的南北头响起剿车的支呀声，是衣着朴素的农民在卖黄瓜路途遥远。
酒困路长惟欲睡，日高人渴谩思茶，敲门试问野人家。
酒意上心头，昏昏然只想小憩一番。艳阳高照，无奈口渴难忍。于是敲开一家村民的屋门，问可否给碗茶？
【注释】
[1]徐门：即徐州。谢雨，雨后谢神。
[2]簌簌：花落貌，一作蔌蔌，音义皆同。
[3]缲车（sāo骚），抽思之具。缲，通缫。
[4]牛衣：编草使暖，以披牛体，盖蓑衣之类也。
[5]谩思茶：很想喝茶。谩，泛，满，一作漫。
【赏析】
本篇写的是作者谢雨途中的感受。上片写景，下片抒情。需要指出的是，这首词中所写的景，并不是一般情况下通过视觉形象构成的统一的画面，而是通过传入耳鼓的各种不同的音响在诗人意识的屏幕上折射出的一组联续不断的影象。现在，不妨让我们跟随作者的意识活动来体验一下这首词的构思过程。
作者在谢雨道上，经过长途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。突然，籁籁之声传来耳际，并好象有什么东西打在身上和头巾上。这时，他才意识到：这是枣花落在身上。接着，耳边又传来吱吱呀呀的声响，越往前走，这响声便越浓，从南，从北，从四面八方传来，不用看也不用问，这是作者熟悉的缫车的响声。从响声中，作者意识到，他已进入村中了。这时，突然一阵叫卖声传入耳鼓，定睛一看，原来是一位披着牛衣的农民坐在古老的柳树荫中，面前摆着一堆黄瓜。些少三句，农村的季节特点，村中的劳动生活以及农村的贫困面貌，均不同程度地有所接触并形象地折射出来。
下片写作者的感受和意识活动。酒困路长惟欲睡是对上片的补充。在结构上，这一句又是倒叙，它说明前三句之所以从听觉方面来写，主要是因为酒意未消，路途遥远，人体困乏，故而写下来的只不过是睡眼朦胧中听来的片断，并非是视觉构成的完整统一的画面。日高人渴两句，虽然写的是由于口渴而急于到农民家里觅水的意识活动，但同时也反映了作者不拘小节、随遇而安的性格特征。看来，苏轼似乎并没有多少太守的架子，他跟农民的距离并不太远。读这样的词，会使人感到真实、亲切，可以嗅到当时农村生活的气息。这首词与前首有所不同，它主要写作者路途中的片断感受，其重点并不在于要反映农村的贫困面貌。由于灾后得雨，旱象解除，作者的喜悦之情较前首也浓厚得多了。
这首词注重词句的锤炼而又不露痕迹。例如簌簌，有的评论家认为这两字放在句首是句法倒装，其实，作者的目的在于强调枣花落在衣巾上的声响，并合乎平仄的要求，而不是在写下落的形态。正因这两字放在句首，才说明作者是从簌簌声中得知枣花落在身上的。此外，落、响、漫、敲等字也均用得灵便而贴切。
《浣溪沙》这首词是苏轼43岁（1078）在徐州任太守时所作。那年春天，徐州发生了严重旱灾，作为地方官的苏轼曾率众到城东二十里的石潭求雨。得雨后，他又与百姓同赴石潭谢雨。这组词就是在赴徐门石潭谢雨路上写成的。
簌簌衣巾落枣花从枣花落到衣巾上的声音开端，反映了一位关心人民生活的太守对雨后农村新景象的喜悦之情。枣花落在衣巾上的声音是轻微的，但在作者的耳里却是那么真切。村南村北概括缲车声，说明作者听得多么认真，多么细心，多么兴奋。牛衣古柳，作者换一个角度来写他对蔬菜丰收的喜悦心情。三句话，三个画面，似乎东鳞西爪，毫无联系。可是用谢雨的路上这条线串起来，就让人感到这幅连环画具有很强的立体感。这一组画面，不仅色彩美，而且有音乐美。无论是簌簌的落花声，嗡嗡的缲车声，还是瓜农的叫卖声，都富有浓郁的生活气息，生动地展现出农村一派欣欣向荣的景象。
上片写的是农村生产劳动的繁忙景象，下片转入写谢雨途中行路的艰辛。走了一村又一村，这时已是日高天热，人也走得口干舌燥，加上酒困，睡意也上来了，不由得想起以茶解渴，以茶提神。试问一词用得十分讲究，既写出了作者满怀希望想讨杯茶解渴的心情，又担心农忙季节，农家无人，自己不便贸然而入的心情。信笔写来，不事雕琢，但却栩栩如生，刻画出一位谦和平易近人的知州形象，将一位太守与普通农民的关系写得亲切自然。全词有景有人，有形有声有色，乡土气息浓郁，为宋词题材开拓了新的天地。
敲门试问野人家，词到这里就戛然而止了。词人敲门的结果怎样呢？喝到茶没有？农民是怎样招待他的呢？词中未作一个字的'交代，留给读者去想像，更是余味无穷。这就是古典诗词中所讲究的含不尽之意，见于言外。
《浣溪沙》词中有簌簌衣巾落枣花一句，实为枣花簌簌落衣巾的倒文；杜甫《秋兴》一诗中有香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝原意为：鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝。主宾倒置的同时，宾语香稻粒、碧梧枝还被拆开分属主宾位置。对于古典诗歌诗句的倒置，清人洪亮吉说：诗家例用倒句法，方觉奇峭生动。
此词为作者徐州写的五首《浣溪沙》中的一首，描述他乡间的见闻和感受。作品艺术上颇具匠心，词中从农村习见的典型事物入手，意趣盎然地表现了淳厚的乡村风味。清新朴实，明白如话，生动真切，栩栩传神，是此词的显著特色。
上片写景，也写人，并点出季节，生动地勾勒出初夏时节农村生活的画面：作者从枣树下走过，枣花簌簌地落了他一身，这时候，他耳边听到了村子里从南到北传来一片片缫丝车缫丝的声音，又看到古老的柳树底下有一个穿牛衣的农民正叫卖黄瓜。作者抓住富有季节性特征的一些事物，有声有色地渲染出浓厚的农村生活气息。
下片记事，转写作者村外旅行中的感受和活动。
接下来一句写作者骄阳下口干舌燥的感受。结尾一句，写作者以谦和的态度向村野百姓求茶，一则显示出词人热爱乡村、平易朴实的情怀，二则暗示了乡间民风的淳厚。
这首词既画出了初夏乡间生活的逼真画面，又记下了作者路途的经历和感受，为北宋词的社会内容开辟了新天地。
苏轼在徐州做知州时写了五首《浣溪纱》，记述了作者的村野见闻和感受。此其四。
首句写景兼写人，同时又点明了时令。簌簌，像声词，描摹枣花飘落时发出的细微的声音。枣树是北方常见的果树，多种植在场圃旁或者是村庄的田间地头。因为其经济价值较高又不大影响庄稼的生长，故深得农民的喜爱。每至初夏，麦子将熟的季节，那稠密的黄色的小花便挂满了枝头。微风拂动，小小的枣花纷纷而下。大概作者正行至在枣树下，那清香四溢的小花便洒满他的衣襟。作者从寻常的枣花落笔，渲染出了浓厚的农村生活气息。次句 村南村北响缫车写所闻。蚕事已毕，茧子丰收，村妇们开始忙碌起来了。它们要趁紧张的麦收来临之前，赶忙把茧子缫成丝，来换回生产、生活的用品以备麦收之用。怪不得走到那里，都能听到此起彼伏的缫车声呢！紧接着下句牛衣古柳卖黄瓜是写所见。牛衣泛指用粗麻织成的衣服。作者徜徉在枣树下，抬眼望去，就在道口那棵六书下，一位身着粗麻衣服的农人正在叫卖刚上市的黄瓜呢！枣花簌簌，缫车声声，再加上叫卖黄瓜的吆喝声，这是一首多么悠扬的田家音乐啊！
如果说词的上片是通过作者伫立村头，谛听静观，拍摄下了农村日常生活的一个侧面，展现了蚕事、瓜果丰收后的繁忙景象的话，下片则记述了村外旅行中的一件生活小事，从中可见作者平易近人的作风。年过半百的他大概是走路累了，又喝了几杯酒的缘故吧！在初夏暖暖的阳光里，觉得意倦口渴了，很想喝碗清茶。于是就敲门试问野人家。野人家指村野的一户人家。敲门试问有一点探询之意，是想打听一下老乡家有没有清茶，并不是要求人家必须得提供。这一举动充分表明苏轼是以一个普通过路人的身份出现在老百姓的面前的。他不愿意惊扰百姓，更不愿意摆老爷的官架子。作为州官的他，向老百姓求茶喝，态度如此之谦和，这在当时是难能可贵的。
五代北宋文人以农村生活为题材的极其少见，苏轼在徐州做知州期间作《浣溪纱》五首，描绘了农村的生产生活情景，以及各式各样的农村人物，为北宋词的内容开辟了新天地。
这首词记述了词人在村郊的见闻和经历，似乎信手拈来，但是在构思和语言上都颇具匠心。词中的枣花、缫车、牛衣、古柳都是农村常见的典型事物。卖瓜人、野人家更具有乡土风情。问农户敲门求茶，尤具农村淳朴的风俗。清新朴实，明白如话，是该词最为显著的艺术风格。
《浣溪沙》古诗5
《摊破浣溪沙》李清照
病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱。豆蔻连梢煎熟水，莫分茶。
枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳。终日向人多酝藉，木犀花。
古词今译：
两鬓已经稀疏病后又添白发了，卧在床榻上看着残月照在窗纱上。将豆蔻煎成沸腾的汤水，不用强打精神分茶而食。
靠在枕上读书是多么闲适，门前的景色在雨中更佳。整日陪伴着我，只有那深沉含蓄的木犀花。
注释解说：
（1）摊破浣溪沙：又名《山花子》。原为唐教坊曲名，后用为词牌。在唐五代时即将《浣溪沙》的上下片，各增添三个字的结句，成为“七、七、七、三”字格式，名曰《摊破浣溪沙》或《添字浣溪沙》。又因南唐李璟词“菡萏香销”之下片“细雨梦回”两句颇有名，故又有《南唐浣溪沙》之称。双调四十八字，平韵。（2）萧萧：这里形容鬓发华白稀疏的样子。（3）豆蔻：药物名，其性能行气、化湿、温中、和胃。（4）分茶：杨万里《澹庵坐上观显上人分茶》诗有云：“分茶何似煎茶好，煎茶不似分茶巧”，由此可见，“分茶”是一种巧妙高雅的茶戏。其方法是用茶匙取茶汤分别注入盏中饮食。（5）书：《历代诗余》作“篇”字。（6）酝藉：宽和有涵容。《汉书·薛广德传》：“广德为人，温雅有酝藉。”（7）木犀花：即桂花。
品鉴鉴赏：
壹
这首词创作于作者的晚年，是一首抒情词，主要写她病后的.生活情状，委婉动人。词中所述多为寻常之事、自然之情，淡淡推出，却起扣人心弦之效。
贰
词中系相对病前而言，因为大病，头发白了许多，而且掉了不少。至此，作者即刻打住，下句另起一意。这个处理极妙，意思似乎是说，头发已经那样，何必再去管它，还是料理今后罢。这不仅表现了作者的乐观态度，行文也更简洁。
叁
下面接写了看月与煎药。因为还没有全好，又夜里，作者做不了什么事，只好休息，卧着看月。“卧看”，是因为大病初起，身子乏力，同时也说明作者心情闲散，漫不经心，两字极为传神。“上”字说明此乃初升之月，则此残月当为上弦月，此时入夜还浅。病中的人当然不能睡得太晚，写得极为逼真。上句写的是衰象，此句却是乐事，表明作者确实不太以发白为念了。“莫分茶”即不饮茶，茶性凉，与豆蔻性正相反，故忌之。以豆蔻熟水为饮，即含有以药代茶之意。这又与首句呼应。人儿斜卧，缺月初上，室中飘散缕缕清香，一派闲静气氛。
肆
下片写白日消闲情事。观书、散诗、赏景，确实是大病初起的人消磨时光的最好办法。“闲处好”一是说这样看书只能闲暇无事才能如此；一是说闲时也只能看点闲书，看时也很随便，消遣而已。对一个成天闲散家的人说来，偶然下一次雨，那雨中的景致，却也较平时别有一种情趣。末句将木犀拟人化，结得隽永有致。“木犀”点出时间。本来是自己终日看花，却说花终日“向人”，把木犀写得非常多情，同时也表达了作者对木犀的喜爱，见出她终日都把它观赏。“酝藉”，写桂花温雅清淡的风度。木犀花小淡黄，芬芳徐吐，不像牡丹夭桃那样只以浓艳媚人，用“酝藉”形容，亦极得神。“酝藉”又可指含蓄香气而言。
伍
此词格调轻快，心境怡然自得，与同时其他作品很不相同。通篇全用白描，语言朴素自然，情味深长。
创作背景：
这首《摊破浣溪沙》，从“病起萧萧两鬓华”可以看出创作时间，当是李清照后期作品。“木犀花”点出月份当在八月，桂花开时。当时正值大病初愈，心情渐好遂填此词。
作者简介：
李清照（1084-1155），号易安居士，济南章丘（今属山东）人。嫁与礼部侍郎赵挺之的儿子赵明诚，夫妻感情很好。精通音律，擅长诗文，词作成就最大。后为避战辗转江南，词风发生变化，与早期的清新明快不同，显得凄婉低沉。
《浣溪沙》古诗6
一、原文
菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。
细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚阑干。
二、注释
1、摊破浣溪沙：词牌名，又名“山花子”，是“浣溪沙”的变式。
2、菡萏：荷花的别名。
3、韶光：美好的时光
4、梦回鸡塞：梦回，梦醒。鸡塞，即鸡鹿塞，汉时边塞名，今在内蒙古西部。此泛指塞外。
5、吹彻：吹到最后一曲。彻，大曲中的最后一遍。
6、玉笙寒：玉笙以铜质簧片发声，遇冷则音声不畅，需要加热，叫暖笙。
7、倚：凭靠。
三、译文
满塘鲜艳的荷花都凋谢了，翠绿的荷叶也残败了。愁人的秋风吹起了绿色的波纹，使人产生无限的哀愁。这荷花和时节一样都憔悴了，叫人不愿再看。
梦中想着国家边塞的战事，醒来时却正淅淅沥沥地下着秋雨。小楼上传来玉笙那哀婉幽怨的吹奏之声，使人感到秋的寒意和无限的凄凉。倚着栏杆远望，心中有多么愁苦，又流了多少泪水啊！
四、赏析
李璟（916－961），初名景通，字伯玉，徐州人，南唐烈祖李昪长子，五代南唐中主。在位十九年，因受北周的威胁，迁都南昌，抑郁而死。其词仅存四首，风格凄婉。
这首词是南唐中主李璟的一篇得意之作，历来备受名家推崇。据说，一次词人戏谓冯延巳：“吹皱一池春水，干卿何事？”冯说：“未若陛下‘小楼吹彻玉笙寒’也。”这是真心话，决非奉承之辞？词人通过秋景写心中忧愁，写出了一国之君在国家面临灭亡危险的时候却无能为力的无限哀愁。
开端“菡萏香销翠叶残”一句，从词语的选用上，便已达成了一种深微的感受。“菡萏”即“荷花”，亦称“莲花”，后两者较为浅近通俗，而“菡萏”则别有一种庄严珍贵之感。“翠叶”即“荷叶”，而“翠”字又表现了一种情感上的珍美。然后于“菡萏”之下，缀以“香销”二字，又于“翠叶”之下缀一“残”字，诗人虽未明白叙写自己的任何感情，而其对如此珍贵芬芳生命的消逝摧伤的哀感，便已经尽在不言中了。
次句继之用“西风愁起绿波间”，便是写珍美的生命在充满萧瑟悲伤的环境中重现。
“西风”二字原已代表了秋季的'萧杀凄清，其下又接“愁起绿波间”，便造成多种不同的联想和效果：一则就人而言，满眼风波，使人想见其一片动荡凄凉的景象；再则就花而言，“绿波”原为其托身之所在，而今则绿波风起，当然便更有一种惊心的悲感和惶惧，故曰“愁起”。“愁起”者，既是愁随风起，也是风起之堪愁。
“还与韶光共憔悴，不堪看”，“韶光”一般指“春光”，伸引为青春岁月。这里的“韶光”后紧跟“憔悴”，既是美好的景物时节的憔悴，也是美好的人间年华容色的憔悴。所以下面的“不堪看”，才有无限深重的悲慨。
此词上阕从“菡萏香销”的眼前景物叙写下来，层层引发，直写到所有的景物时光与年华同此凋伤憔悴的下场，并与“韶光”“不堪看”做结，呼应了开端的“菡萏香销”“西风愁起”的景色。
词的下阕前两句“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”，是对上阕的呼应。上阕景中虽也有人，但基本上却是以景物之感发为主；下阕则是写已被景物所感发以后的人之情意。
“鸡塞”是鸡鹿塞的简称，是汉时一个边塞，原句出自《汉书匈奴传下》：“又发边郡士马以千数，送单于出朔方鸡鹿塞。”因此后人多用“鸡塞”以代指边塞远戍之地。全句寄托着思妇之情，因而才有着“细雨梦回”的情意。
“小楼吹彻玉笙寒”中“小楼”之高迥，“玉笙”之珍美，“吹彻”之深情，方能体会到“细雨梦回”“小楼吹彻”之苦想与深悲。这一种意境，一直到“多少泪珠无限恨”，方将前二句所渲染的悲苦之情以极为质直的叙述一泻而出，正好像引满的弓箭，一举中的。
然而一发之后，却又戛然而止，把文笔一推，不复再作情语，而只以“倚栏干”三字做了结尾。遂使得前一句之“泪”与“恨”也都更有了一种悠远含蕴的余味。
《浣溪沙》古诗7
《浣溪沙·软草平莎过雨新》
宋朝：苏轼
软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘。何时收拾耦耕身?
日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。使君元是此中人。
《浣溪沙·软草平莎过雨新》古诗简介
公元1078年(元丰元年)，徐州发生严重春旱。当时有人传言：将虎头置于潭中，即可致雷雨。作为州官，苏轼曾依其说到离城东20里远的石潭求雨，并作有《起伏龙行》诗以记其事。得雨后又赴石潭谢雨。其关怀民生之心，从这一求一谢中表露无遗。苏轼于谢雨道上作《浣溪沙》组词，共五首，描写了途中见闻和村野风光，具有清新浓郁的生活气息，是北宋农村词中的佳作，与他的其他题材和风格的词作皆是异样出色。此词是《浣溪沙》组词的最后一首，写词人巡视归来时的感想。
《浣溪沙·软草平莎过雨新》翻译/译文
柔软的青草和长得齐刷刷的莎草经过雨洗后，显得碧绿清新;在雨后薄薄的沙土路上骑马不会扬起灰尘。不知何时才能抽身归田呢?
春日的照耀之下，田野中的桑麻欣欣向荣，闪烁着犹如被水泼过一样的光辉;一阵暖风挟带着蒿草、艾草的熏香扑鼻而来，沁人心肺。我虽身为使君，却不忘自己实是农夫出身。
《浣溪沙·软草平莎过雨新》注释
莎：莎草，多年生草木，长于原野沙地。
耦耕：两人各持一耜(sì，古时农具)并肩而耕。
泼：泼水。形容雨后的桑麻，在日照下光泽明亮，犹如水泼其上。
蒿(hāo)艾(ài)：两种草名。
薰：香草名。
元是：原是。我原是农夫中的一员。
《浣溪沙·软草平莎过雨新》赏析/鉴赏
词中表现了词人热爱农村，关心民生，与老百姓休戚与共的作风。作为以乡村生活为题材的作品，这首词之风朴实，格调清新，完全突破了“词为艳科”的藩篱，为有宋一代词风的变化和乡村词的发展作出了贡献。
上片首二句“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘”，不仅写出“草”之“软”、“沙”之“轻”，而且写出作者这种清新宜人的环境之中舒适轻松的感受。久旱逢雨，如沐甘霖，经雨之后的道上，“软草平莎”，油绿水灵，格外清新;路面上，一层薄沙，经雨之后，净而无尘，纵马驰骋，自是十分惬意。触此美景，作者情动于衷，遂脱口而出:“何时收拾耦耕身?”“耦耕”，指二人并耜而耕，典出《论语·微子》：“长沮、桀溺耦而耕。”长沮、桀溺是春秋末年的两个隐者。二人因见世道衰微，遂隐居不仕。此处“收拾耦耕身”，不仅表现出苏轼对农村田园生活的热爱，同时也是他政治上不得意的情况下，仕途坎坷、思想矛盾的一种反映。[3]
下片“日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰”二句，承上接转，将意境宕开，从道上写到田野里的蓬勃景象。春日的照耀之下，桑麻欣欣向荣，闪烁着诱人的.绿光;一阵暖风，挟带着蒿艾的薰香扑鼻而来，沁人心肺。这两句对仗工整，且妙用点染之法。上写日照桑麻之景，先用画笔一“点”：“光似泼”则用大笔涂抹，尽力渲染，将春日雨过天晴后田野中的蓬勃景象渲染得淋漓尽致;下句亦用点染之法，先点明“风来蒿艾”之景，再渲染其香气“如薰”。“光似泼”用实笔，“气如薰”用虚写。虚实相间，有色有香，并生妙趣。“使君元是此中人”结句，画龙点睛，为升华之笔。它既道出了作者“收拾耦耕身”的思想本源，又将作者对农村田园生活的热爱之情更进一步深化。作者身为“使君”，却能不忘他“元是此中人”，且乐于如此，确实难能可贵。细味其词，盖有三意：其一，苏轼早年即倾慕庄子，志于逍遥逸世，见此景此境，益坚其志;其二，苏轼虽久慕此境，不意长期错入仕途，此时重睹此景，不禁有怅然若失之感，对其久困官场，也不免有后悔之意;其三，苏轼虽感悔意，但念及人生志趣尤在及时把握，则迷途知返，犹尝未晚，是又信心再起，归宿重定。一句之中，写尽种种人生滋味，用笔简约而意趣丰盈，可见苏轼心理世界之丰富复杂。然其对田园生活的讴歌和对归耕桑麻的向往，是昭昭乎情见于辞的。
这首词结构既不同于前四首，也与一般同类词的结构不同。前四首《浣溪沙》词全是写景叙事，并不直接抒情、议论，而是于字行之间蕴蓄着作者的喜悦之情。这首用写景和抒情互相错综层递的形式来写。
上片首二句写作者于道中所见之景，接着触景生情，自然逗出他希冀归耕田园的愿望;下片首二句写作者所见田园之景，又自然触景生情，照应“何时收拾耦耕身”而想到自己“元是此中人”。这样写，不仅使全词情景交融，浑然一体，而且使词情逐层深化升华。特别“软草平莎过雨新”二句、“日暖桑麻光似泼”二句更是出神入化，有含蓄隽永之妙。
《浣溪沙·软草平莎过雨新》作者简介
苏轼(1037～1101)，字子瞻，又字和仲，号东坡居士，宋代重要的文学家，宋代文学最高成就的代表。汉族，北宋眉州眉山(今属四川省眉山市)人。嘉祐(宋仁宗年号，1056～1063)进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。多惠政。卒谥文忠。学识渊博，喜奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。 又工书画。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等。
《浣溪沙》古诗8
古诗原文
天末彤云黯四垂，失行孤雁逆风飞。江南寥落尔安归？
陌上挟丸公子笑，闺中调醯丽人嬉。今宵欢宴胜平时。
译文翻译
天色渐渐暗了下来，掉队的孤雁正迎风飞翔。已经没有适合休息的栖息地了。
田野中的射手看着被猎杀正在下落的大雁，家中的妻子正在忙碌着烹调。看来今天的晚饭多了一道美味的大雁肉了。
注释解释
①浣溪沙：唐代教坊曲名，后用为词牌。分平仄两体，字数以四十二字居多，还有四十四字和四十六字两种。
②天末：天边。同云：雪云。黯四垂：雪云向四面布散。
③失行：离群。
④寥落：冷静。尔：指雁。安归：归向何处。
⑤陌上：路上。金丸指弹丸。落羽：受伤坠地的鸟。
⑥闺中：内室。素手：女子洁白的手。调醯(xī)：调和作料，醯指醋。
⑦宵：作“朝”。
创作背景
此词写于1905年秋，海宁。当时整个社会处于变革之中，而王国维依然对旧社会的清王朝抱有幻想，感觉到自己被当时的社会所孤立了。
诗文赏析
国维写词刻意求新，这首词可以说是一篇代表之作。它的新意主要表现在两个方面，一是在词中写出了诗的格调和意境，二是在咏雁的旧题材中写出了前人没有写过的新内容。
古代的咏雁词，像张炎的《解连环》、元好问的《摸鱼儿》，也借对孤雁的伤感暗寓亡国之痛，但他们抒发主要是个人的悲哀，或者说至多是由个人遭遇引起的对国家的悲哀，而王国维这首词不同，它是一种沉甸甸的社会历史感，有一种生存竞争带来的.血腥气味。可以说是一种洞察人类社会的眼光及由此而生的恻隐之心。这种哲人式的悲哀是王国维诗词中所特有的，在这首词中表现的尤为突出。
“天末同云黯四垂”预示首大雪将临的同时云彩已经在天边密布，天色渐渐暗了下来。这是环境渲染，给人一种灾难将临的暗示。“失行孤雁逆风飞”又在说一个生灵不屈不顾风雪将至的危险仍独自在空中飞翔。仅此两句，已不同于前人常写的那些传书的雁或惊弦的雁。作为喻体的雁，逆风而飞目的是要寻找一个可以栖息的地方躲避即将到来的风雪。然而“江湖寥落尔安归”又在说严寒的冬天，江湖中已经没有适合雁子栖息的芦塘。
接着王国维在下半阕一转，没有接着写那些沉甸甸的东西，而是忽然变换了观察角度。“陌上金丸看落羽，闺中素手试调醯”一改上半阕的紧张、寒冷的气氛而变为轻松、温馨。这两句是对仗，上一句写射雁者的技艺和风采，下一句写殷勤体贴的妻子。当我们想到这血淋淋的“落羽”和“欢宴”中的佳肴正是那倔强的孤雁时，所有的轻松和温馨就全变成了沉重和寒冷了。但作者还嫌不够，又加了一句“今宵欢宴胜平时”。
《浣溪沙》古诗9
红日已高三丈透②，金炉次第添香兽③。红锦地衣随步皱④。
佳人舞点金钗溜⑤，酒恶时拈花蕊嗅⑥。别殿遥闻箫鼓奏⑦。
【注释】
①浣溪沙：词牌名。
②红日：《话总龟》、《西清诗话》、《类说》、《诗人玉屑》等本中均作帘日。三丈透：指太阳升起已有三丈多高，这里指太阳升起的高度，是虚数，不是实数。透，透过。
③金炉：《诗话总龟》中作佳人。金炉，铜制的香炉。次第：依次。唐刘禹锡《秋江晚泊》诗中有暮霞千万状，宾鸿次第飞之句。香兽：以炭屑为末，匀和香料制成各种兽形的燃料。始用于晋代羊祜，《晋书·羊祜传》有记载。
④红锦地衣随步皱：红锦地衣，红色锦缎制成的地毯。地衣，古时铺在地上的纺织品，即地毯。随步皱，指金锦织成的地衣随人的舞步的移动而打皱，此用以形容舞女舞蹈时红锦地毯随着舞女旋转打皱的情形。皱，明刻本《类说》卷三十四误作雏。
⑤佳人：美女，这里指善于起舞的宫女。汉司马相如《长门赋》中有句：夫何一佳人兮，步逍遥以自虞；魂足逾佚而不反兮，形枯槁而独居？舞点：萧本二主词作舞急；吕本二主词作舞黠；《诗话总龟》、《西清诗话》、诗人玉屑》中均作舞彻。舞点，按照音乐的节拍舞完了一支曲调。点，音乐的节拍。金钗溜：头上的金钗滑落了。金钗，又称金雀钗，古代妇女头饰的一种。溜，滑落。
⑥酒恶（ě）时拈（niān）花蕊（ruǐ）嗅：酒恶，《诗话总龟》中作酒渥。亦称中酒，指喝酒至微醉。这是当时方言。宋赵令《侯鲭录》卷八中云：金陵人谓‘中酒’曰‘酒恶’，则知李后主诗云‘酒恶时拈花蕊嗅’，用乡人语也。拈（niān），侯本二主词、吴本二主词中均作沾。《扪虱新语》中作将。时拈，常常拈取。花蕊，这里代指花朵。嗅，闻。
⑦别殿：古代帝王所居正殿以外的宫殿。唐王勃《春思赋》中有句：洛阳宫城纷合沓，离房别殿花周匝。遥闻：《西清诗话》、《类说》、《扪虱新话》中引《古今诗话》、《诗话总龟》、《诗人玉屑》作微闻。箫鼓：箫与鼓，泛指乐奏。南朝梁江淹《别赋》中有句：琴羽张兮箫鼓陈，燕赵歌兮伤美人。箫，一种竹制管乐器。古代的箫用许多竹管排在一起做成，有底；现代的箫一般只用一根竹管制成，不封底，直吹。
【赏析】
这首词是李煜前期的作品，真实地再现了李煜前期的奢华绮丽的`享乐生活。此词见于蔡绦《西清诗话》，《古今诗话》等本以为是李氏宫中诗。
词的上片，是帝王奢华生活和耽于享乐的真实写照。这里有时间、有环境、也有事件，更加使读者看到作者做为统治者追求和安于奢华享乐的态度和精神世界。通宵达旦的歌舞，奢丽浮华的器具，放浪不拘的宫廷生活，在作者眼里是那样的和谐自然。这也就自然地引入下片。下片的首句承上片而来，写作者眼中佳人的舞姿，发散钗落，可以同上片首句对应看到，歌舞一直未休，可能是夜以继日的。酒恶一句，作者写自己已经酒醉不支，但却仍旧以花解酒，力图继续饮宴。最后一句跳开的场面描写，从侧面反映这里的活动是如何的喧闹。从内容上看，词中反映的生活是空虚腐朽的，不仅在生活起居上一味地追求奢华，而且毫不顾及政事百姓，把所有的精力都放在享乐安逸当中。同时，读者可以看到，作者在词中的种种作态对其本人来说，他始终是抱着一种自得的、欣赏的态度的，他的自我陶醉的心情甚至从另一个角度也可以得到说明他大概乐于或希望别人知道他的这种生活，所以要使别殿遥闻箫鼓奏。从艺术上看，这首词的结构严谨，技巧娴熟，语言华丽，喻象生动。上下两片承接自然紧密，浑然一体，场面描写细腻到位，情态表现活灵活现，如酒恶时拈花蕊嗅一句，贴近生活，使一个醉酒享乐的人物形象栩栩如生。尤其是红日已高三丈透句，更是被称为绝唱。
这首描写帝王享乐的词，艺术上的精美与内容上的腐朽形成了鲜明的对比，同时也同作者后期的词作形成了巨大的反差，由此读者也可以想见，如果不是对这种耽于奢华生活乐而不疲，恐怕李煜也不一定会成为一个亡国之君，阶下之囚。历史的警醒也许正在于此。
《浣溪沙》古诗10
浣溪沙咏橘
苏 轼
菊暗荷枯一夜霜。新苞绿叶照林光。竹篱茅舍出青黄。
香雾噀 [注]人惊半破，清泉流齿怯初尝。吴姬三日手犹香。
【注】噀：xùn，喷。
8．香雾噀人惊半破，清泉流齿怯初尝两句中哪两个字最生动传神？请结合诗句加以点评。（5分）
9. 这首词是如何从正面、侧面两个角度塑造橘的形象的？请结合全诗分析。（5分）
参考答案：
8. 惊：吃惊、惊讶。（1分）怯：胆怯、害怕。（1分）擘开橘皮，芳香的油腺如雾般喷溅，初尝新橘，汁水齿舌间如泉般流淌。惊于橘皮迸裂时香雾溅人（1分），怯于橘汁的凉冷和酸味（1分）。生动形象地描写了初尝新橘时的感受，表达喜爱之情（1分）。
9.正面：新苞绿叶青黄香雾清泉，（1分）写出了橘黄叶绿、橘香弥漫、橘汁酸凉。（1分）
侧面：（1）反衬。以菊暗荷枯反衬橘黄叶绿、香雾溅人、橘汁酸凉，突出强调橘的'生机与味美。（2分）（2）烘托。竹篱茅舍，掩映于青黄相间的橘林之中，可见橘树生长之盛，人家环境之美，一年好景，正当此时。（2分）（3）侧面描写。吴姬三日手犹香，着意夸张，尽得吴橘之味矣。（2分）（侧面答出两点即可，其中手法和解说各1分）
《浣溪沙》古诗11
古诗原文
一半残阳下小楼，朱帘斜控软金钩。倚阑无绪不能愁。
有个盈盈骑马过，薄妆浅黛亦风流。见人羞涩却回头。
译文翻译
黄昏时分，夕阳依依，暮掩小楼，朱帘斜斜垂挂在软金钩上。依靠着栏杆，看那残阳斜晖，心中难掩愁绪。
那位盈盈动人的女子骑马而过，她略施薄妆，浅描眉黛，却也别有一番妩媚风流。她见到有陌生人就脸生红晕，神情羞涩却又回头顾盼。
注释解释
浣溪沙：唐代教坊曲名，后用为词牌。分平仄两体，字数以四十二字居多，还有四十四字和四十六字两种。最早采用此调的是唐人韩偓，通常以其为正体，另有四种变体。全词分两片，上片三句全用韵，下片末二句用韵。此调音节明快，为婉约、豪放两派词人所常用。
⑵斜控：斜斜地垂挂。控，下垂、弯曲貌。
阑（lán）：同“栏”，栏杆。无绪：指没有心情，百无聊赖。
盈盈：谓仪态美好。此处代指仪态美好之人。盈，与“赢”同，容貌之意。
薄妆浅黛（dài）：指妆容淡雅。浅黛：谓眉画的浅淡。风流：指动人的风韵。
创作背景
这首词作于康熙年间；时词人正处于懵懂爱情的阶段。词人多愁善感，内心充满哀怨。一个淡妆美人，骑马从人前盈盈而过，引发了词人朦胧的爱慕之情。词人有感而发，作下此词。
诗文赏析
该篇采用叙事的手法，正所谓“词宜抒情，或直发胸臆，或假以兴象，而叙事者少见”。所以显得更为奇妙。
上片情语出之于景语，写女子意兴阑珊之貌。首句点明时间是黄昏，正是夕阳西下时分，朱帘斜斜地垂挂在软软的金钩上，一副颇无心情的懒散样子。“倚阑无绪不能愁”是说这位女子倚靠着阑杆，心绪无聊，而又不能控制心中的忧愁。此三句以简洁省净之笔墨描摹了一幅傍晚时分深闺女子倚栏怀远图，为下阕骑马出游做好铺垫。
下片亦刻画了一个小的场景，但同时描绘了一个细节，活灵活现地勾画出这位闺中女子怀春又羞怯的形象。“有个盈盈骑马过”一句，清新可喜，与李清照“倚门回首，却把青梅嗅”有异曲同工之妙。特别是“盈盈”一词，形容女子，有说不出的熨帖生动。“薄妆浅黛亦风流”一句则凸现了她的`风情万种，“薄”、“浅”形容她的容貌，“亦”字说她稍加打扮就很漂亮。末句言，“见人羞涩却回头”。这只是少女一个极细微的，几乎叫人难以察觉的动作，词人却捕捉到了，轻轻一笔，就活灵活现地勾画出闺中女子怀春又娇羞的复杂心情。可以说骑马少女薄妆浅黛羞涩回头的神态，把原本显得低沉的夕阳、小楼、斜挂的朱帘、软垂的金钩及无聊的心绪衬托为一幅情景交融、极具美感的画卷，读来口角生香，有意犹未尽之感。
《浣溪沙》古诗12
石孝友——《浣溪沙》
宿醉离愁慢髻鬟。
绿残红豆忆前欢。
锦江春水寄书难。
红袖时笼金鸭暖，小楼吹彻玉笙寒。
为谁和泪倚阑干。
作者：
（生卒不详）字次仲，南昌(江西)人。宋孝宗乾道二年进士。以词闻名于世。填词常用俚俗之语，状写男女情爱。著有《金谷遗音》。
注释：
①宿醉：隔夜酒醉。
②髻鬟：古代妇女的发髻。
③红豆：王维《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，愿君多采撷，此物最相思。
④金鸭：鸭形铜香炉。
赏析：
诗有集前人成句而成者，此词亦然。全词六句，分别从韩偓和晏几道的《浣溪沙》、晏几道《西江月》、秦观《木兰花》、李璟《浣溪沙》和李煜《捣练于》中各取一句，集合而成。读来宛然妙合，毫无拼凑之痕。
《浣溪沙》古诗13
浣溪沙
游蕲水清泉寺，
寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，
松间沙路净无泥。
潇潇暮雨子规啼。
谁道人生无再少?
门前流水尚能西!
休将白发唱黄鸡。
注释译文
蕲水：县名，今湖北浠水县。
浸：泡在水中。
子规：布谷鸟或杜鹃鸟。
潇潇暮雨：白居易《寄殷协律》自注：“江南吴二娘曲词云，‘萧萧暮雨郎不归’”。“子规”，杜鹃鸟，相传为古代蜀帝杜宇之魂所化，亦称“杜宇”，鸣声凄厉，诗词中常借以抒写羁旅之思。
门前流水尚能西：此句当为写实。《旧唐书》卷一九一方伎《一行传》，谓天台山国济寺有一老僧会布算，他说：“门前水当却西流，弟子亦至”。“一行进去请业，而门前水果却西流”。白发唱黄鸡：白居易《醉歌》：“谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失”。这里反用其意，谓不要自伤白发，悲叹衰老。无再少：不能回到少年。
译文
山脚下兰草嫩芽入小溪，松林间小路清净无泥，傍晚细雨中布谷鸟阵阵啼。谁说人老不可再年少?(谁说人老不能回到少年时代?)门前流水还能执著奔向西!不必烦恼叹年老，感慨时光的流逝。
《浣溪沙》古诗14
浣溪沙·春点疏梅雨后枝
己酉岁，客吴兴，收灯夜阖户无聊，俞商卿呼之共出，因记所见。
春点疏梅雨后枝，翦灯心事峭寒时。市桥携手步迟迟。
蜜炬来时人更好，玉笙吹彻夜何其。东风落靥不成归。
翻译
淳熙十六年，客居吴兴，收灯夜百无聊赖，记录与友人俞商卿漫步吴兴街头所见。
江南的早春，霏霏细雨浸润梅枝。雨后枝叶像被春色点染，愈见青翠。剪灯之后，元宵的欢乐就告结束，个个都心存惦念，冒着料峭春寒，最后一次涌上街市观赏花灯。与朋友携手漫步，也徜徉于灯市街桥。
花灯点燃起来，舞灯的队伍表演起来，人们的情绪更加高涨，观灯的人也更加多起来。玉笙凤箫欢快的曲调一直奏响到更深夜阑。狂欢的人们在拂面春风中彻夜歌舞，留连不归。
注释
己酉：宋孝宗淳熙十六年（1189年）。
吴兴：旧郡名，宋代为湖州，即今浙江湖州。
收灯：指正月十六日夜，灯节结束的那一天，这是南宋放灯的风俗。
俞商卿：白石之友：名灏，字商卿，世居杭州，晚年于西湖九里松筑室，作《青松居士集》。
翦灯心事：收灯。
峭寒：料峭寒气。
蜜炬：蜡烛。
蜜炬来时：指秉烛而游。
吹彻：言笙声不已。
夜何其：夜已何时。
东风落靥：此处比喻东风将梅花瓣吹落的样子。靥，面颊上的.微涡。
赏析
上片首二句写未出观灯前的寂寞心情。“春点疏梅雨后枝，翦灯心事峭寒时”两句，真所谓“清空而义骚雅”。于情意讲，惜梅心事，乃叹息于春来匆匆，不过一般伤春意绪而已。但所谓“翦灯心事”，引出李商隐《夜雨寄北》情景，言外自有许多令人想象处：此处是否也有类似李商隐那样的意思，比如：“何当共剪两窗烛，却话春点雨梅时？”何况，首句“春点”所塑造的“春点疏梅雨后枝”的意象，非常诗意化，清寒寂寥中带来几分雅润清丽，很耐品味。
第三句写出行。“市桥携手步迟迟”，“迟迟”两字写出层层心意，白石此行因收灯后百无聊赖引起，友人俞商卿呼之乃出，俞商卿不呼他人而单唤白石，显然两人情谊非同寻常，在举城喧闹过后携手漫步，正是友人彼此交心的最佳时刻，步履缓慢，交谈喁喁，生怕急促的脚步破坏了这份心灵间的宁静。
下片首二句写元宵灯市的热闹场面：蜜炬，是所见；笙歌，是所闻。结句写看灯的人乐而忘返，到夜深不肯归去。玉筝呜呜，江梅点点，行行走走，好不惬然。可惜一阵东风吹来，梅花吹落，望之不禁失神：“东风落靥”一句，以美人笑靥比娇嫩梅花，韵致清绝，思之如圃，美不胜收。
从整体看，这首小词是写元宵节收灯之夜作者与友人在吴兴街头散步所见。雨后疏梅着花，春寒料峭，街头灯烛照耀，笙乐不停，直到夜深人们还迟迟不归。
全词用正面白描，勾画出灯节的热闹气象。
创作背景
此词作于宋孝宗淳熙十六年（1189年）正月十六日，收灯之夜词人百无聊赖，故与友人俞商卿漫步吴兴街头，因记所见。
《浣溪沙》古诗15
作者：李璟 朝代：近现代
菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。
还与韶光共憔悴，不堪看。
细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。
多少泪珠何限恨，倚栏干。(栏 通：阑)
「翻译」
荷花落尽，香气消散，荷叶凋零，深秋的西风拂动绿水，使人愁绪满怀。
美好的人生年华不断消逝。与韶光一同憔悴的人，自然不忍去看(这满眼萧瑟的景象)。
细雨绵绵，梦境中塞外风物缈远。(醒来)寒笙呜咽之声回荡在小楼中。
(想起故人旧事)，(她)含泪倚栏，怀抱无穷幽怨。
「注释」
西风从绿波之间起来。以花叶凋零，故曰“愁起“。
鸡塞《汉书·匈奴传》：“送单于出朔方鸡鹿塞。“颜师古注：”在朔方浑县西北。“(今陕西横山县西)《后汉书·和帝纪》：”窦宪出鸡鹿塞“，简称鸡塞。亦作鸡禄山。《花间集》卷八孙光宪《定西番》：”鸡禄山前游骑。“这里泛指边塞。
彻：大曲中的最后一遍。“吹彻“意谓吹到最后一曲。笙以吹久而含润，故云”寒“。元稹《连昌宫调》：”逡巡大遍凉州彻“，” 大遍“有几十段。后主《玉楼春》：”重按霓裳歌遍彻“，可以参证。
倚：明吕远本作“寄“，《读词偶得》曾采用之。但”寄“字虽好，文意比较晦，今仍从《花庵词选》与通行本、作“倚”。
菡萏：荷花
玉笙寒：玉笙以铜质簧片发声，遇冷则音声不畅，需要加热，叫暖笙。
「赏析」
《摊破浣溪沙·菡萏香销翠叶残》是南唐中主李璟（后主李煜的父亲）流传下来的词作之一。此词上片重在写景，下片重在写人抒情。写景从西风残荷的画面写起，以韶光憔悴在加重，更见秋景不堪；写人从思妇怀人写起，梦回而感鸡塞征夫之遥远，倚栏而更见凄凉。全词纯用白描手法，情景交融，语言清新，格调委婉，有很强的艺术感染力。
诗人李璟的主观感情。“自古逢秋悲寂寥”（唐刘禹锡诗句）。李璟虽然位高为皇帝，但是生性懦弱，再加上当时内外矛盾重重，境遇相当危苦，此时此刻，触景伤情，从而产生无穷的痛苦和哀怨是十分自然的。
词的上片着重写景。文字的语言是形象的，所以作者一上来就说：“菡萏香销翠叶残”。说“香”，点其“味”；说“翠”，重其“色”。此时味去叶枯确然使人惆怅。西风，秋风之谓也。绿波，写的是莹莹秋水。如果说上句是重在写秋色，那么这一句则重在写秋容。一个“愁”字，把秋风和秋水都拟人化了，于是，外在的景物也霎时同作家的内在感情溶为一体了，词作也因之而笼罩了一层浓重的萧瑟气氛。三、四两句，由景生情，更进一步突出作家的主观感受。韶光，指美好的`时光。在这里，作家以其独特而深刻的感受告诉人们：在这秋色满天的时节，美好的春光连同荷花的清芬、荷叶的秀翠，还有观荷人的情趣一起憔悴了，在浓重的萧瑟气氛中又平添了一种悲凉凄清的气氛。“不堪看”三字，质朴而有力，明白而深沉，活脱脱地抒发了诗人的主观感情。“自古逢秋悲寂寥”（唐刘禹锡诗句）。李璟虽然位高为皇帝，但是生性懦弱，再加上当时内外矛盾重重，境遇相当危苦，此时此刻，触景伤情，从而产生无穷的痛苦和哀怨是十分自然的。
词的下片着重抒情。首句，托梦境诉哀情。一梦醒来，雨声
词的下片着重抒情。首句，托梦境诉哀情。一梦醒来，雨声细细，梦境即便美好，但所梦之人毕竟远在边塞（鸡塞，鸡麓塞，在今陕西省。这里泛指边塞），可思可望而不可即。的确是“雨亦绵绵，思亦绵绵”。“小楼”句，以吹笙衬凄清。风雨高楼，玉笙整整吹奏了一曲（彻，遍，段。吹彻，吹完最后一段），因吹久而凝水，笙寒而声咽，映衬了作家的寂寞孤清。这两句亦远亦近，亦虚亦实，亦声亦情，而且对仗工巧，是千古传唱的名句。最后两句，直抒胸臆。环境如此凄清，人事如此悲凉，不能不使人潸然泪下，满怀怨恨。“多少”，“何限”，数不清，说不尽。流不完的泪，诉不尽的恨；泪因恨洒，恨依泪倾。语虽平淡，但很能打动人心。结语“倚栏干”一句，写物写人更写情，脉脉深长，语已尽而意无穷。
这首词有些版本题名“秋思”，看来是切合的。李廷机评论过这首词是“字字佳，含秋思极妙”（《全唐五代词》四四一页）。确实，它布景生思，情景交融，其有很强的艺术感染力。
《浣溪沙》古诗16
古诗原文
秋水斜阳演漾金，远山隐隐隔平林。几家村落几声砧。
记得西楼凝醉眼，昔年风物似如今。只无人与共登临。
译文翻译
秋日的斜阳映照着江水，泛起一层层金色的波纹。透过一片平展的树林，隐隐望见远处起伏的群山。平原上散落着几处村庄，不时传来几声砧杵声。
记得当年和她共上西楼，眯着醉眼欣赏此处的风光。那时的景色和现在的很相似，所不同的只是今天没有人和我一同登高欣赏了。
注释解释
减字浣溪沙：即《浣溪沙》别名，相对变体《摊破浣溪沙》而言。本是唐玄宗时教坊名，后用为词调。
演漾金：状斜阳照水。演漾。流动起伏的样子。
平林：平整的树林。砧（zhēn）：捣衣石，这里指捣衣的声音。
村落：村庄。
西楼：苏州观风楼，在城西。凝醉眼：凝是集中注意力，醉眼指酒后迷糊的眼睹。此处比喻沉醉于美好的时光之中。
风物：风光景物，一般特指某个地方特有的。登临：本指登山临水，后也泛指游览。
创作背景
钟振振在校注《东山词》时认为此词应当作于徽宗大观二年（1108年）以后，是作者晚年写于苏州的悼亡之词。贺铸在他的同作《半死桐·重过问门万事非》中曾抒发了他夫妻二人同到苏州却不能同归的遗憾，并用“火白鸳鸯失伴飞”来比喻自己老来孤柄的凄楚境况，此词题材主旨与之比较接近。
诗文赏析
这首词写别后的凄凉兼及怀人。上片写登临所见，下片回忆往昔的欢会以突出物旧人非的凄凉处境。
“秋水斜阳演漾金，远山隐隐隔平林”二句描绘景物：清澈的秋水，映着斜阳，漾起道道金波。一片片平展的.树林延伸着，平林那边，隐隐约约地横着远山。这两句抓住秋天傍晚时分最典型的景物来描摹，将那“秋水”、“斜阳”、“远山”、“平林”描绘得出神入化。
“几家村落几声砧”紧承上句而来，仍写登临所见所闻：疏疏的村落，散见在川原上。隐隐之中，但见烟雾缭绕，徐徐升腾。断断续续之中，但听得那单调的砧杵捶衣之声。
上片三句，单看词人所描摹的这幅深秋晚景图，似乎只是纯客观的写生，词人视听之际，究竟有哪些情感活动，并不容易看出。但这三句并不只是纯客观的景物描摹，并不是没有寄寓词人的主观情感。实际上，这秋水斜阳，这远山平林，这村落砧声，句句情思化，句句都是词人心中眼中之景，都有一种说不出、道不明的伤心情绪寄寓其中。这与梁元帝“登楼一望，唯见远树含烟。平原如此，不知道路几千”的赋吟和李白《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》：“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。”具有异曲同工之妙，不过比梁、李之作更委婉，更含蓄，更腾挪跌宕，更富于情趣。
“记得西楼凝醉眼，昔年风物似如今”二句急转，由上片的眼前景物铺陈转而回忆昔年的赏心乐事。记得当年在西楼之上，饮酒赏景，两人酒酣耳热之际，执手相向，醉眼相望，情意绵绵。如今当年的风物依旧，而人去楼空，倍觉凄凉。本来，词的上片所写之景只有一幅图景，然而，作者平铺直叙地再现眼前景物的写法，在此却起了变化，虚实相生，出现两幅图景：一幅是今天词人独自面对的眼前之景；一幅则是有美人作伴，词人当初凝着醉眼所观赏的往昔之景。昔日之景是由眼前之景所唤起，呈现在词人的心幕上。两幅图景风物似无变化，但“凝醉眼”三字却分明透露出昔日登览时是何等惬意，遂与今日构成令人怅惋的对照。
“只无人与共登临”这句是全词的词眼。上片所写的那秋天斜阳，那远山平林，那村落砧声，至此便知都是词人“物是人非”、“良辰好景虚设”的情感物态化体现。这末句的点醒，令人于言外得之，倍觉其百感苍茫，含蓄深厚。结尾一句，巧妙点醒，画龙点睛类也。陈廷焯《白雨斋词话》）卷八赞叹说：“贺老小词，工于结句，往往有通首渲染，至结处一笔叫醒，遂使全篇实处皆虚，最属胜境。”观此词之结句，可知陈氏之论不谬。
《浣溪沙》古诗17
阅读下面一首词，完成8～9题。
浣溪沙·秋柳
蒲松龄
旧向长堤缆画桡①，秋来秋色倍萧萧，空垂烟雨拂横桥。
斜倚西风无限恨，懒将憔悴舞纤腰，离思别绪一条条。
【注】①画桡：指画舫，油漆彩绘之舟。
8．“旧向长堤缆画桡”中“缆”字运用了什么表达技巧？有何妙处？（4分）
9．这首词是怎样寓情于景的？试结合词作内容分析。（4分）
参考答案
8．①“缆”字可以是名词也可是动词，运用了拟人的手法。当初长堤上的垂柳如缆，仿佛要挽住远行的画舫，写出了杨柳的柔美与多情。（2分）②呈现出了春天的`生机与气象，与下一句的秋色萧萧构成对比，画面感强烈。（2分）
9．秋色萧萧、烟雨迷蒙、西风又起、杨柳低垂的景象共同渲染出一幅萧瑟、悲凉的图景，（2分）有力地表现出了离别后的惆怅之情。（2分）
《浣溪沙》古诗18
古诗原文
寂寞流苏冷绣茵，倚屏山枕惹香尘，小庭花露泣浓春。
刘阮信非仙洞客，嫦娥终是月中人，此生无路访东邻。
译文翻译
绣花垫褥寂寞地放在帐子里，已经冰冷，只有倚着屏风的枕头仍带着芳香的气味。小小的庭院里，花朵上的露珠就像哭泣时流下的泪水，连景物也带着浓浓的春意。
刘晨和阮肇确实不是仙洞里住着的人，而嫦娥终究是月宫中的仙子。这一生，我恐怕无法追求到自己心爱的女子！
注释解释
流苏：帐上的'垂须，此借代为帐子。
绣茵：绣花垫褥。
山枕：指枕头。古代枕头多用木、瓷等制作，中凹，两端突起，其形如山，故名。
惹香尘：这里是带着芳香的气味之意。香尘，香雾。
刘阮：南朝宋刘义庆小说《幽明录》中人物刘晨、阮肇二人的合称。二人俱东汉剡县人，永平年间同入天台山采药，遇二女子，留居半年辞归。及还乡，子孙已历七世。后又离乡，不知所终。
信非：确实不是。信，诚然。
嫦娥：中国神话人物，后羿之妻。神话中因偷食后羿自西王母处所盗得的不死药而奔月。
东邻：借代为美女之称，宋玉《登徒子好色赋》：“臣里之美者，莫若臣东家之子。东家之子增之一分则太长，减之一分则大短，着粉则太白，施朱则太赤。眉如翠羽，肌如白雪，腰如束素，齿如含贝，嫣然一笑，惑阳城，迷下蔡。然此女登墙窥臣三年，至今未许也。”又司马相如《美人赋》：“臣之东邻，有一女子，玄发丰艳，蛾眉皓齿。”
《浣溪沙》古诗19
浣 溪 沙 是词牌名
[晏 殊]
一曲新词酒一杯，去年天气旧池台，夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
[注释]
[一曲句]此句化用白居易《长安道》诗意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲典酒一杯”。[去年句]此句化用五代郑谷《和知已秋日伤感》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“晏台”一本作“池台”。[香径]花草芳香的小径，或指落花散香的小径。
[译文]
我填上一曲新词，倒上一杯美酒，这时的天气，与去年相同。当夕阳西下，何时才能回转？令人无可奈何，看见花儿又残落了；似曾相识，春燕又飞回。美好的事物无法挽留，只不过是似曾相识而已，想到这些令人感伤。我独自在小径里徘徊，感觉很伤感。
[词谱]
浣溪沙 原唐孝坊曲名，本为舞曲。“沙”又写作“纱”。又称《小庭花》、《满院春》。另有一体五十六字。仄仄仄平平仄仄（韵），平仄仄平平仄仄（韵）。平仄仄，仄平平，仄仄仄平平仄仄（韵）。耠仄仄平平仄仄（入声韵），平仄仄平平仄仄（入声韵）。平平仄仄仄平平，平仄仄平平仄仄（入声韵）。
[简要评析] 晏殊是北宋时期的太平宰相， 他的词风属冯延已一路，有名的只是赋“闲愁”者也。这首词是写诗人在黄昏时分， 手握一杯酒，听家姬歌唱 新词，感叹着花开花落，秋去冬来,小燕子重临故地， 一年的.时光又过去了， 不由得大为伤感和惆怅。他踏着落满香花的小径在院子里独个儿徘徊，无计排遣。他踏着落满香花的小径在院子里独个儿徘徊，无计排遣。这首词的情调正可用两个字来概括：惆怅。精华就在“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”两句，属对工巧自不待言，更主要的是容量大，概括力强，道出了自然界的规律。此词短小明白，触景感怀，意蕴虚涵，抒发了暮春的惆怅与深思。词人眼中天气、亭台、夕阳，与去年今日一样，时间与景物的复回中表现一种不可逆转的时间之消逝。全词以动态的景象、声音，反衬闲静的境界与心情。词人感受细腻，笔调婉雅，在一片闲静气氛中浮现出淡淡的寂寥与哀愁。
《浣溪沙》古诗20
阅读下面这首宋词，完成21～22题。（7分）
浣溪沙
【清】纳兰性德
谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。
被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。
【注】①、被酒：醉酒。
②、赌书泼茶：用李清照、赵明诚典。形容伉俪（kànglì,指夫妻。)情深，志趣相投。
21、上片写“西风”“黄叶”“残阳”有什么作用？（2分）
22、结合全词，请简要赏析“当时只道是寻常”。（5分）
参考答案
21.上片选用“西风”“黄叶”“残阳”意象描写了萧瑟、凄清的秋景，烘托出人物凄凉、悲伤的情感。（2分）
22.此句平淡如家常的话语道出了作者对早逝的妻子的无限思念和对往昔生活的深情怀想。（1分）词的.上片写诗人在秋风拂面的夕阳下面对萧萧落叶独守疏窗空室，不觉沉思往事；下片写诗人回忆起往昔自己与妻子的生活如李清照与赵明诚的生活一样简单、朴实而充满深情厚谊。这些日常生活情景在当时看来不以为意，仅当平常事看待。如今回想起来，往事的回忆弥足珍贵。（2分）词句蕴含着作者无限的怀恋、追悔、怅惘、悲痛的伤心与无奈之情。（2分）
《浣溪沙》古诗21
【关键词】
诗词名句,写景状物,植物花卉,桂花
【名句】
揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层。
【出处】
宋李清照《摊破浣溪沙揉破黄金万点轻》
揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层。风度精神如彦辅，大鲜明。
梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦麄生。熏透愁人千里梦，却无情。
【译注】
桂花花开万点，金光灿烂，桂叶层层如刀裁，像碧玉一般。
揉破黄金万点轻：形容桂花色彩的星星点点。轻：四印斋本《漱玉词》作“明”。 按上半阕末句已押“明”字，此句不应重押，应该是“轻”字是。
剪成碧玉叶层层：桂叶层层有如用碧玉载制而成。“剪成”化用唐贺知章《咏柳》诗意。
【说明】
《摊破浣溪沙?揉破黄金万点轻》是李清照的一首咏物词。李清照在此词中高度赞扬了桂花，首先她从桂花的颜色和形态甚至是“精神”和“风度”程面给予了肯定。然后用桂花与梅花、丁香作对比，在她的眼中梅花和丁香是远远不如桂花的。当词人从桂花香中惊醒过来，词人又反过来嗔怪桂花的无情。
【赏析】
这首词本为咏物词，可是词人咏花而意不在花。开篇两句“揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层”写桂花及其枝叶的形与色。桂花那万点耀眼的金花，像是黄金揉破后化成的颗粒，那重重叠叠的千层翠叶，也像是碧玉剪出的一样。作者紧紧抓住它的金玉之质，笔触显得深刻、自然。紧接着两句“风度精神如彦辅，大鲜明”把桂花比喻成具有“风度精神”的晋代名士彦辅。彦辅为人“神姿朗彻”、“性冲约”、“寡嗜欲”。而桂花就像名士彦辅一样，它“大鲜明”，美得脱俗，品质高雅，是寻常花朵所不能比的。
下片以梅花和丁香来衬托桂花，言梅花雕饰太过，俗不可堪，而丁香花相互簇拥，太小家子气，唯有那桂花才是她的最爱。可是桂花真的是毫无瑕疵吗？未必，最后两句“熏透愁人千里梦，却无情”一语点破。桂花好是好，可就是香气太重，它熏醒了我千里寻人的美梦，也太过无情。
全篇读下来，我们可以看到词人内心微妙的心理变化。首先她爱桂花，爱的无法自拔，把它比作自己内心崇尚的雅士。因为如此爱桂花，眼里就容不下别的花，就说梅花、丁香的不是。可是对比过之后，她突然发现，连桂花也不完美了。桂花并没有变，变的是词人的内心情感。作者情感到底发生了什么样的变化？词中说的很清楚，“熏透愁人千里梦，却无情”，它熏醒了词人千里的美梦。联系作者的生平，我们可以想象到，这首词大概是词人中后期的作品，词人做的梦肯定也是夫妻相聚之梦，但不管如何，最终归结到情感的`悲凉。更多有关桂花的古诗词名句请关注“”
词人曾经极其爱梅，这里却贬低梅花，所以有人认为这首词不是词人所做。黄墨谷《重辑李清照集?漱玉词卷三》：“此词仅见《花草粹编》，词意浅薄，不类清照之作。且清照所作咏梅之词，情意深厚，有‘此花不与群花比’之句，而此词则云‘梅蕊重重何俗甚’，非清照之作明矣。兹不录。”祝诚则说：“……这首《摊破洗溪沙》也是咏桂词，同样给以超乎梅花的评价。这甚至令人对其是否系清照所作产生怀疑（见黄墨谷《重辑李清照集》）。其实，同一词人在不同的时刻，不同的场合，对同一事物给以不同乃至相反的评价，并无不可，‘此亦一是非，彼亦一是非’也。反之，如若只准此词人有一种单一的固定不变的审美意识、审美情趣、审美判断，稍加变化便疑为伪作，这对已故词人意味着什么呢?我以为，这首《摊破洗溪沙》咏桂词，正是易安从一个全新的视角出发，给予桂花以全新的观照和透视，从而发掘出了桂花的‘风度精神’，进而体现了女词人独具特色的审美观念。谓予不信，一读此词。”
《浣溪沙》古诗22
浣溪纱①
纳兰性德（清）
谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。
被酒②莫惊春睡重，赌书消得泼茶香③，当时只道是寻常。
【注】①本词为纳兰怀念其早逝的妻子卢氏而作。②被酒：醉酒。③赌书泼茶：用李清照、赵明诚典，形容伉俪情深，志趣相投。
6．（1）词的上阕刻画了一个怎样的人物形象？是如何刻画的？请简要分析。（4分）
答：
（2）你认为“当时只道是寻常”一句有何深意？请简要分析。（2分）
答：
参考答案：
6．（1）一个形单影只、陷入对亡妻无限哀思的词人的形象。（2分）既有直接描写，也有景物的烘托渲染。先以“西风”中独自悲伤奠定一种感伤的基调，继而以萧瑟的“黄叶”、紧闭的“疏窗”和即将坠落的.“残阳”与之呼应，渲染怀念之苦。（2分，意思对即可）
（2）当时只是寻常情景，只有失去它之后才懂得珍惜。往日的幸福未能珍惜，今天却再也无法挽回，表现了作者的伤心与无奈。（1分）这一句字字含泪，深刻表现了亡妻之痛。（1分）
《浣溪沙》古诗23
古诗原文
山色横侵蘸晕霞，湘川风静吐寒花。远林屋散尚啼鸦。
梦到故园多少路，酒醒南望隔天涯。月明千里照平沙。
译文翻译
山色浸染着傍晚的霞光，湘江水风平浪静秋花正开放。远处的树林边散落着几户人家，乌鸦还在啼叫寻觅着栖息的地方。
睡梦中曾走遍故乡的条条小路，酒醒后向南望才知有天涯隔阻。明月照耀着千里广衰的沙原。
注释解释
浣溪沙：唐教坊曲名，后用为词牌。“沙”或作“纱”，亦作“浣纱溪”。双调42字，分平韵、仄韵两体。上片三句皆平韵，下片三句有两句平韵。
横侵：纵横扩展。
蘸（zhàn）：原意为把物件浸入水中，引申为以液体沾染他物。
晕霞：指太阳光线经云层中冰晶的折射而形成的光象，这里指晚霞。
湘川：不是指湖南湘水，这里指湖北古荆州地区。
寒花：寒冷天气开的花，但在古代诗词中多指菊花。
尚：尚有。
南望：是词句的省略语，指苏轼从荆州遥望故乡四川眉山，其方向应在西南。
平沙：广阔的沙原，当指荆州长江江岸的辽阔沙原。
创作背景
宋仁宗嘉祐四年（1059年）十一月，苏轼自故乡四川眉山沿长江返回朝堂，行舟至荆州之前，见长江两岸深秋季节的景色写下该词。
诗文赏析
词的上片，淋漓尽致地描写了深秋的景色。那苍翠的山色纵横扩展，沾染着长空中的五彩晚霞，湘川的秋风寂静不动，茂盛的正绽苞开放。远处的村舍散落在树林丛中，突然听到晚鸦的阵阵啼叫声，它们正在傍晚飞归故巢。这些秋景的描写，如唐代的“秋色无远近，出门尽”（《赠卢司户》）及元曲家的“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”（《天净沙·秋》）的深秋意象，给人以萧瑟寂寥的艺术感受，这情景会勾起游子们的无限情感。
在此思乡之情油然而生的当口，下片立即转入了“梦到故园”的具体描写。喟叹着说：“离开故乡不知有多少路程了!”于是，苏轼喝醉了酒昏昏欲睡，却在梦中忆起了故乡的依依不舍之情。在梦惊之后贪婪地遥望着西南方的远隔天涯的眉山“故园”，不禁一阵空虚寂寞。此情此景，触目伤神，全词便在那正静静照着江岸千里沙原的'怅惘中戛然而止。
全词即景，如行云流水，“望”字是整首词的“词眼”。先是远望山色，既而仰望空中晚霞，再是近望地上寒花，进而平望远林村舍，最后着眼于南望故园。层层递进，首尾相映。在时间安排上，起自傍晚，终至夜深，表示其思乡之念，悠悠绵长。故其情感自然质朴，又委婉曲折，含蕴丰富，可谓一唱三叹，真堪与名句“远岸秋沙白，连山晚照红”（《秋野五首》）的韵味相媲美。此词的主旨是游子思乡的情感抒发，也是与苏轼的淡漠名利的观念相一致。这与苏轼《南行集》诗中的“故乡飘已远，往意浩无边”（《初发嘉州》），及“幽怀耿不寐，四顾独徬徨”。“却思旧游处，满陌沙尘黄”（《牛口见月》）的诗句情绪遥相呼应。
《浣溪沙》古诗24
浣溪沙
姜 夔
丙辰岁不尽五日，吴松作①
雁怯重云不肯啼，画船愁过石塘西。打头风浪恶禁持②。
春浦渐生迎棹绿，小梅应长亚③门枝。一年灯火要人归。
【注】①丙辰岁不尽五日，意为丙辰年还有五日就结束了。吴松，今上海一带，距词人家杭州已近。②恶：猛烈，很;禁持：摆布。③亚：接近。
1.词的首句雁怯重云不肯啼，在上阕中起什么作用?请简要分析(5分)
答：
2.清代评家陈廷焯说：凡交情之冷淡，身世之飘零，皆可于一草一木发之。而发之又必若隐若现，欲露不露，反复缠绵，终不许一语道破。(《白雨斋词话》)请结合这首词的下阕分析虚实结合的.妙处。(6分)
答：
参考答案：
1.(5分)首句起兴，营造了压抑的气氛，写出了归雁无声穿过重云时的紧张情状，(2分)引出了对自己回家路途艰难的描写，(1分)作者以归雁自比，委婉地写出近乡情更怯的心理。(2分)
2.(6分)下阕先实写春水展绿欢迎词人归来的盎然春意，从而写出接近家乡的喜悦;(2分)接着用虚笔写想象中自家门前的小梅已然新枝生长，高与门齐，似有盼归的殷切，写自己归乡的心切;(2分)收尾句想象一年一度的除夕守岁之灯火催人还家团聚，更是表达了自己渴盼回家的心情。(2分)
《浣溪沙》古诗25
浣溪沙①晏殊
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回?无可奈何②花落去，似曾相识燕归来，小园香径③独徘徊。
[注释]①选自《珠玉词》。浣溪沙，唐教坊曲名，后用为词牌。浣，洗濯。②无可奈何：不得已，没有办法。③香径：花间小路。
(1)这首词多处用到对比的写法，这样写有何表达作用?试作简要分析。
(2)“夕阳西下几时回”一句寓情于景，抒发了什么样的感情?
参考答案：
1)词上片“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台”两句构成“新”与“旧”的对比，下片“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”两句构成“来”与“去”对比。表达作用：旧的亭台和新的词的对比，突出了物是人非的惆怅情怀;“去”的是落花，“来”的是燕子，两者对比，增加了对时光流逝的惋惜之情。
2)抒发了词人惜春伤时的惆怅和寂寞，叹惜年华将逝的情思
语文阅读理解答题公式
1.明主旨
文学作品往往通过故事反映社会生活的某一本质方面，这就是主题。议论文总有一个中心论题，作者阐明自己的观点并对此观点加以论证，科普文章常指出某一个课题，通过实例或实验给以科学的分析解释，即使是新闻报道，也以某一事件作为报道的主要内容，将该事件的时间、地点、原因、过程及结果等几方面交代清楚，从而引起读者的普遍关心。因此，迅速把握文章的主题、中心、大意很关键。
2.抓要点
阅读理解短文的信息较为密集，考试时并不要求每句都透彻理解并瞬间强记所有信息，在领会短文大意之后，可根据试题迅速抓住有关段落或句子核查与分析，然后作出合理判断。
3.理顺序
事件的前后因果关系、地点的大小、方向方位、物品的贵重好坏、课程的内容时间、人物的思想品质等，必须根据试题要求进行重点的比较和整理，然后作出判断。
4.破疑点
快速阅读中，必定会产生许多疑点，如对某些词语和句子的理解不确切、人物事件的关系不清楚、作者的.观点态度不明朗等等，有时读完一篇较难的短文，甚至有"如入云里雾中"的感觉。如何突破疑点从而改善阅读的心态呢?第一，借助试题破疑点;第二，比较用语的异同破疑点。
文章某一句话的作用
对于这种题型我们可以从两个方面来回答：对于第一段的问题，从结构上来说，是落笔点题，点明文章的中心，开门见山，总领全文，或起到引起下文的作用;从内容上来说，是为下文作铺垫和衬托，为后面某某内容的描写埋下伏笔。中间某段的问题，在结构上是起到承上启下、过渡的作用。
《浣溪沙》古诗26
古诗原文
香靥凝羞一笑开，柳腰如醉暖相挨，日长春困下楼台。
照水有情聊整鬓，倚栏无绪更兜鞋，眼边牵系懒归来。
译文翻译
香脸含羞因莞尔一笑羞容随着消失，腰肢如柳条般摆动着相偎相挨地走着，春天白日太长倦意浓厚而走下楼台。
她以水面为镜子姑且整鬓梳妆。想起分别在即而倚着栏杆了无情绪，兜起脱落的绣鞋，眉目传情，懒得归来。
注释解释
浣溪沙：原唐教坊曲舞曲名，后用为词牌名。“沙”又写作“纱”。又称“小庭花”“满院春”等。
柳腰：形容女子腰身娇柔细软。
兜鞋：鞋后跟脱落，以手拔起。
牵系：牵引。此指眉目传情。
创作背景
秦观集中有五首连着编排的《浣溪沙》词，都是写闺情的，当作于同一时期，但具体创作时间难以考证。
诗文赏析
这首词表现了一个女子同其情人约会的过程。从赴约之前的略带羞怯，到相会之时的风姿绰约、深情款款，再到离别时的依依不舍、脉脉含情，整个过程都显得动感十足。
上片开头“香靥凝羞”四字言简意赅，将这位怀春少女特有的内心活动概括出来，“凝羞”形容其羞容之重，后面的“一笑开”表现出情感的变化，表明她放弃了矜持之心，转向大胆和开放。接着她走下楼台，“柳腰如醉”，借一“醉”字，既表现了女子腰部曲线的'优美动人，又传达出男子的赞美之情。“日长春困”作为一个方便的借口，很好地掩饰了女子内心情感的丰富多彩，是其羞怯心理的一种体现。“暖相挨”的大胆动作，刻画浓情却不露香艳之痕，不失词品。
下片具体表现“下楼台”“暖相挨”之后的一系列动作。相见时难别亦难，两情缱绻，当然难舍难分。耳鬓厮磨之后，她以水面为镜整鬓梳妆，显得风情万种；想到即刻就要分手，她又显得情绪低落，兜起脱落的修鞋。最后一句，将她不愿离去，不肯别离的心理，用“眼边牵系”的动作来表现，传神写照，尽在阿堵中，含情脉脉，情丝缭绕，有画龙点睛之妙。
这首词刻画怀春女子的内心世界相当成功，从表现手法上分析，这主要得益于次日善于利用描述人物动作一表现心理的侧面勾勒的笔法。作者特别注意捕捉恋爱中的女孩那特有的娇羞而又含情的动作和神态。通过“香靥凝羞”“柳腰如醉”“照水”“整鬓”“倚栏”“兜鞋”“眼边牵系”这一系列动作和表情的刻画，那位沉醉于恋爱中的女孩的形象便跃然纸上。
《浣溪沙》古诗27
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
注释 ①一曲新词酒一杯：此句化用白居易《长安道》
意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因为词是配合音乐唱的，故称“曲”。新词，刚填好的词，意指新歌。酒一杯，一杯酒。
②去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。此句化用五代郑谷《和知已秋日伤感》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“亭台”一本作“池台”。去年天气，是说跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。
③夕阳：落日。
④西下：向西方地平线落下。
⑤几时回：什么时候回来。
⑥无可奈何：不得已，没有办法。
⑦似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。
⑧燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。
⑨小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。独：副词，用于谓语前，表示“独自”的意思。徘徊：来回走。
译文 听着一曲诗词喝着一杯美酒。
想起去年同样的季节还是这种楼台和亭子。
天边西下的夕阳什么时候才又转回这里？
花儿总要凋落是让人无可奈何的事。
那翩翩归来的燕子好生眼熟的像旧时的相识。
在弥漫花香的园中小路上，我独自地走来走去。
赏析 这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，重在伤今。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。
起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和“今年”一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的`伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，又怎能没有些微的伤感呢？于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。
下片仍以融情于景的笔法申发前意。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”为天然奇偶句，此句工巧而浑成、流利而含蓄，声韵和谐，寓意深婉，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就像是去年曾此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。唯其如此，此联作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。“小园香径独徘徊”，即是说他独自一人在花间踱来踱去，心情无法平静。这里伤春的感情胜于惜春的感情，含着淡淡的哀愁，情调是低沉的。
此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。
《浣溪沙》古诗28
水涨鱼天拍柳桥。
云鸠拖雨过江皋。
一番春信入东郊。
闲碾凤团消短梦，
静看燕子垒新巢。
又移日影上花梢。
作品诗意：
春来潮涨，鱼儿浮起，潮水拍打着柳桥。墨云行雨，起色如鸠，在江水之上，给郊外带来了春的消息。我闲坐在屋内，沏一杯风团茶，想提一提神。看燕子飞来飞去重新筑着巢，日头升起，又看到了花的影子，每天空对着春光，时光白白流失。
注释：云鸠：形容云色如黑色的鸠。
江皋：江岸。
凤团：一种名茶。
鉴赏：
这是首笔触细致而风格明秀的春日之作。词篇幅一开，便春意盎然。“水涨鱼天拍柳桥”。水涨，点春讯。以下五字渲染之。春来涨潮，浮起了鱼天，不反水与岸齐，拍打着柳桥而已。鱼天一辞，妙不可言。鱼游于水，如翔于天，可见当涨潮托起春水之后，那春水仍是空明莹澈。“云鸠拖雨过江皋”，云鸠形容墨云行雨，其色如鸠。这又是一个妙手偶得的'好辞。上句写春水空明，此句写春江烟雨，一阴一晴，阴晴不定，正是春天的特征之一。“一番春信入东郊”，春从东来，东郊先得春信。这又是词人下笔极细致有味之处。
过片二句，词境从江郊转为室内。“闲碾凤团消短梦，静看燕子垒新巢。”上句写自己沏茶。凤团是宋时一种名茶。春日人常渴睡，短梦也是常有的。饮茶之意，在破睡提神。句首虽下一“闲”字，语似不经意，实则方才一饷短梦，竟大有难以遣除了却之愁，故须饮茶以消其一份梦后的惘然。下句写燕子垒巢。燕子不辞辛苦飞来飞去，一次又一次衔泥而来，眼看着就渐渐营造成了新巢。燕子极忙，词人则静。句首一下“静”字，暗示的实是词人并不平静的心绪。大好时光白白流逝而不能有所作为的悲哀，隐约见于此二句之言外。结句转为室外。“又看日影上花梢”时光流转，不知觉间，日影又已移上花梢。句首下一“又”字，则日日空对春光之意亦隐然可见。挽合下片三句首字所下“闲”字、“静”字、“又”字，词人心头不忍时光白白流逝的愁怨不难体味。这种淡淡的哀怨，实是一种普遍的人生情绪。而词中表现得极精微、含蓄。
课后问题
1。请分析本词第二句中“拖”字的妙处。（3分）
2。请找出下片中能表现词人情思的词语（至少两个），结合词句分析词人的思想情感。（5分）
参考答案
1。“拖”写黑云的移动（1分）。用拟人的手法（1分），写出了云带雨来移过江岸的情景。墨云似乎有意拖动着春雨，很有情味（1分）。
2。“闲”“静”“又”（答出两个即得2分）。“闲”字：看似悠闲，实则是词人短梦后心有愁思难以遣除，所以借饮茶来消解梦后的惘然。“静”字：燕子筑巢的忙与人的静形成对比，暗示词人无聊的心绪：大好春光而无事可为。“又”字：时光流转，不知觉间，日影又已移上花梢。一个“又”字，暗示无事可为，每日空对春光的伤感。
《浣溪沙》古诗29
教学目标：
知识与能力目标：
1、了解词作家生平、词的风格及代表作品。
2、掌握吟诵欣赏词的技巧与方法。
3、领会词中所具有的深厚的艺术感染力。
过程与方法目标：
1、运用朗读知识反复诵读这两首诗歌。
2、启发想像，培养学生的悟性、灵性、创造性。
3、引导学生掌握欣赏诗词的方法，逐步培养学生整体感悟作品的能力，理解诗歌所描绘的意境。
情感态度与价值观目标：
1、体会词所表现出来的情感与思想。
2、了解我国古代诗歌的艺术成就，培养学生高尚的审美情操。
教学重、难点：
教学重点：
理解词作的内容和思想感情。
教学难点：
赏析词作好词佳句，感受词的意境，品味词的内涵。
教学过程：
（一）、导入新课：
我国是诗的国度，灿烂五千年的中国文化，闪烁着诗歌的光辉。唐诗、宋词已成为我国古代文学繁荣的一个标志，今天，就让我们泛起艺术的轻舟，扬起思维的双桨，驶向词的殿堂。
（二）、学习《浣溪沙》
1、知诗人
2、晓诗意
①听范读后学生自由读，读准字音。
②点名读，注意诗句节奏。
③学生齐读，理解诗句含义，诗人在哪里干什么。
“没有想象就没有诗歌”，让我们张开想象的翅膀，丰富诗中的意象，用自己的话描述诗歌的意境。
在多名学生描述后，教师可参与描述，让学生评价。
示例：
3、赏诗句
诗歌是语言的钻石，用字凝练，贴切传神，你认为这首词中哪个字、或哪一句写得最好。
老师点评鼓励学生的见解，根据学生所答参与诗句的赏析。
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”为天然奇偶句，此句声韵和谐，对仗工整、寓意深婉，宛如天成，也是这首词出名的原因。
4、找诗眼
老师简介诗眼：诗中最能体现诗歌意境或者最能概括诗歌内容、最能表现作者思想情感、最有表现力的词语。找到了诗眼，就找到了解读这首诗的钥匙。
示例：
引导学生找诗眼，王安石“春风又绿江南岸”中的“绿”。
李白《赠汪伦》诗中的“深”。
问：你认为《浣溪沙》的诗眼是什么。学生讨论后作答。
这首词写了什么季节的景色。抒发了怎样的感情。
你悟出了怎样的道理。
美好的时光总是让人留恋，今年三月的一天，我眺望窗外，看到崭新的柳色和艳红的花朵掩映在细雨迷蒙中，心中有感，写了一首小词。
江城子
春日杂感
文铁钟
小窗帘外雨朦胧，柳色新，杏花红。
春意盈盈，唯恐太匆匆。
年少也曾骑竹马，扬意气，驾长风。
落花流水去犹空，功名事，古今同。
淡看闲云，千载杳随风。
但得年年春尚在，无限事，总从容。
你能读懂老师当时的心情吗。
5、诵诗文
轮读；女生前四字，男生后三字，体会时光流逝的伤感。
有感情地朗读、背诵、积累。
小结：五步学诗歌并完成板书：
1、知诗人
2、晓诗意
3、赏诗句
4、找诗眼
5、诵诗文
（三）、学习《采桑子》：
1、知诗人
2、晓诗意
3、赏诗句
4、找诗眼
5、诵诗文
美丽的西湖让欧阳修沉醉，美丽的校园也让老师特别欣喜。
老师也仿写了一首《采桑子》，但没有写完。同学们能帮我补充吗。
采桑子，赞紫金
从来只道紫金好，娇花。满目繁华，话清嘉。
明校训，百舸争发。
无涯，个个夸。
采桑子，赞紫金
从来只道紫金好，绿树娇花，满目繁华，红墙碧瓦话清嘉。
诚勤朴雅明校训，百舸争发，学海无涯，金榜题名个个夸。
结束语：祝同学们在无涯的学海中百舸争发，早日金榜题名。下课。
宋词二首《浣溪沙》《采桑子》教学反思
20xx年下学期，我在学校录播室上了人教部编版八年级语文上册课后古诗词诵读中的两首宋词：晏殊的《浣溪沙》和欧阳修的`《采桑子》，以学校教研课的形式开放，反响良好。本人也深刻体会到信息技术在古诗词教学中的重要作用，反思如下：
一、在古诗词的教学中，运用多媒体信息技术创设情境，可起到良好的铺垫、造势、渲染、引领作用。
古诗词教学首先要求的就是能有一个良好的氛围，使学生能如临其境，很快地融入那诗情画意之中。
上课之前，我选取了与教学内容相符的音乐，古琴《春江花月夜》，积极铺垫课前情境，优美的琴声、舒缓的音律，使学生沉静、舒心，融入到一个静美的氛围之中，为学习古诗词奠定感情基调，也受到美的熏陶。
用音乐来打动学生，从心理学看，音乐是生命的节奏和感情的旋律，是人类内心深处的情绪活动；从美学看，音乐更是融合着思想与感情的一种艺术境界。因此，在感受诗歌内容、体会诗歌意境的时候，我都辅以优美的古典音乐《思乡曲》、《轻舞飞扬》等，为课堂的诗意美、音乐美起到很好的作用。
二、借助多媒体信息技术领悟古诗词的意境美。
诗的意境是诗歌教学中的难点，对意境的感悟和知识的积累、情感的历程及人生境遇是密不可分的，而这些恰恰是语言很难以弥补的。
新大纲指出：“教学古诗词，要让学生充分地读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。”所以，我让学生反复诵读、体会的基础上，通过信息技术来加强学生对诗词意境美的领悟。晏殊《浣溪沙》，它是一首描绘文人士大夫伤春惜春、感慨抒怀的诗，有着淡淡的惆怅和哀愁，又含蓄而有哲理。如果仅从字面上分析理解，学生是很难体会诗歌中的那种情境，更无法体会作者花园徘徊时的细腻情感。我利用现代化的教学手段，用多媒体呈现出一副伴有此情此景的画面与轻音乐伴奏的诗歌朗读。欧阳修的《采桑子》，描绘的是西湖的美景，我选用了声音舒缓甜美，画面明艳美丽的视频范读，伴着悠扬的古筝，学生具体地多方面地感受到了西湖之美。
三、运用多媒体信息技术可增大课堂容量。
本堂课以“知诗人、晓诗意、赏诗句、找诗眼、诵诗文”的五步学诗法贯穿课堂，意在授学生以渔。
诗人身处的时代、人生经历和气质，诗中词句的解释，重点词句的理解和赏析，诗人的感情，诗眼的特点、作用及判定，诗歌的快速背诵方法，拓展内容等，只有借助多媒体信息技术，才能有序展开，且给学生以清楚的认识。
如果只靠一块黑板、一支粉笔的传统教学，是无法完成这么多的教学任务的。
四、利用多媒体技术拓展课堂内容，培养学生想象力和创造力。
诗歌作为抒写心灵的艺术，要靠心灵去体悟。
教师将学生引入古诗的情景交融，形神兼备的艺术境界，可激发学生的想象力和创造力。学完晏殊的《浣溪沙》，我引入了自己创作的一首词《江城子—春日杂感》，我让学生观察《杏花春雨江南》的画面，想象老师作这首诗时的情景，体会老师当时的情感。
因为铺垫到位，渲染恰当，学生理解准确。学完欧阳修的《采桑子》，我利用多媒体展示了我们紫金中学的校园图片，红墙碧瓦、翠树娇花、楼馆亭台、莘莘学子，在学生感叹我们的校园洁净美丽的时候，我让学生填一首《采桑子—赞紫金》的词，同学们兴致勃勃，思维活跃，妙语如珠。想象力和创造力得到了很好的激发，既加深了对本堂课所学内容的理解，又培养了诗歌鉴赏和创作的能力。
在多媒体信息技术的运用上，本堂课还有可以改进的地方。
比如描述诗歌意境的时候，可以辅以与诗歌意境融洽的音乐；在感受校园美景的时候，可以展示更多的校园美景图片，或者把美丽校园拍成一段短视频播放，学生的感受会更深刻。
总之，多媒体信息技术具有形象性、直观性、多样性、新颖性、趣味性、丰富性等特点，它能激发学生的学习兴趣，丰富语文教学，提高教学效率，给语文教学尤其是古诗词教学插上了腾飞的翅膀。
《浣溪沙》古诗30
《浣溪沙·徐门石潭谢雨道上作》
作者：苏轼
蔌蔌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。
【注释】
1.此句谓枣花纷纷落在衣巾上，句法倒装；簌簌，下落貌。
2.缫车：抽丝工具。
3.牛衣：《汉书·王章传》"章疾病，无被，卧牛衣中"。宋程大昌《演繁露》卷二《牛衣》条："案《食货志》，董仲舒曰：'贫民常衣牛马之衣，而食犬彘之食。'然则牛衣者，编草使暖，以被牛体，盖蓑衣之类也。"此处指卖瓜者衣着粗劣。或谓本作"半依"，如曾季貍《艇斋诗话》："予尝见东坡墨迹作'半依'，乃知'牛'字误也。"
4.想要。
5.漫：随便。因为十分渴，想随便喝点茶，所以不管哪个人家，都想去敲门试问。苏轼《偶至野人汪氏之居》："酒渴思茶漫扣门"，与此两句意同。皮日休《闲夜酒醒》："酒渴漫思茶"，盖即此语所本。
【翻译】
衣巾在风中簌簌作响，枣花随风飘落。村子的南北头响起剿车的支呀声，是衣着朴素的农民在卖黄瓜，路途遥远，酒意上心头，昏昏然只想小憩一番。艳阳高照，无奈口渴难忍。于是敲开一家村民的屋门，问可否给碗茶？
【赏析】
这首《浣溪沙》词是苏轼43岁在徐州任太守时所作。公元1078年（元丰元年）春天，徐州发生了严重旱灾，作为地方官的苏轼曾率众到城东二十里的石潭求雨。得雨后，他又与百姓同赴石潭谢雨。苏轼在赴徐门石潭谢雨路上写成组词《浣溪沙》，共五首，这是第四首。作品描述他乡间的见闻和感受。艺术上颇具匠心，词中从农村习见的典型事物入手，意趣盎然地表现了淳厚的乡村风味。清新朴实，明白如话，生动真切，栩栩传神，是此词的显著特色。此词上片写景，下片抒情。需要指出的是，这首词中所写的景，并不是一般情况下通过视觉形象构成的统一的画面，而是通过传入耳鼓的各种不同的音响在诗人意识的屏幕上折射出的一组联续不断的影象。
这首词是苏轼在徐州（在今江苏省）作官的时候写的。按照当时的迷信风俗，一个关心农事的地方官，天大旱，要向“龙王爷”求雨；下了雨，又要向“龙王爷”谢雨。这首词就是苏轼有一次途经农村去谢雨，记下的见闻之一。
“簌簌衣巾落枣花”，按照文意本来应该是“枣花簌簌落衣巾”。古人写诗词，常常根据格律和修辞的'需要，把句子成分的次序加以调动，这里就是如此。“簌簌[sù]”，是形容枣花纷纷落下的样子。“衣巾”，是衣服和头巾。古代服装，男人往往戴头巾。枣树在初夏开出黄绿色的小花。作者不是从旁边看到落枣花，而是行经枣树下，或是伫[zhù]立枣树下，这样枣花才能落到衣巾上。接下去，“村南村北响缫车”。“缫[sāo]车”，一种抽取蚕丝的手摇工具。村子里从南头到北头缫丝的声音响成一片，原来蚕农们正在紧张地劳动。这里，有枣花散落，有缫车歌唱，在路边古老的柳树下，还有一个身披牛衣的农民在卖黄瓜。“牛衣”，是一种用麻或草编成的，用来覆盖牛身的织物，这里指蓑衣一类的东西。上片三句，每一句都写出了景色的一个方面。这一次苏轼偶然来到农村，很敏感地抓住了这些特点，特别是抓住了枣花、缫丝、黄瓜这些富有时令特色的事物，把它们勾画出来。简单几笔，就点染出了一幅初夏时节农村的风俗画。
《浣溪沙》古诗31
浣溪沙·游蕲水清泉寺原文：
游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。(潇潇 一作：萧萧)
谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。
浣溪沙·游蕲水清泉寺译文及注释
译文
游玩蕲水的清泉寺，寺庙在兰溪的旁边，溪水向西流淌。山脚下刚生长出来的幼芽浸泡在溪水中，松林间的沙路被雨水冲洗的一尘不染，傍晚，下起了小雨，布谷鸟的叫声从松林中传出。
谁说人生就不能再回到少年时期？ 门前的溪水还能向西边流淌！不要在老年感叹时光的飞逝啊！
注释
蕲qí水：县名，今湖北浠水县。时与医人庞安时（字安常）同游，见《东坡题跋》卷三《书清泉寺词》。
浸：泡在水中。
萧萧：形容雨声。
子规：杜鹃，又叫杜宇、 布谷、子规、望帝、蜀鸟等。
无再少：不能回到少年时代。
白发：老年。
唱黄鸡：感慨时光的流逝。因黄鸡可以报晓，表示时光的流逝。
浣溪沙·游蕲水清泉寺赏析浣溪沙·游蕲水清泉寺赏析
这是一首触景生慨、蕴含人生哲理的小词，体现了作者热爱生活、乐观旷达的性格。
上片写暮春游清泉寺所见之幽雅景致。山下溪水潺湲，溪边的兰草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。松柏夹道的沙石小路，经过春雨的冲刷，洁净无泥。时值日暮，松林间的杜鹃在潇潇细雨中啼叫着。这是一幅多么幽美宁静的山林景致啊！首七字既点出游清泉寺时的时令，也点明兰溪之名的由来。“浸”字与“皋兰被径兮，斯路渐”（《楚辞·招魂》）中的“渐”字一样，均有“蔓延”之意。兰草此际始出“芽”，其芽尚“短”，但生机勃勃，长势很快，已由岸边蔓延至溪水中矣。杜鹃啼声凄婉，本是易引发羁旅之愁的。但作者此际漫步溪边，触目无非生意，浑然忘却尘世的喧嚣和官场的污秽，心情是愉悦的。兼之疾病始愈，有医者相伴游赏，故杜鹃的啼叫亦未能搅乱作者此时之清兴。总之，上片只是写实景，其内心所唤起的应是对大自然的喜爱及对人生的回味，这就引出了下片的对人生的哲思。
下片就眼前“溪水西流”之景生发感慨和议论。“百川东到海，何时复西归”（汉·《长歌行》）。“花有重开日，人无再少时”。江水的东流不返，正如人的青春年华只有一次一样，都是不可抗拒的自然规律，曾使古今无数人为之悲叹。而作者此际面对着眼前西流的兰溪水，却产生奇妙的遐想：既然溪水可以西流，人为什么不可以重新拥有青春年华呢？人生之“再少”，非如道教徒所企求的“返老还童”，乃是说应保持一种年轻的乐观的心态。因为人并不能改变这个世界；人所能改变的，仅仅是对这个世界的态度和看法。白居易《醉歌》诗有“谁道使君不解饮，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失”诸句，乃嗟老叹衰之词也。作者尾句反用其意，认为即使到了暮年，也不应有那种“黄鸡催晓”、朱颜已失的衰颓心态，体现了作者在贬谪期间旷达振作的精神状态。
全词的特点是即景抒慨，写景纯用白描，细致淡雅；抒慨昂扬振拔，富有哲理。此前，作者于熙宁六年（1073）曾有诗云：“江边身世两悠悠，久与沧波共白头。造物亦知人易老，故教江水向西流”（《八月十五日看潮五绝》其三）。乃是在钱塘潮来江水回流时所生发的感慨，与此词旨趣有相近之处。但当时作者是自请外任，以太常博士直史馆的头衔到美丽富庶的杭州作通判，是京官下派作地方官，仕途失意之感并不浓。此时则是以待罪之官的身份被安置在偏僻的黄州，孤寂苦楚的心情不是轻易可以摆脱的。因此，此词下片所表现出来的对青春活力的呼唤，对老而无为的观点的否弃，便显得尤为可贵。可以说，这种在“命压人头不奈何”的逆境中的乐观奋发的精神，是苏轼之所以受到后世尊崇的重要原因之一。
东坡为人胸襟坦荡旷达，善于因缘自适。他因诗中有所谓“讥讽朝廷”语，被罗织罪名入狱，“乌台诗案”过后，于公元1080年（元丰三年）二月贬到黄州。初时虽也吟过“饮中真味老更浓，醉里狂言醒可怕”（《定惠院寓居月夜偶出》）那样惴惴不安的诗句，但当生活安顿下来之后，樵夫野老的帮助，亲朋故旧的关心，州郡长官的礼遇，山川风物的吸引，促使他拨开眼前的阴霾，敞开了超旷爽朗的心扉。这首乐观的呼唤青春的人生之歌，当是在这种心情下吟出的。
上阕三句，写清泉寺幽雅的风光和环境。山下小溪潺湲，岸边的兰草刚刚萌生娇嫩的幼芽。松林间的沙路，仿佛经过清泉冲刷，一尘不染，异常洁净。傍晚细雨潇潇，寺外传来了杜鹃的啼声。这一派画意的光景，涤去官场的恶浊，没有市朝的尘嚣。它优美，洁净，潇洒……充满诗的.情趣，春的生机。它爽人耳目，沁人心脾，诱发诗人爱悦自然、执着人生的情怀。
环境启迪，灵感生发。于是词人在下阕进发出使人感奋的议论。这种议论不是抽象的，概念化的，而是即景取喻，以富有情韵的语言，摅写有关人生的哲理。“谁道”两句，以反诘唤起：以借喻回答。“人生长恨水长东”，光阴犹如昼夜不停的流水，匆匆向东奔驶，一去不可复返，青春对于人只有一次，正如古人所说：“花有重开日，人无再少时。”这是不可抗拒的自然规律。然而，在某种意义上讲，人未始不可以老当益壮，自强不息的精神，往往能焕发出青春的光彩。因此词人发出令人振奋的议论：“谁道人生无再少？门前流水尚能西！”
人们惯用“白发”、“黄鸡”比喻世事匆促，光景催年，发出衰飒的悲吟。白居易当年在《醉歌》中唱道：“谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。”杜甫也曾化用乐天诗，吟过“试呼自发感秋人，令唱黄鸡催晓曲”之句。此处作者反其意而用之，希望人们不要徒发自伤衰老之叹。“谁道人生无再少？”“休将白发唱黄鸡！”这与另一首《浣溪沙》中所云“莫唱黄鸡并白发”，用意相同。应该说，这是不服衰老的宣言，这是对生活、对未来的向往和追求，这是对青春活力的召唤。在贬谪生活中，能一反感伤迟暮的低沉之调，唱出如此催人自强的歌曲，这体现出苏轼热爱生活、旷达乐观的性格。
《浣溪沙》古诗32
教学目标
1.有感情地朗读并背诵诗词,大体把握词意。
2.反复朗诵,品味用词的凝练,理解本词所表达的思想感情。
3.体会词中所表现的乐观旷达的人生态度。
教学过程
一、导入新课,激发兴趣。
师:“一门父子三词客,千古文章八大家”,“三词客”“八大家”分别指的是谁,大家知道吗?(“三词客”:苏洵、苏轼、苏辙;“八大家”:唐代的韩愈、柳宗元和宋代的苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩、欧阳修。)
师:今天我们来学习宋朝词人苏轼的一首词《浣溪沙》,苏轼又叫苏东坡,是北宋杰出的文学家。他性格直率开朗,而政治道路不顺。他写这首词的时候便是因“讥讽朝廷”被贬官至黄州。下面我们看一下这首词的内容。
二、初读诗词,扫清字词障碍。
1.自由读,借助注音读正确,读流利,读出节奏。
2.指名读,生评价。(注意读出节奏、情感)
3.范读,齐读。
三、再读诗词,整体感知。
1.学生自由朗读全词,并结合注释试着用自己的话讲述其中的意思,小组成员间相互讨论帮助,然后请学生代表发言,大家共同补充完善。
(子规——杜鹃鸟;白发——代指老年人;黄鸡——代指时光流逝。)
2.再请学生用简洁的语言概括这首词的内容。
(参考:词人由眼前溪水西流之景,感悟到人生需乐观的哲理。)
3.交流对词意的理解。
(在蕲水的清泉寺游历,清泉寺面对着兰溪,兰溪的水向西流去。山下兰草初生的幼芽正浸泡在溪水之中,松林间的沙路干净没有泥土。傍晚,细雨潇潇,寺外传来杜鹃的啼叫声。谁说人生不能再回到少年时代?你看门前的溪水还能向西奔流!不要在老年时感慨时光流逝。)
四、品读感悟,体会情感。
1.山下兰芽短浸溪,松间沙路净无泥。潇潇暮雨子规啼。
(1)词中有画,让我们轻轻地读读这句,你仿佛看到了怎样的画面?(山下兰草初生的幼芽正浸泡在溪水之中,松林间的沙路干净没有泥土。傍晚,细雨潇潇,寺外传来杜鹃的啼叫声。)
(2)这几句话写出了清泉寺怎样的特点?(优美的风光和环境)作者当时的心情是怎样的?(哀怨惆怅)
教师结语:上片以淡疏的笔墨写景,景色自然明丽,雅淡凄美。
2.谁道人生无再少?门前流水尚能西!休将白发唱黄鸡。
(1)师:“谁道人生无再少?”这句话运用了什么修辞手法?(反问)
(2)“白发”“黄鸡”比喻什么?(时光流逝)
(3)苏轼写这首词时,正以待罪之官的身份被安置在偏僻的黄州,孤寂苦楚的心情不是轻易可以摆脱的,而我们却从“门前流水尚能西!休将白发唱黄鸡。”中感受到了他什么样的人生态度?(积极向上的人生态度。)
教师结语:这是不服老的宣言,是对青春活力的召唤,对美好未来的向往。它指引我们积极乐观,奋发向上,对人生充满信心。尤其当我们遇到困难的时候,应该保持一个平和的'心态,乐观面对。我们还应抓紧时间努力学习。
五、诵读和背诵这首词。
六、总结诗词,拓展延伸。
师:全词情景理交融,充分体现了苏轼积极向上的人生态度,给我们以生活的启示。给了我们哪些生活启示呢?课下结合自己的学习和生活,写一写。
板书设计
浣溪沙
上片:写景 浸溪兰芽——松间沙路——雨中杜鹃
下片:抒怀 溪水西流——老当益壮——积极向上的人生态度
教学反思
在讲授这首词时,我让学生通过反复阅读去感受词中的意趣,用自主、合作、探究的学习方式来激发学生的学习兴趣,同时引导为主,自读自悟相结合的教学方法也提高了教学效果。课后让学生结合自己的学习和生活写受到的启示和感悟,真正去理解词人的思想,从而更好地感受其积极向上的精神境界。
《浣溪沙》古诗33
【教学目标】
1、大致了解古诗词的意思。
2、能熟练背诵古诗词。
3、感悟作者的思想感情。
【教学重点】
熟练背诵古诗词。
【教学难点】
感悟诗词表达的思想感情。
【教学准备】
多媒体课件
浣溪沙
【课时目标】
1、反复朗诵，能背诵。
2、以乐观的心态对待生活。
【教学重难点】
1、体会词中所表现的乐观旷达的人生态度。
2、背诵古诗。
【教学过程】
一、课堂导入。
1、 “花有重开日，人无再少时。”江水东流不返，正如人的青春年华只有一次，都是不可改变的自然规律，使古今无数人为之悲叹。那么，苏轼又是以怎样的精神状态来面对生活的呢？让我们随着苏轼的笔触一起走进《浣溪沙》去寻找答案。
2、作者简介。
苏轼，字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川省）人，北宋文学家、书画家，作品有《东坡七集》《东坡乐府》等。
3、解题：“浣溪沙”，词牌名，唐教坊曲名，后用为词调。而“游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流”是这首词的词前小序，“山下……子规啼”就是这首词的上阕，也叫做上片，“谁道……唱黄鸡”是下阕，也叫做下片。
二、引导读通这首词。
三、理解词意。
1、注释：
浸溪：浸润在溪水中。子规：杜鹃鸟。
2、词意：游历在蕲水的清泉寺，寺庙在兰溪的旁边，兰溪的水向西流去。山脚下兰草嫩芽浸润在溪水中，松林间沙路一尘不染，傍晚细雨中传来杜鹃鸟阵阵啼叫声。谁说人老就不可再回到年少？门前流水还能向西边流淌！不要在老年感叹时光的流逝，自伤衰老。
四、感悟情感。
1、词前小序，点明作词的缘由。
2、上阕：“山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。”这两句既点出游清泉寺的时令，也点明了兰溪之名的由来。“萧萧暮雨子规啼”既照应了前面对溪水、沙路的描写，又烘托了一种凄冷的氛围。
上阕写景，描绘了哪三幅画面？这些画面渲染出怎样的`春景？
明确：描绘了溪边兰草、松间沙路、雨中杜鹃三幅画面。兰花长出了短短的嫩芽，浸润在涨满了水的小溪里；松林间一尘不染的沙路；黄昏时潇潇细雨中杜鹃的啼叫声。
3、下阕“谁道人生无再少？门前流水尚能西”两句以反问起，以借喻回答，光
阴犹如昼夜不停的流水，匆匆向东奔驶，一去不复返，青春对人只有一次，这是不可改变的自然规律。
词人面对着眼前“溪水西流”，产生了奇妙的遐想：既然溪水可以西流，人为什么不可以重新拥有青春年华呢？人生之“再少”，意思是说应保持一种年轻的乐观的心态。
“休将白发唱黄鸡”则唱出呼唤青春的人生之歌，用不着为白发苍颜而叹气。表现了词人在贬谪期间乐观豁达的精神状态。
4、引导学生有感情地朗读，并背诵。
五、小结。
这是一首触景生情（即景抒怀）、蕴含人生哲理的词，抒发老当益壮、奋发进取的思想感情。表现了词人对人生抱着乐观的态度，没有因为仕途受挫而消极沉沦。
【板书设计】
浣溪沙
上阕：写景
溪边兰草松间沙路雨中杜鹃→清新优雅
下阕：抒怀
溪水西流→青春可永驻、乐观豁达的人生态度
《浣溪沙》古诗34
《浣溪沙·杨柳千条送马蹄》原文
杨柳千条送马蹄，北来征雁旧南飞。客中谁与换春衣。
终古闲情归落照，一春幽梦逐游丝。信回刚道别多时。
《浣溪沙·杨柳千条送马蹄》译文
在杨柳依依的季节，我骑着骏马远行，春天北来的大雁都是去年去南方过冬的，只身在外，已经换了季节，有谁为我打点行装，替我换上春天的衣裳呢？
自古以来，闲情逸致只能寄托在落日的余晖上，而我这一春幽梦，追逐着飘荡在空中的蜘蛛丝。刚刚寄走家书，只说自己离家太久。
《浣溪沙·杨柳千条送马蹄》注释
浣溪沙：词牌名，小令，又名《满院春》《小庭花》等，因西施浣纱的故事而得名。双调，四十二字，前段三句，三平韵，后三句，两平韵。
古北口：长城的重要关口，地势险峻，在今北京密云县境，为北京与东北往来的必经之路。
北来征雁：大雁每年春分节令前后从南方北归，以其前一年秋分时节由北南飞．故云北归雁为“旧南飞”
春衣：春季穿的衣服，相对冬衣而言。
终古：往昔，自古以来。闲情：悠闲、清闲之情。落照：落日之光。杜牧《洛阳长句》：“桥横落照虹堪画，树锁千门鸟自还。”
幽梦：隐约的梦境游丝：飘动着的`蛛丝。晏殊《蝶恋花》：“满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。”
刚道：只说。
《浣溪沙·杨柳千条送马蹄》赏析
《浣溪沙·杨柳千条送马蹄》是清代诗人纳兰性德的一首词。上片写此次出行的经过，重点写景。下片进一步借景抒情，表达对爱人的思念和心中的惆怅。全词清新自然，不加雕饰，真挚朴素。
上片从景色入笔，前两句“杨柳干条送马蹄，北来征雁旧南飞”，主要写眼前的景物，千万条柳丝在微风吹拂下摇摇摆摆，好像是在迎送这飞扬的马蹄；去年秋天往南飞的大雁，现在也飞回北方了。“客中谁与换春衣”，既是抒情，也是上片的点睛之笔。自己扈驾在外，没有爱人在身边，又有谁来给自己换春衣。盎然的春意与心中惆怅形成了鲜明的对比。
下片进一步借景抒情，“终古闲情归落照，一春幽梦逐游丝”，通过“落照”“游丝”这两个意象，苦闷之情跃然于纸。词人只好把自己的闲情逸致寄托在落日的余晖上。梦境中，竟然隐隐约约追逐飘荡在空中的蜘蛛丝。这是作者对自己常年忙于侍卫职责，在消磨青春时光的扈从出巡中难得自由的慨叹，当然也流露出其对这种生活的厌倦。只能通过自然之景消磨时光。结尾一句“信回刚道别多时”，读来既心酸，又欣慰。心酸的是，纳兰的心真的就像孩子一样，与爱人的一点点离别都会让他难以承受；欣慰的是，不管纳兰身在何处，心里都牵挂着自己的爱人，尽管分别的时间很短暂，他却觉得已经很漫长了。这样的男子，无论是哪个女子都会为之心动，并愿意为他守候。
全词表达了词人厌于扈从生涯，思念家乡、思念闺中妻子的情怀，不加雕饰，真挚朴素。
《浣溪沙·杨柳千条送马蹄》创作背景
作于清康熙二十一年（1682年）春天，纳兰性德扈从康熙帝出关避暑途中，看眼前之景有感而发，故作此词。
《浣溪沙》古诗35
浣溪沙·露白蟾明又到秋原文：
露白蟾明又到秋，佳期幽会两悠悠，梦牵情役几时休？
记得泥人微敛黛，无言斜倚小书搂，暗思前事不胜愁！
翻译：
⑴蟾——月亮。传说月中有蟾蜍，故以蟾代月。
⑵佳期句——佳期已逝，幽会难逢，二者均茫然无望。悠悠：漫长，这里指欲相见而遥遥无期。
⑶泥——怜爱、留恋，作动词用。
⑷敛黛——皱眉。
赏析：
这首词也是写男子对女子的思念之情。上片写又是一个秋天到来了，但幽会的事又茫然无期，梦中想，心中念，这样相思的日子何时才完？下片是回忆女子的可爱形象：分别时她百般挽留，黛眉微皱，无言斜倚小楼。最后一句，写他想到往事的'忧愁心。
顾敻八首《浣溪沙》，是写男女相互思念的词作。汤显祖评道：“此公管调，动必数章。虽中间铺叙成文，不如人之字雕句琢，而了无穷措大酸气。即使瑜瑕不掩，自是大家。”
《浣溪沙》古诗36
古诗原文
散步山前春草香。朱阑绿水绕吟廊。花枝惊堕绣衣裳。
或定或摇江上柳，为鸾为凤月中篁。为谁掩抑锁芸窗。
诗文赏析
她总算是，盼来了春天。此时韶光照野，春晖暖物。忽然惊觉，她呆在屋里已经蛰伏了整整一个冬季。在这多情的季节，人总是不甘寂寞的。
四周皆山，出了门，眼前依然是山。
燕双飞，人独立，落花正满衣。多少不堪回首的往事，又缤纷乍现。恰如一场花瓣雨，在风中慢慢坠落。泪眼问花，花也不语。是谁，还在那独自轻唱，枉把流年轻掷了。
此去经年，依然是从前的自己。心自无花开，不招蜂蝶来。静看江边柳摇春色，独听月下风敲竹声。
痴问红尘三万场，不知能与谁，痛诉离殇？
这首词与之上面两首相比较，浑然没有了那种凄恻哀怨的气氛，可作品的风格走的还是伤感路线。词句之间融情于景，借春草、流水、落花、江柳、修竹等意象，向我们传递了她隐约波动的情绪。“花飞惊坠绣衣裳”，拟人生动，想象力丰富，意境极其优美。
九溪，确实是片美丽的世外桃源，很像《神雕侠侣》里小龙女隐居的绝情谷。
明末清初文学家张岱在《西湖梦寻》中写道：“九溪在烟霞岭西，龙井山南。其水屈曲洄环，九折而出，故称九溪。其地径路崎岖，草木蔚秀，人烟旷绝，幽阒静悄，别有天地，自非人间。溪下为十八涧，地故深邃，即缁流非遗世绝俗者，不能久居。”
若作为一名寻幽探奇的旅游者来九溪，没有什么不可。但你要想学僧人或是看破红尘之人独居此地，恐怕我就要怀疑你抵抗寂寞的能力了。想那小龙女在绝情谷里过了一段与世隔绝的生活，那是她迫于无奈。她当初要不是为情所伤，也不会毅然跳下断肠崖的'。况且，小龙女是不甘心在此孤独终老的。聪明的她会捉来蜜蜂，在它们的翅膀上刺字求助：我在绝情谷底。
可惜张淑芳不是小龙女，她非但没有武功，更没有爱情可言。想留不能留，才最寂寞。即便再有满腹的才情和绝世的容颜，她也只能耐守寂寞清寒，独伴青灯古庵。最后默默老去，幽怨而终。
在历史无情的车轮下，最终谁又不是被碾磨成尘呢？
《浣溪沙》古诗37
古诗原文
红蓼渡头秋正雨，印沙鸥迹自成行，整鬟飘袖野风香。
不语含嚬深浦里，几回愁煞棹船郎，燕归帆尽水茫茫。
注释解释
蓼(liǎo)：一年生草本植物，多生于水中，味苦，可作药用。红蓼：开红花的水蓼。
整鬟：梳理发鬟。
含嚬(也作“颦”)：愁眉不展。浦：水滨。
愁煞(shà)：愁极了。棹(zhào)船郎：撑船人，即船夫。
帆尽：船已远去，不见帆影。以“帆”借代船。
诗文赏析
薛昭蕴不是画家，但他的这首《浣溪沙》却给读者描绘出了一幅苍凉寂寞的秋雨渡头待人图。
词的上片写沙滩上秋雨中的渡头，水边长着紫红色的蓼花鸥迹成行，描绘出渡头的苍凉、寂寞。在这样的环境中，却孤零零地站着一个盛装的佳人。这三句给读者在听觉上的是风雨声，在视觉上的是热色的红蓼花，成行的沙鸥足迹和盛装的佳人，在嗅觉上的是佳人和野花的芳香。但这些并没有使画面热闹起来。秋风、秋雨、红蓼、鸥迹、孤独佳人，使人突出地感觉到的是渡头环境的苍凉和寂寞。第三句“整鬟飘袖野风香”还给读者留下了这佳人站在渡头要干什么的悬念。“整鬟”，在这里不仅有盛装的意思，还包含着“女卫悦己者容”的意思。
过片“不语含嚬深浦里”承上启下。“不语含嚬”的人就是上片“整鬟飘袖”的佳人，这是承上。为什么“不语含嚬”，这是启下，也是词人安排的又一个悬念。紧接着“几回愁煞棹船郎”写佳人心事重重地皱着眉，默默地立在渡头，又不要摆渡、放舟，所以“愁煞”船夫。这里并没有有些注家所讲的要“放船自适”、“临流往返”的`意思。“煞”是表示极甚之辞，不过“愁煞”在这里是“为难了”、“难坏了”的意思，愁的分量是很轻很轻的。词的最后一句，拓开一层讲：“燕归帆尽水茫茫。”说在佳人默望中，燕子归去了，江上的征帆过尽了，剩下的只有茫茫江水。至此，方点明了怀人的主题，暗示了佳人的痴情和痛苦，也解开了上文一个又一个的悬念，结束了全词。最后一句，从表面上看来，燕归、帆尽、水茫茫，都是写景，而深含着的至真至切的怀人之情，却紧扣读者的心扉，一切都在“不语”中。这样以一个饶有余味的画面结尾，既合水乡秋景，又关人物心情，景情俱佳。
《浣溪沙》古诗38
20xx年中考语文古诗文复习：《浣溪沙》
《浣溪沙》
晏殊
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回?
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
小园香径独徘徊。
【注释】
1、去年天气：与去年此日相同的天气。
2、旧亭台：曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。
3、似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即 出自晏殊此句。
4、香径：带着幽香的园中小径。
5、独：副词，用于谓语前，表示“独自”的意思。徘徊：来回走。
【译文】
作一首词曲喝着一杯美酒。
想起去年同样的季节还是这种楼台和亭子。
天边西下的.夕阳什么时候才又转回这里?
花儿总要凋落是让人无可奈何的事。
那翩翩归来的燕子好像旧时的相识。
在弥漫花香的园中小路上，我独自地走来走去。
《浣溪沙》古诗39
这句诗的意思是无奈地看着那花在风中飘荡、落在地上，燕子归来的样子也是似曾相识。形容留恋春景而又无法挽留的心情，后来泛指怀念已经消逝了的事物的惆怅心情。
《浣溪沙》原诗
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
《浣溪沙》翻译
听一支新曲喝一杯美酒，还是去年的天气旧日的亭台，西落的夕阳何时才能回来？
花儿总要凋落让人无可奈何，似曾相识的春燕又归来，独自在花香小径里徘徊。
《浣溪沙》赏析
这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。词的上片通过对眼前景物的咏叹，将怀旧之感、伤今之情与惜时之意交织、融合在一起。
“一曲新词酒一杯”，所展示的是“对酒当歌”的情景，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。然而在作者的记忆中，最难忘怀的却是去年的那次歌宴。
“去年天气”一句，点出眼前的阳春烟景既与去年无异，而作者置身的亭台也恰好是昔日饮酒听歌的场所。故地重临，怀旧自不可免。
此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，又怎能没有些微的`伤感呢？
“夕阳西下”一句，不仅是惋惜时光的匆匆流逝，同时也是慨叹昔日与伊人同乐的情景已一去不返。
细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。下片仍以融情于景的笔法申发前意。
“无可奈何”二句，属对工切，声韵和谐，寓意深婉，一向称为名对。唯其如此，作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。上句对春光的流逝示惋惜之情，下句对巢燕的归来兴怀旧之感。人间生死，同花开花落一样，不由自主，所以说“无何奈何”。
旧地重游，前尘影事，若幻若真，所以说“似曾相识”。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。因此，此词不但以词境胜，还兼以理致胜。
作者简介
晏殊（991-1055）字同叔。北宋临川文港沙河（今属江西省南昌市进贤县）人。其时为抚州籍第一个宰相，著名词人、诗人、散文家。
晏殊从小聪明好学，5岁能诗，有“神童”之称。景德元年（1004），江南按抚张知白闻知，极力举荐进京。次年，14岁的晏殊与来自全国各地的千名考生同时入殿参加考试，从容应试，援笔立成，受到真宗的嘉赏，赐同进士出身。第三天复试“赋”时，看题后奏道：此赋题自己以前曾做过，请求另改他题。
其诚实与才华，更受到真宗的赞赏，授其秘书省正事，留秘阁读书深造。他学习勤奋，交游持重，深得直使馆陈彭年的器重。三年，召试中书，任太常寺奉礼郎。
《浣溪沙》古诗40
《浣溪沙》
作者：苏轼
原文：
簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车，
牛衣古柳卖黄瓜。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。
敲门试问野人家。
注释：
1、徐门：即徐州。
2、谢雨：雨后谢神。
3、簌簌：花落貌，一作“蔌蔌”，音义皆同。
4、缫车：纺车。缫，一作“缲”，把蚕茧浸在热水里，抽出蚕丝。
5、牛衣：蓑衣之类。这里泛指用粗麻织成的衣服。《汉书。食货志》有“贫民常衣牛马之衣”的话。
6、漫思茶：想随便去哪儿找点茶喝。漫，随意，一作“谩”。
诗意：
枣花纷纷落在衣襟上。
村南村北响起车缫丝的声音，
古老的柳树底下有一个穿牛衣的农民在叫卖黄瓜。
路途遥远，酒意上心头，昏昏然只想小憩一番。
艳阳高照，无奈口渴难忍，
想随便去哪找点水喝。
于是敲开一家村民的屋门，问：可否给碗茶？
赏析：
这首《浣溪沙》词是苏轼43岁在徐州任太守时所作。公元1078年（元丰元年）春天，徐州发生了严重旱灾，作为地方官的苏轼曾率众到城东二十里的石潭求雨。得雨后，他又与百姓同赴石潭谢雨。苏轼在赴徐门石潭谢雨路上写成组词《浣溪沙》，共五首，这是第四首。作品描述他乡间的见闻和感受。艺术上颇具匠心，词中从农村习见的典型事物入手，意趣盎然地表现了淳厚的乡村风味。清新朴实，明白如话，生动真切，栩栩传神，是此词的显着特色。此词上片写景，下片抒情。需要指出的是，这首词中所写的景，并不是一般情况下通过视觉形象构成的统一的画面，而是通过传入耳鼓的各种不同的音响在诗人意识的屏幕上折射出的一组联续不断的影象。
这首词是苏轼在徐州（在今江苏省）作官的时候写的。按照当时的迷信风俗，一个关心农事的地方官，天大旱，要向“龙王爷”求雨；下了雨，又要向“龙王爷”谢雨。这首词就是苏轼有一次途经农村去谢雨，记下的见闻之一。
“簌簌衣巾落枣花”，按照文意本来应该是“枣花簌簌落衣巾”。古人写诗词，常常根据格律和修辞的需要，把句子成分的次序加以调动，这里就是如此。“簌簌[sù]”，是形容枣花纷纷落下的样子。“衣巾”，是衣服和头巾。古代服装，男人往往戴头巾。枣树在初夏开出黄绿色的小花。作者不是从旁边看到落枣花，而是行经枣树下，或是伫[zhù]立枣树下，这样枣花才能落到衣巾上。接下去，“村南村北响缫车”。“缫[sāo]车”，一种抽取蚕丝的手摇工具。村子里从南头到北头缫丝的声音响成一片，原来蚕农们正在紧张地劳动。这里，有枣花散落，有缫车歌唱，在路边古老的`柳树下，还有一个身披牛衣的农民在卖黄瓜。“牛衣”，是一种用麻或草编成的，用来覆盖牛身的织物，这里指蓑衣一类的东西。上片三句，每一句都写出了景色的一个方面。这一次苏轼偶然来到农村，很敏感地抓住了这些特点，特别是抓住了枣花、缫丝、黄瓜这些富有时令特色的事物，把它们勾画出来。简单几笔，就点染出了一幅初夏时节农村的风俗画。
这首词，不仅是写景，还记了事。在下片，就转入了写作者自己的活动。这时他已是“酒困路长惟欲睡”。“酒困”，是酒后困倦，说明他上路前喝过酒了。“路长”，看来，已走过很长的路程，而离目的地还很远。“惟”，只。这句词写出他旅途的困倦。“日高人渴漫思茶”。“日高”，太阳已升得很高。在初夏的太阳下赶路，感到燥热、口渴，不由得想喝杯茶润喉解渴。“漫”，这里是情不自禁的意思。口渴，需要喝茶；困倦，大概也想借茶解困。于是他“敲门试问野人家”。“野人家”，乡野的人家，即乡下老百姓。苏轼当时是一州的行政长官，笔下称当地农民为“野人家”，正出于他当官的口气。但是“试问”两字表明他并没有什么官气。他没有命令随从差役去索要，而是自己亲自去敲一家老百姓的门，客气地同人家商量：老乡，能不能给一点茶解解渴呀？
就这样，用简单几句，既画出了一幅很有生活气息的农村画图；又记下了一段向老乡敲门讨茶的经历，这是他平常深居官衙中接触不到，因而感到新鲜有趣的。这首词似乎是随手写来，实际上文字生动传神，使一首记闻式的小词，获得了艺术的生命。这就是古典诗词中所讲究的“含不尽之意，见于言外”。作者为何要“敲门试问”呢？
1、他是一个体恤民情、爱民如子的好父母官，谦和有礼，不会贸然闯入农家；
2、刚刚在旱灾后求得雨，主人可能外出下田耕作，并不在家，所以他要试探一下家中是否有人在。
《浣溪沙》词中“簌簌衣巾落枣花”一句，实为“枣花簌簌落衣巾”的倒文；杜甫《秋兴》一诗中有“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，原意为：鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝。主宾倒置的同时，宾语“香稻粒”、“碧梧枝”还被拆开分属主宾位置。对于古典诗歌诗句的倒置，清人洪亮吉说：“诗家例用倒句法，方觉奇峭生动”。
《浣溪沙》全词有景有人，有形有声有色，乡土气息浓郁。日高、路长、酒困、人渴，字面上表现旅途的劳累，但传达出的仍是欢畅喜悦之情，传出了主人公县令体恤民情的精神风貌。这首词既画出了初夏乡间生活的逼真画面，又记下了作者路途的经历和感受，为北宋词的社会内容开辟了新天地。
《浣溪沙》古诗41
周邦彦
楼上晴天碧四垂，楼前芳草接天涯。劝君莫上最高梯。
新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥。忍听林表杜鹃啼。
（1）词中能反映时序变化的两句是 （2分）
（2）赏析楼上晴天碧四垂一句中垂字的妙处。（3分）
（3）请结合芳草和杜鹃两个意象赏析本词所表达的感情。（5分）
参考答案
（1）新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥。（2分）
（2）垂，准确地描绘出词人从楼上看四周，只见晴朗高旷的碧天，与四周的旷野浑然一体，难以区分的情景。（2分）着一垂字，一个广阔的立体空间尽收眼底（构成人们自上而下的立体空间感），境界开阔。（1分）
（3）以无边无际的芳草，写家乡的遥远；（2分）以杜鹃的悲啼，写思乡的悲切（2分）。全词抒发了作者客居异乡、欲归不能的羁旅思乡之情，词中渗透着漂泊的疲倦感。（1分）
4、这是一首即景抒怀之作。上片，前两句写远景，极尽空间寥廓之感，仿佛作者也随着浩渺的碧空和接天的芳草心驰神往，飞向远在天涯的故乡。在这种心情支配下，作者告诫自己：劝君莫上最高梯。这里没有多作说明，点到为止，欲说还休，含而不露，有委婉蕴藉之妙。
下片，
答：前两句写近景，抒发时光流逝之慨，说明春天已近迟暮，春天的大好时光已消磨殆尽，而客尚滞留，本已不胜惆怅，何况那声声杜鹃啼，更引起羁旅之人无限乡思。忍听，实际上是岂忍听之意。全篇主旨于结尾处点明。
赏析：
这首小令是即景抒怀之作，从结句看，所抒写的当是乡情。
小令不比慢词，没有铺叙，作者复杂的感情，起伏变化的心态，都必须压缩在不长的篇幅里。因此，语言必须凝炼集中而又深沉蕴藉，才具有感人的力量，这首小令就有这个特点。
作者的立足点是楼上，从楼上看四周，一个广阔的立体空间尽收眼底。因为是晴天，没有浮云障目，极目远眺，晴朗高旷的碧天，与四周的旷野一同延伸到遥远的地方，无边无际，分不出哪里是天，哪里是地，浑然一碧，似乎融进了无限浩渺的碧色海洋里，境界开阔。垂，能构成人们自上而下的立体空间感，如杜甫的星垂平野阔（《旅夜书怀》）就是如此。
楼前芳草接天涯。楼前碧色的芳草随着旷野伸向遥远的地方，伸向天涯。天涯何处无芳草，（苏轼《蝶恋花》）在古典诗词中，芳草、春草似乎也和杨柳一样与离别有密切的关系，最早来自于《楚辞招隐士》：王孙游兮不归，春草生兮萋萋。王维《送别》：春草年年绿，王孙归不归？江淹《别赋》：春草碧色，春水绿波，送君南浦，伤如之何。白居易诗：又送王孙去，萋萋满别情。（《赋得古原草送别》）李后主更进一步把离恨比喻为春草：离恨恰如春草，更行更远还生？范仲淹词：山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。春草更行更远还生，芳草远在斜阳外，其实都与芳草接天涯意思相近。周邦彦将前人诗句灵活化用，便成新词。读着楼前芳草接天涯就可以想象他的乡情旅思也随着接天的`芳草心驰神往，飞向远在天涯的故乡了。情思绵邈，无限低回。在这种心情支配下，作者自己告诫自己：劝君莫上最高梯。古人的思乡离恨旅愁多因登高、登楼而愈趋强烈，王粲登楼而思故土，杜甫有花近高楼伤客心（《登楼》）之叹，范仲淹也告诫自己：明月楼高休独倚。（《渔家傲》）欧阳修也体贴对方的心情。劝慰说：楼高莫近危栏倚。上述诸人的诗句、词句都紧接着在下文作了或明或暗的说明。而此词写到劝君莫上最高梯，即作为上片歇拍，不多作说明，点到即止，欲说还休，含而不露，有委婉蕴藉之妙。
下片写因暮春景色而引起乡愁客思。新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥。这两句都点明时间特点，说明春天已近迟暮，春天的大好时光已消磨殆尽。春光已逝，客尚淹留，本已不胜惆怅，更何况林外子规还在声声唤不如归去！其声凄苦，羁旅之人听了更加引起无限乡思。忍听林表杜鹃啼，忍听，实际是岂忍听之意。全篇主旨于结穴处点明。回头再思索劝君莫上最高梯的原因，恍然大悟，原来也如柳永的不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。（《八声甘州》）。上文的碧天、芳草、绿竹、落花等物象对词中主人公情绪上的触媒作用也不言自明了。
这首的主题很普通，无什么特殊处，而作者写来有景有情，景中含情，将广阔的空间与推移的时间交相为用，抒写曲折有致，含蓄委婉。强焕云：美成词抚写物态，曲尽其妙。用来评价这首词也颇恰当。
《浣溪沙》古诗42
《浣溪沙·洞庭》
行尽潇湘到洞庭。楚天阔处数峰青。旗梢不动晚波平。
红蓼一湾纹缬乱，白鱼双尾玉刀明。夜凉船影浸疏星。
《浣溪沙·洞庭》译文
从湘江走到尽头便抵达了洞庭湖，楚天辽阔，远处是数座青翠的山峰。傍晚的湖面，风平浪静，船头旌旗上的飘带纹丝不动。
水湾处红色的蓼草就像纷乱的丝织品，跃出水面的双尾白鱼就像玉刀一样明亮。夜深渐凉，停泊下来的船的影子遮盖了稀疏的`星星的倒影。
《浣溪沙·洞庭》注释
浣溪沙：本唐代教坊曲名，因西施浣纱于若耶溪，故又名《浣溪纱》或《浣沙溪》。上下片三个七字句。四十二字。分平仄两体。
旗梢（shāo）：旗尾。
红蓼（liǎo）：指生长在水边的红色蓼草。
缬（xié）：眼发花。纹缬，即“缬纹”，眼花。这句指红蓼遍布水湾，使人眼花缭乱。
白鱼：传说周武王渡河，有白鱼跃入武王舟中，武王便取来祭祀。
玉刀：白鱼的尾。
夜凉船影浸疏星：指水中的倒影，深夜船影浸泡在疏星之中。
《浣溪沙·洞庭》赏析
这首词是张孝祥在公元1168年（宋孝宗乾道四年），由知潭州（今湖南长沙）调知荆南（荆州，今湖北江陵）兼荆湖北路安抚使时，洞湘江入沿庭湖所作。他前年为谏官所劾，罢任北归，也曾泛湘江而至洞庭，作《念奴娇·过洞庭》词，有“孤光自照，肝胆皆冰雪。短发萧骚襟袖冷”等语，流露出一种疾俗愤世的情绪，这一首写得心气平和多了。他从长沙出发，舟行至洞庭湖，前一段路程以“行尽潇湘”一笔带过，“到洞庭”三字引出下文。“楚天阔处数峰青”一句，写洞庭湖全景恰到好处。范仲淹《岳阳楼记》云：“衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯”，是在岳阳楼上俯视洞庭之景。词人泊舟湖中，不复写湖之大如何如何，只说四围广阔，远处峰青，则规模可见，气象可想。“旗梢不动晚波平”，是官船晚泊时景象，呈现出大自然清幽的静态美。旗梢，即旗旓。船头所插旌旗上的飘带一丝不动，表明此刻的湖面，风平浪静，所以出现傍晚水波平静的景象，唯有鳞鳞细浪了。这样夕阳斜照湖面停泊的船舟，与辽阔的楚天，青色的山峰，共同构成一幅境界开阔而又幽静的山水画面。
下片写停船后泛览湖景所见。“红蓼一湾纹缬乱，白鱼双尾玉刀明”两句，不仅对仗工整，而且随着视野的转换，显示出另一番情趣，并给人一种红白鲜明的色彩感。“红蓼”，指生于水边的红色蓼草。南宋朱弁《曲洧旧闻》卷四云：“红蓼，即《诗》所谓游龙也。俗呼水红。江东人别泽蓼，呼之为火蓼。”唐代诗人杜牧《歙州卢中丞见惠名酝》：“犹念悲秋分赐，夹溪红蓼映风蒲。”而词中的“红蓼”与“白鱼”相对，更感到作者的构思精巧，观察入微。词人既写了远处一条水湾倒映出的红蓼图，又写了玉刀似的双尾白鱼。鱼称“双尾”而“明”，是跃出水面之鱼，静中见动。也有一种说法，“白鱼双尾玉刀明”指的是映在水中的弯月如同白色的双尾鱼，也好像闪耀着光芒的玉刀。“夜凉船影浸疏星”一句，以景语收结，尤耐人寻味。
这里作者变换出另一幅画面，而思绪已超越了时空对念的限制，直接转入夜景，使读者有更多的想象余地来思考这个过程。再从画面本身来看，是从行舟夜泊的角度落笔，摄取大自然中富有代表性的两种景象：一是疏星淡月，倒影湖中；二是水中船影遮盖着星空倒影。这不仅与前面的“楚天阔”、“晚波平”的自然景象相呼应，而且充分地展现了优美的词境。“夜凉”二字，既是词人的直感，又显示出流恋自然界的心态。
《浣溪沙·洞庭》创作背景
这首词是张孝祥在公元1168年（宋孝宗乾道四年），由知潭州（今湖南长沙）调知荆南（荆州，今湖北江陵）兼荆湖北路安抚使时，洞湘江入沿庭湖所作。
《浣溪沙》古诗43
古诗原文
缥缈危楼紫翠间，良辰乐事古难全。感时怀旧独凄然。
璧月琼枝空夜夜，菊花人貌自年年。不知来岁与谁看。
译文翻译
高楼缥缈在紫绿双色之间，良辰与乐事都凑齐全，从古至今，着实很难。感时怀旧，独自凄然。
圆月和玉树只闪现于夜夜，菊花与人貌却经行在年年。不知来年，我将跟谁一道赏观。
注释解释
浣溪沙：唐代教坊曲名，后用为词牌。分平仄两体，字数以四十二字居多，还有四十四字和四十六字两种。
缥缈（piāo miǎo）：隐隐约约若有若无貌。白居易《长恨歌》：“忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。”危楼：高楼。
良辰乐事：谢灵运《拟魏太子邺中集诗八首序》：“天下良辰、美景、赏心、乐事，四者难并，今昆弟友朋，二三诸彦，共尽之矣。”
璧月琼枝：玉璧似的明月，玉树的枝条。语本南朝陈后主后官诗：“璧月夜夜满，琼树朝朝新。”
菊花人貌：中唐戎昱诗：“菊花一岁岁相似，人貌一年年不同。”按戎诗当由初唐刘希夷诗“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”两句变化而来。
创作背景
此词作于宋神宗熙宁七年（1074年）九月八日，是苏轼与杨绘（元素）分袂时写下的别情词。苏轼因对杭州的依依不舍和对杨绘人品的敬佩、赞赏以及出任州官的喜悦，写下了这首词。
诗文赏析
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作品有两个比较明显的特点。一是以乐景写愁情。开端“缥缈危楼紫翠间”一句，写紫气升腾的青间隐约可见的高楼，这种神仙洞府般的美景作了饯别宴会的.自然背景（略带人文色彩），然而“感时怀旧独凄然”，词人在这的时刻，禁不住感叹时光的流逝，怀念值得回首的往事，独自伤心起来。显而易见，这是以乐景写愁情。词人面对使人快乐的美景尚且有“凄然”之感，可以想见离别时悲伤情绪的浓重，是收到了双倍的艺术效果的。
二是富于理趣。这首小词就有三处表现出意趣。第一是上片的“良辰乐事古难全”一句，实际意思是说，天下良辰（美好的时光）、美景、赏心、乐事，这四者自古以来就是难以同时存在的。这里“良辰”涵盖“美景”，上承起句而言；“乐事”涵盖“赏心”，转出下句悲伤之意。虽有现成出典，却从词人的亲身体验出发，表达了自然与人生的高度和谐的境界（具有共时性）不可多得这样的感喟，还是耐人寻味的。第二是过片“璧月琼枝空夜夜，人貌自年年”两句，写对别后岁月的想象，同样运用了有关语典。前一句以“璧月琼枝”状写美的境界，以“夜夜”形容时间的漫长，而由于不能与友人相聚，佳境也无法共赏，词人用一“空”字表达了物是人非的深深遗憾；后一句以“菊花”与“人貌”对举，其实是“岁岁相似”与“年年不同”相形，或者说是以花开依旧来反衬人貌已非，从而深化了词人的人生感慨。第三，是篇末推想“不知来岁与谁看”。这里的“来岁”应指来年今日，所“看”的对象则包括开头所写的自然美景，也包括过片写到的“璧月琼枝”这种美的境界。而冠以“不知”二字，便传写出人生无常（由时间的推移引起人事的变化）、佳期难再的唱叹，总之，这首小词在抒写离愁别绪的同时，也写下了词人对自然与人生的某些哲理性思考，而又不失诗的韵味；虽然调子低了一些，留下了佛家思想的痕迹，能给人以丰厚的启示。
《浣溪沙》古诗44
古诗原文
楼倚春江百尺高，烟中还未见归桡，几时期信似江潮？
花片片飞风弄蝶，柳阴阴下水平桥，日长才过又今宵。
译文翻译
这个日日思念丈夫的妇女正在百尺高楼之上展望。她抱着多么大的希望啊。江上水气弥漫，船只在雾气中航行，远处看不清楚。她看着它们慢慢地驶近自己。她仔细地辨认，但都不是她所盼望的那一只。失望之余，她埋怨起他来，觉得他不如江潮有信。她和她的丈夫可能曾约定开春相见，谁知转瞬之间已到暮春。也可能别离时间太长，经过了一个又一个春天，眼前新的春天又快过去了，她怎么不苦恼呢。当看到风吹花瓣象蝶舞，柳丝下垂似与桥面相平。这个妇女触景生情感到悲伤。漫长的白天好容易才度过去，却又迎来了寂寞难耐的夜晚。
注释解释
浣溪沙：唐代教坊曲名，后用为词牌，又名“浣溪纱”“小庭花”等。
倚：表示楼的位置。
烟中还未见归桡：“烟”，在这里指江雾之类的水气。“桡(ráo)”，划船的桨，这里代指船。
期信：遵守预先约定的时日。
创作背景
此词为作者以闺中人思念远人的口吻创作的闺怨词，从词中内容看，故事发生在暮春时节。其具体创作年份未详。
诗文赏析
这首《浣溪沙》为闺怨词。起首一句，写闺妇登高远望。楼高百尺，临江而立，故用一个“倚”字，指示位置。这位思妇正凭栏眺望，尽管她思念心切，但江上还不见丈夫乘船而归。“烟中还未见归桡”之“烟”，指江上的水气。
桡即划船的桨，古诗词中常代指船。江上水气弥漫，白帆片片，由远而近驶来，她努力辨认，但都不是她所盼的那只归舟。失望之余，她埋怨起那远行之人来了，觉得他还不如江潮有信。古人谓潮涨潮落是有定期的，故李益乐府诗《江南曲》说：“嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮儿。”可与此句互证。丈夫没有如约归家，她虽说不出悔不“嫁与弄潮儿”的'泼辣言语，但“几时期信似江潮”七个字却表现了她幽怨与期待的复杂心理。
过片两句以景传情，仍然表现那个妇女的思念之情。依然是其望中之景，但季节的变化，更强化了她的殷切思念。她和丈夫分手时可能曾约定春日重聚，谁知春天又一次来了，却不见人影。“花片片飞风弄蝶，柳阴阴下水平桥”，是写暮春的对偶句，上句写春归，不用平直之笔，而极写花落之状，形容它们风中飞舞，象蝴蝶相戏似的。“弄”，戏弄，指相戏。下一句的“阴阴”，形容柳荫幽暗的样子，和初春柳芽初吐远望如烟的景色不同。整句说绿柳荫浓，长条拂水，雨后新波与桥面相平。这景象使闺妇发出“日长才过又今宵”这样一声压抑已久的喟然长叹，是说漫长的白昼好容易才挨过去，却又迎来了寂寞难耐的夜晚，至此，把女子度日如年的离别之苦写得含蓄而又深沉。此词善于捕捉意象，创造意境，表现“心中事，眼中泪，意中人”的情境，收到了很好的艺术效果。
《浣溪沙》古诗45
浣溪沙·惆怅梦余山月斜
唐代韦庄
惆怅梦余山月斜，孤灯照壁背窗纱。小楼高阁谢娘家。
暗想玉容何所似？一枝春雪冻梅花，满身香雾簇朝霞。
译文
梦醒了还留着梦中的惆怅，看到一轮山月低斜。孤灯将她的背影映在墙上，也投在窗上的碧纱。这里原本是小楼高阁，情人的家啊。
我心里暗暗寻找美妙章华来形容她那白皙的身体，是一枝春雪中凝冻的洁白梅花，她满身的香气就像是那天边簇拥的朝霞。
注释
惆怅：失意伤感。
背：暗，即灯光暗淡。
谢娘：唐代有名的妓女，本名谢秋娘，唐朝李德裕的小妾。谢娘家泛指青楼或恋人的居处。
簇朝霞：被灿烂的朝霞所笼罩。
赏析
这是一首“寄兴深微”的艳词。
上片写眼中所见的景象，是在梦醒后睡眼惺忪时见到的。它给人一种迷离恍惚、依稀隐约的审美感受。是现实中的生活，也是幻想中的追求；像是别有寄托，又像是纯粹抒情。词的上片，情景交融，浮现在人们眼前的画面是：一座高高的小楼，有个蒙着碧纱的小窗，反射出照在壁上的一线灯光，笼罩在朦胧的月色中。一个惆怅自怜的青年，正凝望着那反射出灯光的窗口，原来这就是绝代佳人“谢娘”的住房。“谢娘”，在韦庄的诗词中常用来指意中人，不过这首词中的“谢娘”，完全是词人心造的幻影，并不是现实生活中的某个佳人。只是词中抒情主人公看到那碧纱窗下，孤灯荧荧，便驰骋着丰富的想象，幻想出一个背灯斜坐、含情脉脉的深闺丽人来，反映了词人一种朦胧的理想和追求。寄托在若有若无之间，情趣在若隐若显之际。乍看起来，似乎只是寻常的艳语；细味之后，又觉得语言之外，还有一些值得咀嚼的东西。与词人同时期的张泌也有一首《浣溪沙》，跟这首词的意境很相似。词云：“独立寒阶望月华，露浓香泛小庭花，绣屏愁背一灯斜。云雨自从分散后，人间无路到仙家，但凭魂梦访天涯。”画面同样出现了楼和月，人和灯，梦和花，皆景中含情，深得风人之旨。然而一个是对往事的回忆，一个是对未来的追求；一个是写曾经热恋过的对象，一个是写素未谋面的佳人；一个把重温旧好，寄托在梦魂的访问，一个是把朦胧的追求，付诸驰骋的想象。两相对照，张词写的只是爱情的纠葛，别离的愁绪；而韦词却在男女之外，别有兴寄，更加耐人寻味，更加富有深意。
下片抒情主人公继续展开想象的翅膀，对背灯坐在碧纱窗下的美人进行浪漫主义的描绘。把花的精神赋予美人，把美人的“玉容”写成花，使花成为美人的倩影，美人成为花的化身。一支生花的妙笔，出神入化，为花锡宠，为人争春，在艳语之中，寓比兴之意，确是大家笔墨。“一枝春雪冻梅花，满身香雾簇朝霞”，可见他理想中的美人，容貌像雪一样的洁白，梅一样的疏淡。衣裳像雾一般的飘逸，霞一般的鲜艳。词人把自己朦胧中的追求，写得如此高洁，如此淡雅，使人自然联想到“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”的爱国诗人屈原的自画像，其言外自有寄托，自有高致，绝不同于寻常的艳词。张炎说得好：“簸弄风月，陶写性情，词婉于诗”（《词源》）。读者若试拿韦庄这首词的下片，跟李白的“云想衣裳花想容”、“一枝被艳露凝香”（《清平调》），白居易的“芙蓉如面柳如眉”、“梨花一枝春带雨”（《长恨歌》），对照来看，既可以发现它们之间的继承关系，又可以寻绎出它们之间的`“新变”轨迹。太白和乐天是以花柳来喻其貌，用“朝露凝香”和“梨花带雨”传其神，自然是千秋妙笔。然其意止于“以形写神”，“以景传情”，把杨妃的“天生丽质”形容得形神俱肖而已。至于韦词所描写的那个美人，则是雪里梅花，具有冰清玉洁的高尚情操；霞中仙子，具有超凡绝俗的潇洒风韵，象外有象，景外有景，作为物化于作品中的艺术形象，具有极大的启发性和诱发力，既能给人们以真实的感知，又能给人们以丰富的联想。以朦胧的美，含无穷的趣，正是它的艺术生命和灵魂之所在。月下观景，雨中看山，雾里赏花，隔帘望美人，往往能够引起人们更好的审美情趣，其奥秘就在于它以有限表无限，以实境带虚境，以朦胧代显露，能使人以丰富的想象补充具体的情景，从而取得了“韵外之致”、“味外之旨”的艺术效果。这也就是韦庄这首词所追求的审美趣味，所发出的艺术光辉。
《浣溪沙》古诗46
《浣溪沙·门隔花深梦旧游》
宋朝：吴文英
门隔花深梦旧游，夕阳无语燕归愁。玉纤香动小帘钩。
落絮无声春堕泪，行云有影月含羞。东风临夜冷于秋。
《浣溪沙·门隔花深梦旧游》古诗简介
《浣溪沙·门隔花深梦旧游》为宋代词人吴文英所作。词的上片写梦游旧地而没有与情人相见，下片用兴、比并用的艺术手法，深入刻画梦醒之后离别的痛苦。作者借梦写情，更见情痴，从而使全诗笼罩着凄凉的情感。
《浣溪沙·门隔花深梦旧游》翻译/译文
我的梦魂总是在旧梦中寻游，梦境中我又来到当年的庭院，深深的花丛把院门遮掩住了。斜阳默默无言地渐渐向西边沉下去，归来的燕子也沉默无言，仿佛带着万般忧愁。一股幽香浮动，她那双带有香味的白皙的纤纤玉指，轻轻地拉开了小小的幕帘。
悠悠的柳絮无声坠落，那是老天爷为人世间的生离死别滴下的行行热泪。月光被浮云轻轻地遮掩住，那是因为含羞而挡住了泪眼，料峭的春风吹拂脸面，凄凉冷清的势头简直就像秋天一样。
《浣溪沙·门隔花深梦旧游》注释
⑴门隔花深：即旧游之地，有“室迩人远”意。梦魂牵绕却比“忆”字更深一层。
⑵夕阳：连“燕”，用刘禹锡“乌衣巷口夕阳斜”诗意。燕子归来，未必知愁;但人既含愁，觉燕亦然。且人有阻隔，而燕没遮拦，与上句连;就上片结构来说，又只似一句插笔。
⑶玉纤：指女子的纤纤玉手。
⑷小帘钩：指女子用手摘下帘钩，放下帘子。
⑸临夜：夜间来临时。
《浣溪沙·门隔花深梦旧游》赏析/鉴赏
这首怀人感梦的词，借梦写情，更见情痴，写得不落俗套。
词的上片写梦游旧地而没有与情人相见。词作首先写道：“门隔花深梦旧游。”“门隔花深”即旧游之地，有“室迩人远”之意，即房屋就在近处，可是房屋的主人却离得远了，多用于思念远别的人。“梦旧游”就如“忆旧游”。这一句的意思是说，今夜入如梦，我又仿佛来到她那熟悉的而花团锦簇门前。词人用梦境来写，可以说，梦魂牵绕却比“忆”和“想”更深一层，常言道，日有所思，夜有所梦。同时，“门隔花深”有“庭院深深深几许”(欧阳修《蝶恋花》)审美效果。接着写道：“夕阳无语燕归愁。”意思是说，西边残阳斜照庭院，静悄悄的，燕子归来也似忧愁。“夕阳”与“燕”相连，自然让人想到刘禹锡《乌衣巷》中的：“乌衣巷口夕阳斜，旧时王谢堂前燕”之语。刘禹锡在诗歌中表现了沧海桑田，人生多变的感慨。在吴文英的词中，不能不也有“物是人非事事休”(李清照的`《武陵春》)的沧桑变化之感。而“燕归愁”即燕子归来，未必知愁，但人既含愁，感觉燕子也含愁。这一句与杜甫《春望》中“感时花溅泪，恨别鸟惊心”在艺术手法上有异曲同工之妙。词人不写不写人的伤别，而写惨淡的情境，正是烘云托月的妙笔。接着写道：“玉纤香动小帘约。”“玉纤”即女子纤细柔美的手指。这一句的意思是说，突然回首，看见情人芊芊玉手拉动窗帘的帘钩。此句写人，写情人拔开帘子的神态——纤手分帘。词人注重了细节描写，通过动作描写来表现出情人的美。
下片是兴、比并用的艺术手法。梦醒之后，词人深入刻画这种离别的痛苦。词人首先写道：“落絮无声春堕泪。”意思是说，柳絮在暮春的夜色中无声飘零，一点点都好似离人的眼泪。表面来看，这一句描写了春夜月色朦胧，杨花飞舞，柳絮无声地飘零，好像春在堕泪，实则是在写人。词人通过“春堕泪”比喻人流泪，并“无声”，真有柳永在《雨霖铃》中所说的“执手相看泪眼，竟无语凝咽”的审美效果。接着写道：“行云有影月含羞。”意思是说，天上一轮月亮高悬，行走的云朵经过而遮住月光，好似含羞的少女。这一句写景，描写了云彩移动，时时遮月，仿佛有影，好像月在含羞。这里，词人通过拟人手法，表明写景，实则写人。词人以景写人，怀人感受不言而喻。最后写道：“东风临夜冷于秋。”“东风”即春风。这一句的意思是说，夜晚时分，一阵春风吹过，也感觉寒气浸骨，甚至比秋风还要凄冷。这里，词人在对比中，以景结情，不但突出了初春时节的自然状况，而且在“景”和“境”中蕴含着深深的情感——思念之情，寂寞之绪，悲伤之感交织一体。同时，虽然有“暖然如春、凄然如秋”之说，但心中凄然，暖也如秋寒。词人这样写，不但引发读者思考，而且更好地提升了词作的境界，达到“言有尽而意无穷”，“言近旨远”的审美效果。“落絮无声春堕泪”，兼有两个方面一形象，一是写人，“执手相看泪眼，竟无语凝咽”(柳永《雨霖铃》)，写离别时的吞声饮泣。这里略去了。絮花从空中飘落，好象替人无声堕泪，这是写春的堕泪，人亦包含其中。“行云有影月含羞”，和上句相同，也是一个形象体现为两个方面：一是写人，“别君时，忍泪佯低面，含羞半敛眉”(韦庄《女冠子》)，是写妇女言别时的形象，以手掩面，主要倒不是含羞，而是为了掩泪，怕增加对方的悲伤。同时也是写自然，行云遮月，地上便有云影，云遮月衬出月含羞。刘熙载说：“词之妙，莫妙于以不言言之，非不言也，寄言也。”(《艺概·词曲概》)此词“落絮”、“行云”一联正是“寄言”。表面是写自然，其实是写情。词人把人的感情移入自然界的“落絮”“行云”当中，造成了人化的然感自然。而大自然的“堕泪”与“含羞”，也正表现了人的离别悲痛的深度，那说是说二人离别，连大自然也深深感动了。这两句把离愁幻化成情天泪海，真乃广深迷离的至美艺术境界。“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知”(《九歌·少司命》)，“死别已吞声，生别常恻恻”(杜甫《梦李白》)。这种黯然神伤心折骨惊的离情别绪，怎么能忘怀呢!有所思，故有所梦;有所梦，更生思绪。无昼无夜，度日如年，这刻骨相思是够受的。如此心境，自然感觉不到一丝春意，所以临夜东风吹来，比萧瑟凄冷的秋风更不堪忍受了。这是当日离别的情景，也是梦中的情景，同样也是此日梦醒时的情景。古人有暖然如春、凄然如秋的话，词人因离愁的浓重，他的主观感觉却把它倒转过来。语极警策。
春夜风冷，是自然现象;加上人心凄寂，是心理现象，二者交织融会，酿成“东风临夜冷于秋”的萧瑟凄冷景象，而且这种氛围笼罩全篇，此为《浣溪沙》一调在结构上的得力之处。在艺术上，情景交融，提升审美意境。其次，拟人手法，增强抒情性。再次，比兴手法，表现出含蓄性。
《浣溪沙·门隔花深梦旧游》作者简介
吴文英(约1200～1260)，字君特，号梦窗，晚年又号觉翁，四明(今浙江宁波)人。原出翁姓，后出嗣吴氏。《宋史》无传。一生未第，游幕终身。于苏、杭、越三地居留最久。并以苏州为中心，北上到过淮安、镇江，苏杭道中又历经吴江垂虹亭、无锡惠山，及茹霅二溪。游踪所至，每有题咏。晚年一度客居越州，先后为浙东安抚使吴潜及嗣荣王赵与芮门下客，后“困踬以死”。 有《梦窗词集》一部，存词三百四十余首，分四卷本与一卷本。其词作数量丰沃，风格雅致，多酬答、伤时与忆悼之作，号“词中李商隐”。而后世品评却甚有争论。
《浣溪沙》古诗47
1浣溪沙（一部韵）
文/白山黑水
冬雪光临气象隆，
碧空如洗抑清中。
人人早起鸟鸣丛。
拍手惊飞枝雪落，
鸣啼展翅影无踪。
悔之晚矣立山中。
2浣溪沙（二部韵）·荷
文/白山黑水
夜雨袭来扫碧塘，
一池莲叶弄残妆。
只留娇艳腹中藏。
劫后余生争奋进，
难中依旧把头扬。
历经风雨更芬芳。
3浣溪沙（八部韵）·雪
文/白山黑水
大雪潇潇洒洒飘，
儿童快乐笑声高。
空中“导弹”把球抛。
昨日阴沉天幕暗，
今晨降落六花娇。
冰车滑雪乐淘淘。
4浣溪沙（十一部韵）·（垄中情）
文/白山黑水
乡下贫民最有情，
城中白领舞风鸣。
家家户户共丰盈。
朝起霜临迎我笑，
披星戴月战天明。
农村老汉垄台行。
5完溪沙（第一部韵）· 题图：枫正红
枫叶翩翩秋正红，诱来驴友赏心浓。天南海北醉山容。
晚睡早来为眼福，余情未尽不归翁。盼思此景在家中。
6浣溪沙`·悼靖宇烈士（二部韵）
文/白山黑水
雪海茫茫日寇狂，深山扫荡堵封忙。
英雄失助战豺狼。
奋战孤军几昼夜？粮无弹尽志顽强。
一生恨万古流芳。
7浣溪沙·忆童年
文/白山黑水
遍地牛羊遍地花，
农村孩子早当家。
迎来采菜一群娃。
树上路边掏鸟蛋，
山边溪里捕鱼虾。
水田地里捉青蛙。
8浣溪沙·桃花
文/白山黑水
一路盛开十里霞，春风得意绽红花。园中秀色更奇葩。
昔日曾经香艳丽，今年可是去年花？迷人景色客人夸。
9浣溪沙过江有惑
文/白山黑水
大浪淘沙向海流。
一江春水载行舟。
鹏城泪别恨悠悠。
游子天涯难见面，
鸥鹏四海舞风流，
烟波渺渺更添愁，，
10浣溪沙·游子吟
文/白山黑水
游子打拼入梦迟,
无时回复夜乡思。
孤灯月下泪涟漪。
日夜奔波春渐逝，
人生能有几多时。
如今把握莫延迟。
11-浣溪沙·贺飞师华诞
文/十期白山黑水
翰墨词林一醉翁，
痴心不改恋诗浓，
妙言信口乐无穷。
独钓江中来把盏，
满园桃李几千红。
古风汉赋最从容。
《浣溪沙》古诗48
病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱。豆蔻连梢煎熟水，莫分茶。
枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳。终日向人多酝藉，木犀花。
古诗简介
《摊破浣溪沙·病起萧萧两鬓华》这首词创作于李清照的晚年，是一首抒情词，最早收录在《乐府雅词》中。
从此词的词情来看是李清照大病渐愈时所作。上阕描写黎明前病中室内生活，下阕描写白天里室外景物，作者抓住大病渐愈这一生活片断，从身心感受运笔，无论写病中生活细事，还是写病中所见景物，不受物所束，不为病所苦，无不流露出女词人病中清静闲适的心情；而身卧病床，鬓发斑白，卧看残月，煎药忌茶，又无不蕴含着病中孤苦哀愁的心境。此词笔致淡雅，情调直切，意境清朗，含蕴耐味。
译文
两鬓已经稀疏病后又添白发了，卧在床榻上看着残月照在窗纱上。将豆蔻煎成沸腾的汤水，不用强打精神分茶而食。
靠在枕上读书是多么闲适，门前的景色在雨中更佳。整日陪伴着我，只有那深沉含蓄的木犀花。
注释
①摊破浣溪沙：又名《山花子》。原为唐教坊曲名，后用为词牌。在唐五代时即将《浣溪沙》的上下片，各增添三个字的结句，成为“七、七、七、三”字格式，名曰《摊破浣溪沙》或《添字浣溪沙》。又因南唐李璟词“菡萏香销”之下片“细雨梦回”两句颇有名，故又有《南唐浣溪沙》之称。双调四十八字，平韵。
②萧萧：这里形容鬓发华白稀疏的样子。
③豆蔻：药物名，其性能行气、化湿、温中、和胃……豆蔻连梢：语见于张良臣《西江月》：“蛮江豆蔻影连梢。”熟：《天籁轩词选》、《历代诗余》作“热”。熟水：当时的一种药用饮料。陈元靓《事林广记》别集卷七之《豆蔻熟水》：“夏月凡造熟水，先倾百盏滚汤在瓶器内，然后将所用之物投入。密封瓶口，则香倍矣……白豆蔻壳拣净，投入沸汤瓶中，密封片时用之，极妙。每次用七个足矣。不可多用，多则香浊。”《百草正义》则说：“白豆蔻气味皆极浓厚，咀嚼久之，又有一种清澈冷洌之气，隐隐然沁入心脾。则先升后降，所以又能下气。”
④分茶：杨万里《澹庵坐上观显上人分茶》诗有云：“分茶何似煎茶好，煎茶不似分茶巧”，由此可见，“分茶”是一种巧妙高雅的茶戏。其方法是用茶匙取茶汤分别注入盏中饮食。
⑤书：《历代诗余》作“篇”字。
⑥酝藉：宽和有涵容。《汉书·薛广德传》：“广德为人，温雅有酝藉。”
⑦木犀花：即桂花。
赏析/鉴赏
这首词创作于作者的晚年，是一首抒情词，主要写她病后的生活情状，委婉动人。词中所述多为寻常之事、自然之情，淡淡推出，却起扣人心弦之效。
词中系相对病前而言，因为大病，头发白了许多，而且掉了不少。至此，作者即刻打住，下句另起一意。这个处理极妙，意思似乎是说，头发已经那样，何必再去管它，还是料理今后罢。这不仅表现了作者的乐观态度，行文也更简洁。
下面接写了看月与煎药。因为还没有全好，又夜里，作者做不了什么事，只好休息，卧着看月。“卧看”，是因为大病初起，身子乏力，同时也说明作者心情闲散，漫不经心，两字极为传神。“上”字说明此乃初升之月，则此残月当为上弦月，此时入夜还浅。病中的人当然不能睡得太晚，写得极为逼真。上句写的是衰象，此句却是乐事，表明作者确实不太以发白为念了。“莫分茶”即不饮茶，茶性凉，与豆蔻性正相反，故忌之。以豆蔻熟水为饮，即含有以药代茶之意。这又与首句呼应。人儿斜卧，缺月初上，室中飘散缕缕清香，一派闲静气氛。
下片写白日消闲情事。观书、散诗、赏景，确实是大病初起的人消磨时光的.最好办法。“闲处好”一是说这样看书只能闲暇无事才能如此；一是说闲时也只能看点闲书，看时也很随便，消遣而已。对一个成天闲散家的人说来，偶然下一次雨，那雨中的景致，却也较平时别有一种情趣。末句将木犀拟人化，结得隽永有致。“木犀”点出时间。本来是自己终日看花，却说花终日“向人”，把木犀写得非常多情，同时也表达了作者对木犀的喜爱，见出她终日都把它观赏。“酝藉”，写桂花温雅清淡的风度。木犀花小淡黄，芬芳徐吐，不像牡丹夭桃那样只以浓艳媚人，用“酝藉”形容，亦极得神。“酝藉”又可指含蓄香气而言。
此词格调轻快，心境怡然自得，与同时其他作品很不相同。通篇全用白描，语言朴素自然，情味深长。
《浣溪沙》古诗49
《浣溪沙》
山寺微茫背夕曛，鸟飞不到半山昏，上方孤磬定行云。
试上高峰窥皓月，偶开天眼觑红尘，可怜身是眼中人。
赏析
静安先生在《清真先生遗事·尚论》中尝言诗之“境界有二：有诗人之境界；有常人之境界。诗人之境界，惟诗人能感之而能写之，故读其诗者，亦高举远慕，有遗世之意。而亦有得有不得，且得之者亦各有深浅焉。若夫悲欢离合、羁旅行役之感，常人皆能感之，而惟诗人能写之。”以世谛言之，自以第二种作品为感人易而行事广也。然而静安先生之所作，则以属于第一种者为多。夫人固不能强不知以为知，亦不能强知以为不知，既得此诗人之境界焉，而欲降格以强同乎常人，则匪惟有所不屑，将亦有所不能。而此境界既非常人之能尽得，则以我之庸拙而顾欲说之，得无为持管而窥天，将蠡以测海乎？读其词者，幸自得之，毋为我之浅说所误焉。
起句“山寺微茫背夕曛”，如认为确有此山、确有此寺，而欲指某山、某寺以实之，则误矣。窃以为此词前片三句，但标举一崇高幽美而渺茫之境界耳。近代西洋文艺有所谓象征主义者，静安先生之作殆近之焉。我国旧诗、旧词中，拟喻之作虽多，而象征之作则极少。所谓拟喻者，大别之约有三类：其一曰以物拟人，如吴文英《浣溪沙》词“落絮无声春堕泪，行云有影月含羞”，杜牧《赠别》诗“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，是以物拟人者也；其二曰以物拟物，如东坡《永遇乐》词“明月如霜，好风如水”，端己《菩萨蛮》词“琵琶金翠羽，弦上黄莺语”，是以物拟物者也；其三曰以人托物，屈子《离骚》 “何昔日之芳草兮，今直为此萧艾也”，骆宾王《在狱咏蝉》诗“露重飞难进，风多响易沉”，是以人托物者也。要之，此三种皆于虚拟之中仍不免写实之意也。至若其以假造之景象，表抽象之观念，以显示人生、宗教，或道德、哲学某种深邃之义理者，则近于西洋之象征主义矣。此于我国古人之作中，颇难觅得例证。《珠玉词》之《浣溪沙》 “满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人”；《六一词》之《玉楼春》 “直须看尽洛城花，始共东风容易别”，殆近之矣。以其颇有人生哲理存乎其间也。然而此在晏、欧诸公，殆不过偶尔自然之流露，而非有心用意之作也。正如静安先生《人间词话》所云：“遽以此意解释诸词，恐为晏、欧诸公所不许也。”而静安先生之词，则思深意苦，故其所作多为有心用意之作。樊志厚《人间词甲稿序》云：“若夫观物之微、托兴之深，则又君诗词之特色。”此序人言是静安先生自作而托名樊志厚者，即使不然，而其序言必深为静安先生所印可者也。夫如是，故吾敢以象征之意说此词也。
“山寺微茫”一起四字，便引人抬眼望向半天高处，显示一极崇高渺茫之境，复益之以“背夕曛”，乃更增加无限要渺幽微之感。黄仲则《都门秋思》有句云“夕阳劝客登楼去”，于四野苍茫之中，而举目遥见高峰层楼之上独留此一片夕阳，发出无限之诱惑，令人兴攀跻之念，故曰“劝客登楼去”，此一“劝”字固极妙也。静安词之“夕曛”，较仲则所云“夕阳”者其时间当更为晏晚，而其光色亦当更为暗淡，然其为诱惑，则或更有过之。何则？常人贵远而贱近，每于其所愈不能知、愈不可得者，则其渴慕之心亦愈切。故静安先生不曰“对夕曛”，而曰“背夕曛”，乃益更增人之遐思幽想也。吾人于此尘杂烦乱之生活中，恍忽焉一瞥哲理之灵光，而此灵光又复渺远幽微如不可即，则其对吾人之诱惑为何如耶？静安先生盖尝深受西洋叔本华悲观哲学之影响，以为“生活之本质何？欲而已矣。欲之为性无厌，……一欲既终，他欲随之，故究竟之慰藉终不可得也。……故人生者如钟表之摆，实往复于苦痛与倦厌之间者也。”静安先生既觉人生之苦痛如斯，是其研究哲学，盖欲于其中觅一解脱之道者也。然而静安先生在《静安文集续编·自序二》中又云：“予疲于哲学有日矣。哲学上之说，大都可爱者不可信，可信者不可爱。……知其可信而不能爱，觉其可爱而不能信，此近二三年中最大之烦闷。”然则是此哲理之灵光虽惚若可以瞥见，而终不可以求得者也。故曰：“鸟飞不到半山昏。”人力薄弱，竟可奈何？然而人对彼一境界之向往，彼一境界对人之吸引，仍在在足以动摇人心，有磬声焉，其音孤寂，而揭响遏云，入乎耳，动乎心，虽欲不向往，而其吸引之力有不可拒者焉，故曰“上方孤磬定行云”也。于是而思试一攀跻之焉，因而下片乃有“试上高峰窥皓月”之言。曰“试上”，则未曾真个到达也可知；曰“窥”，则未曾真个察见也可想。然则此一“试上”之间，有多少努力、多少苦痛？此又静安先生在《红楼梦评论》一文所云：“有能除去此二者（按指苦痛与倦厌），吾人谓之曰快乐。然当其求快乐也，吾人于固有之苦痛外，又不得不加以努力，而努力亦苦痛之一也。且快乐之后，其感苦痛也弥深。故苦痛而无回复之快乐者有之矣，未有快乐而不先之或继之以苦痛者也。”是其“试上高峰”原思求解脱、求快乐，而其“试上”之努力固已为一种痛苦矣。且其痛苦尚不止此。盖吾辈凡人，固无时刻不为此尘网所牢笼，深溺于生活之大欲中，而不克自拔，亦正如静安先生在《红楼梦评论》中所云：“于解脱之途中，彼之生活之欲，犹时时起而与之相抗。”夫如是，固终不免于“偶开天眼觑红尘”也。吾知其“偶开”必由此不能自已、不克自主之一念耳。陈鸿《长恨歌传》云：“由此一念，又不得居此，复堕下界，且结后缘。”而人生竟不能制此一念之动，则前所云“试上高峰”者，乃弥增人之艰辛痛苦之感矣。窃以为前一句之“窥”，有欲求见而未全得见之憾；后一句之“觑”，有欲求无见而不能不见之悲。而结之曰“可怜身是眼中人”，彼“眼中人”者何？固此尘世大欲中扰扰攘攘、忧患劳苦之众生也。夫彼众生虽忧患劳苦，而彼辈春梦方酣，固不暇自哀。此譬若人死后之尸骸，其腐朽糜烂全不自知，而今乃有一尸骸焉，独具清醒未死之官能，自视其腐朽，自感其糜烂，则其悲哀痛苦，所以自哀而哀人者，其深切当如何耶？于是此“可怜身是眼中人”一句，乃真有令人不忍卒读者矣。
予生也晚，计静安先生自沉昆明湖之日，我生尚不满三岁，固未得一亲聆其教诲也。而每读其遗作，未尝不深慨天才之与痛苦相终始。若静安先生者，遽以死亡为息肩之所、自杀为解脱之方，而使我国近代学术界蒙受一绝大之损夫，此予撰斯文既竟，所以不得不为之极悲而深惜者也。
《浣溪沙》古诗50
原文：
浣溪沙
蓼岸风多橘柚香，江边一望楚天长，片帆烟际闪孤光。
目送征鸿飞杳杳，思随流水去茫茫，兰红波碧忆潇湘。
桃杏风香帘幕闲，谢家门户约花关，画梁幽语燕初还。
绣阁数行题了壁，晓屏一枕酒醒山，却疑身是梦云间。
花渐凋疏不耐风，画帘垂地晚堂空，堕阶萦藓舞愁红。
腻粉半粘金靥子，残香犹暖绣薰笼，蕙心无处与人同。
揽镜无言泪欲流，凝情半日懒梳头，一庭疏雨湿春愁。
杨柳只知伤怨别，杏花应信损娇羞，泪沾魂断轸离忧。
半踏长裾宛约行，晚帘疏处见分明，此时堪恨昧平生。
早是销魂残烛影，更愁闻著品弦声，杳无消息若为情。
兰沐初休曲槛前，暖风迟日洗头天，湿云新敛未梳蝉。
翠袂半将遮粉臆，宝钗长欲坠香肩，此时模样不禁怜。
风递残香出绣帘，团窠金凤舞襜襜，落花微雨恨相兼。
何处去来狂太甚，空推宿酒睡无厌，争教人不别猜嫌。
轻打银筝坠燕泥，断丝高罥画楼西，花冠闲上午墙啼。
粉箨半开新竹径，红苞尽落旧桃蹊，不堪终日闭深闺。
乌帽斜欹倒佩鱼，静街偷步访仙居，隔墙应认打门初。
将见客时微掩敛，得人怜处且生疏，低头羞问壁边书。
风撼芳菲满院香，四帘慵卷日初长，鬓云垂枕响微锽。
春梦未成愁寂寂，佳期难会信茫茫，万般心，千点泪，泣兰堂。
碧玉衣裳白玉人，翠眉红脸小腰身，瑞云飞雨逐行云。
除却弄珠兼解佩，便随西子与东邻，是谁容易比真真。
何事相逢不展眉，苦将情分恶猜疑，眼前行止想应知。
半恨半嗔回面处，和娇和泪泥人时，万般饶得为怜伊。
落絮飞花满帝城，看看春尽又伤情，岁华频度想堪惊。
风月岂惟今日恨，烟霄终待此身荣，未甘虚老负平生。
静想离愁暗泪零，欲栖云雨计难成，少年多是薄情人。
万种保持图永远，一般模样负神明，到头何处问平生。
试问于谁分最多，便随人意转横波，缕金衣上小双鹅。
醉后爱称娇姐姐，夜来留得好哥哥，不知情事久长么？
叶坠空阶折早秋，细烟轻雾锁妆楼，寸心双泪惨娇羞。
风月但牵魂梦苦，岁华偏感别离愁，恨和相忆两难酬。
月淡风和画阁深，露桃烟柳影相侵，敛眉凝绪夜沉沉。
长有梦魂迷别浦，岂无春病入离心，少年何处恋虚襟。
自入春来月夜稀，今宵蟾彩倍凝辉，强开襟抱出帘帷。
啮指暗思花下约，凭阑羞睹泪痕衣，薄情狂荡几时归？
十五年来锦岸游，未曾行处不风流，好花长与万金酬。
满眼利名浑信运，一生狂荡恐难休，且陪烟月醉红楼。
注释：
1.闲——悠闲。
2.约花关——将花关闭于门内。
3.约：收束。
4.幽语——私语。
5.绣阁二句——意思是：在绣阁的`壁上已题下数行词句，清晨，屏风掩遮，在山枕上，醉后已醒来了。
6.题了：题罢了。
7.山：山枕。
8.蓼岸：长有蓼草的江岸。
9.孤光：指片帆在日光照耀下的闪光。
10.征鸿：远飞的大雁。
11.杳杳：深远貌
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