美术说课稿

时间：2025-10-09 10:50:17 说课稿我要投稿

关于美术说课稿合集六篇

　　作为一位杰出的老师，时常需要编写说课稿，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。我们该怎么去写说课稿呢？以下是小编帮大家整理的美术说课稿6篇，欢迎阅读与收藏。

关于美术说课稿合集六篇

美术说课稿篇1

　　一、教材分析

　　根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《假如我是巨人》一课属于“造型·表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。

　　根据小学低年级儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课学生的学习目标：

　　1、充分利用联想与比较，锻炼敢于冲破常规、自由大胆想象的精神。

　　2、在绘画中感受美术学习的快乐。

　　本课的教学重点是：利用灵活的比较，启发多种奇妙的联想，力求创新。

　　教学难点是：画面的布局和形象的对比。

　　二、学情分析

　　小学二年级学生的想象力是最活跃的时期，这一时期，孩子们快乐的想象会象小小的火山一样喷涌不止，若引导得当，就会有大量充满情趣的作品出现在我们面前，本课中主要是引导学生想象我想成为什么样的巨人，变成了巨人会发生什么事情？在教学中，我立足于从学生实际出发，运用多媒体课件中的童话故事导入，激发兴趣，引导学生积极想象，大胆夸张地进行表现，体验美术学习活动的乐趣。

　　三、教学过程

　　（一）、角色转变做导入

　　一堂课能否成功，导入是一个关键的因素。为了调动学生的积极性，我变成大巨人格列佛，并结合图片给学生讲述了我的一段有趣的经历。引出格列佛是一个既勇敢又善良、聪明、威力无穷的巨人。利用图片再加上我的讲述，同学们可以很直观很生动的了解故事内容，并可以引出课题：巨人真了不起，可以做常人不能做的事，同学们，你们想成为像格列佛这样勇敢、善良、威力无穷的巨人吗？那就跟着我一起走进巨人的世界，我们一起学习《假如我是巨人》。（板书课题）

　　巧妙的点出课题，一下子激发了学生的兴趣。这样利用多媒体课件，达到了事半功倍的教学效果。还可以对学生进行了德育的渗透，让学生轻松愉快的学习。

　　（二）、创设情景，丰富想象

　　本课的教学重点是：利用灵活的比较，启发多种奇妙的联想，力求创新。为了更好的解决本课的重点，在教学中，我让学生以小组讨论的形式解决，假如你是一个巨人，遇到以下情况怎么帮助小朋友解决？问题一：小朋友们到一个神秘的大森林里去旅行，会遇到哪些困难？险境？假如你是巨人，你会怎么帮助他们？先是学生讨论交流再以图片形式展示学生作品，看一看更多更好的想法，这样可以更好的打开学生的思路，还可以让学生学习其他学生的画法。第二个问题：假如你是巨人，在愉快的节日里，你会为小朋友们做哪些事情呢？解决的办法也是如此。

　　（三）、化静为动，突破难点

　　画面中形象的对比是本课解决的一个难点。如何让学生理解事物的大小是通过对比来表现的呢？我是这样解决本课的难点的：我先出示两个相同大小的小朋友，并告诉学生老师要用魔术把其中的女孩变成巨人，通过图片的切换，很快，其中的女孩变大了，几乎是头顶天脚立地，但男孩不变；紧接着我又提问，你有办法把这女孩变得更大吗？有的学生就会说出：把男孩缩小！我再次切换图片，这时，男孩缩小了，女孩就显得更加庞大了。这样，轻松的突破了本课的难点，即要突出巨人的大，不但要把巨人画大，还要把周围的景物缩小。从而达到了预期的效果。

　　（四）、创设情景大胆创作

　　课件出示：小人国举行优秀巨人故事绘画大赛的宣传海报，并提出参赛要求，即本课的作业要求。利用有趣的.情景激发学生绘画兴趣。给学生一个自由发挥、创造的空间。鼓励学生用自己喜欢的绘画工具进行描绘，并播放轻音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆表现，体验造型活动所带来的乐趣，提高教学质量。

　　在绘画创作过程中，学生会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，教师适当引导突破。

　　（五）、展示评价，交流经验

　　采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　最后教师将课堂作业制作成动感相册，师生共同努力，一本声情并茂的童话书就诞生了，通过这样的展示，更能增强学习的自信心和积极性。

　　四、课后反思

　　幻想是人类特有的一种思维，尤其是孩子们，这是孩子最快乐的事情。他们在童话故事和动画的陪伴下长大的。一段新奇，有趣的动画片，可以让学生神知以往。于是，我在教学一开始，讲述了学生们都很喜欢的传奇人物——《格列佛游记》故事让学生欣赏。从贴近学生生活入手，引导学生观察，对比，激发学生想变成“巨人”的强烈愿望。

　　在教学课件中融入孩子们喜欢的动画元素，不仅激发学生的好奇心，课中以直观图片欣赏，问题由浅入深讲故事，引领学生走入一个新奇的世界—巨人与小矮人有趣的故事。让学生说格列佛是什么样的人，让学生从能力品格上使学生了解巨人的无比威力和巨人宽厚、乐于助人、爱和平的优良品质，进行了德育教育。利用图片，从形象上使学生看到巨人与小矮人大小比例的差异。

　　在本节教学中,我还存在很多问题。由于我讲得太多，没有把握好时间，使得最后学生展示的机会不多。今后我会注意在课堂语言的精炼上继续努力追求，从而节省时间，使课堂效果更好。

美术说课稿篇2

　　说教材分析：

　　编织是人类最原始的手工艺之一，与人们的日常生活关系紧密。在生活中常见的编织作品有竹编或藤编筐、篓，藤编家具，草编帽蓆，绳编挂毯和结艺装饰等等，应用的题材与范围相当广泛。 “编织”是指包括各种编、织、结等技法。“编”是将较寬長的纤维材料，透过交叉排列组合的方式而成，例如籐竹编及草编；“织”则是将更精細的纤维材料，以经纬线穿梭、缔结组织而成幅的织品，本课就是从“穿编”入手，让学生明白编织的基本原理，并将这个基本的原理和方法应用到美术创作和生活中去，从而更好地创造和美化生活，提高动手能力，体会和感受编织的乐趣。

　　说教学目标：

　　知识技能：学生能够通过学习和练习，学会基本的穿编技巧。

　　过程方法：学生能够认识传统编织之美，并能激发对编织的兴趣。

　　情感态度：喜欢编织，并愿意用编织的手段创造和美化生活。

　　说教学重、难点：

　　通过学习穿编，学生学会基本的编织技巧；让学生明白编织的基本原理，体会和感受编织的乐趣。

　　说教具准备：

　　多媒体、范作、卡纸、剪刀、尺子、铅笔、橡皮。

　　说教学过程：

　　一、激趣导入

　　1、欣赏有关穿编的图片导入。

　　2、板题。

　　3、生活中还有哪些东西是用穿编的方法做成的呢？大家想一想，讨论一下。

　　学生回忆身边的`穿编物品。

　　提问：谁来说一说？

　　4、出示教师的范作，学生欣赏。

　　二、探究制作方法：

　　导言：生活中有许多东西都是用穿编的方法制成的，那么到底怎么编呢？

　　1、自学课本思考怎样编织。

　　2、课件演示制作方法，学生观察。

　　3、欣赏穿编作品，激发学生创作的欲望。（课件出示学生范作）

　　4、教师动手示范。

　　三、动手实践

　　学生自由结组，合作完成作品。并注意保持生。

　　穿编时，鼓励学生大胆使用不同色调的彩条。

　　学生欣赏作品。

　　1、对于有创意的作品随机评价。

　　通过动手尝试，发现问题，培养学生探究的精神。

　　2、动手能力差的学生，教师适时给与辅导。

　　四、编织展销会

　　学生将作品摆放在一起，轮流欣赏，评选出最佳作品。

　　教师对学生的作品给予充分的肯定。

美术说课稿篇3

　　一、课型：

　　欣赏·评述。

　　二、课时：

　　1课时。

　　我说课的内容是人民美术出版社出版的小学美术教材第十一册第十二课《神州风采》一课，下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序三个方面来谈谈我对本课的教学设计。

　　（一）教材分析。

　　首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《神州风采》一课属于“欣赏·评述”的学习领域，即通过观察、分析、探究等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

　　本节课要面对的教学对象是小学六年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的'教学目标：

　　1、思想目标：提高民族自豪感，增进学生对中华民族文明及历史文化的了解和尊重，积极参与到保护文化与自然遗产的活动中。

　　2、知识目标：知道我国现有的世界文化和自然遗产，了解其地理位置，历史背景和艺术价值。

　　3、能力目标：学生在搜集资料、欣赏、分析、讨论的过程中，感受大自然奇观，评述自己熟悉或感兴趣的文化和自然遗产，感悟民族精神。

　　本课的重难点就显而易见了：

　　1、教学重点是：搜集和整理相关资料，认识和了解我国的世界文化遗产、自然遗产和复合遗产，并对其展开欣赏评述活动。

　　2、教学难点是：感悟世界文化和自然遗产的深刻内涵，提出有价值的保护建议，并做好宣传工作。

　　（二）教法学法。

　　在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学六年级学生的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

　　（三）教学过程。

　　为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

　　1、寻找回忆，先出示一副地图，让学生们在地图上寻找家乡。我首先设计了“创设情景——寻找家乡”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始展示了一副地图，为后面欣赏图片做好铺垫。

　　2、引入新课，以话引入，板书课题。

　　3、启发新知，设疑问答，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。

　　4、以点引面，由老师带领学生赏析乐山大佛，知道乐山大佛的相关知识，并且知道怎样组织语言介绍自然文化遗产，为接下来的步骤做铺垫。

　　5、探究学习，由学生自主学习，充分体现以学生为主题的教学思想。这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　6、引发思考，通过对世界文化遗产，自然遗产的认识知道我国现有的自然遗产及世界文化遗产，这些都是自然的，是大家的，让学生们思考，我们应该怎样去保护它们。从这点激发学生爱护自然，保护自然。

　　7、实践发现，结合实际思考问题，同学们想一想，在我们的家乡，我们的身边，你认为还有那些地方可以申报世界文化遗产？说说你的申报理由，你认为应该如何更好的保护他？通过思考问题让学生从身边开始保护我们赖以生存的环境。

　　8、拓展小结，最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：以小组为单位创办一期班级内部的以“文化遗产我知道”为主题的手抄报展览。

　　总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

美术说课稿篇4

　　一、明确内容，说教材

　　【课题】《贺卡制作》

　　【教材分析】本课的教学内容选自小学四年级下册第二单元设计应用第六课《贺卡制作》，通过设计制作和应用，培养学生的创造思维能力和动手实践能力，运用直观教学手段、多媒体辅助教学，指导学生学会立体贺卡的制作方法，让学生体验“学”和“用”的直接关系，培养学生初步的设计意识，感受美术学科的实用性，用凝聚着自己的一片深情厚谊贺卡，送出自己的祝福。

　　【教学目的】

　　根据上述教材内容的特点，本课的教学目标确定如下：

　　1、知识目标：通过学习制作立体贺卡，掌握立体贺卡的制作步骤和方法，了解不同种类贺卡的含义和作用。

　　2、能力目标：通过让学生收集手头的材料，设计制作立体贺卡，培养学生的创造思维及设计制作、造型表现等综合能力。

　　3、情感目标：通过交流评价，让学生增强自信心并充分发挥想象力，制作有自己特色的贺卡，体验成功的快乐。

　　4、创新目标：通过让学生动手来设计、制作贺卡培养学生的创造能力和创新思维。

　　【教学重点】立体贺卡的制作步骤和方法。

　　【教学难点】制作形式新颖、构思巧妙的立体贺卡。

　　二、形式多样，说教学方法

　　小学四年级学生处于形象思维活跃期，已具有一定的自学能力和模仿能力，但他们还多以感性表象来掌握概念，学生对知识的吸收绝大部分都是建立在感性认识的基础上，兴趣爱好仍然是学习最好的动力。这一阶段的学生在性格上表现得好奇、大胆，追求自己的个性，比较喜欢开放、自由的学习环境，主观意识较强。综上所述，根据学生由“感知——表象——抽象”的认识规律和教学的启发性、直观性、面向全体因材施教的原则，依据新《课标》变注重知识获得的结果为注重知识获得的过程的教育理念，以学生发展为立足点，以自主探究主为线，以求异创新为宗旨，本节课主要采用“看、想、做、说、改”等教学形式以及任务驱动法、讲述法、指导法进行教学，引导学生动手操作、观察辨析、自主探究，让学生全面、全程、全心地参与到每一个教学环节中，从而调动学生学习的积极性，培养学生的动手能力及创新能力，使学生养成勇于发现创新的思维习惯。

　　三、自主探究，说过程

　　1、激趣引入，实施任务。

　　这个环节，注重制作兴趣的激发，以谈话引入，激发学生的学习兴趣，利于任务驱动的实施。

　　以谈话的形式来引入本课的内容，让学生认识贺卡及贺卡的作用。在激发兴趣后，继续深入引导学生总结归纳贺卡的组成要素，从而培养学生的口头表达能力和语言组织能力。

　　2、引导铺设，独立探索。

　　这个环节，注重制作方法的指导，让学生明白制作的方法及相关的步骤。

　　根据学生形象思维仍是学生掌握知识的主要思维方式这一特点，教师在页面设置、图画使用和插入、插入艺术字等方面进行示范操作，并明确制作的要求(如：讲究贺词的针对性、版面设计、洋溢着自己的情感，注意布局等)，使信息技术与语文学科、美术学科相整合。让学生自行探究贺卡制作的技巧，并在此基础上创新，注重对学生主体探究的训练和创新精神的培养。现代教学家叶圣陶先生把“教授法”变为“教学法”其目的就是要让学生学会学习，根据这一方法在布置任务时，突出以“学生设计”、“学生做”为本，把主动权交给学生，让学生主动参与学习，让其自由发挥，给他们插上想象、自由的翅膀，在此基础上注重学生之间的合作学习，师生之间互动学习。

　　3、激励评价，合作探究。

　　激励性的评价贯穿于整节课，有利于学生的创新思维的拓展，学生之间、师生之间进行评价，在提高学生的语言表达能力、审美能力的同时，又拉近教师与学生的距离，使教师真正成为学生学习的伙伴、合作者。

　　评价表使学生和老师进行评价时有“理”可循。让学生互相提出对贺卡的修改意见和建议，让学生们进行相互指导，相互修改，使学生在合作探究中得到学习、提高。从中培养了学生的审美能力、口头表达能力及合作探究的.能力。为了使学生能尝到成功的喜悦，最后，引出送出贺卡，将自己的爱心送给自己感谢的人，让学生们感受到一份成就感，成为幸福传递的使者，激励他们更加努力学习，努力创新。

　　4、精心设计，拓展思维。

　　在作业的练习上，本节课主要采用的是创造思维与动手实践能力相结合。如：让学生写一写制作贺卡的感受、让同学之间互相交流一下制作贺卡时得到了些什么新知，还可以将你的贺卡送给你想送的人，然后写一写感受。

　　让学生有更多的发展的空间，有更多动手操作的机会，鼓励学生努力创新，以达到培养能力，发展个性的目的。

　　【板书设计】本课采用突出“贺卡”形式的板书，贺卡式的标题以直观为主，起到引领和点题的作用。照顾了学生的年龄特点及认知规律，板书设计比较简单，卡贺内容的板书没有按照贺卡的格式套上去，其原因是不想学生受到板书设计的影响设计贺卡，让学生有更多的想象空间。

美术说课稿篇5

　　一、教材分析：

　　情绪是人从事某种活动时产生的兴奋心理状态或不愉快的情感，如：喜欢、愤怒、悲伤、恐惧等，可以在生活中不经意之间就体验到它的微妙。本课是属于“造型表现”领域的美术课。它强调的不是对形象的把握，是要求学生通过实际体验，感受色彩以及点线内在的生命力和情感，并尝试用不同的色彩、点线大胆表达抽象的主观情绪。

　　二、设计理念：

　　情绪是我们与生俱来的心理反应。高兴时开怀大笑,手舞足蹈，悲伤时伤心落泪。通过设计不同的情景体验活动，使学生产生不同的情绪，真正将学生的主动学习放在首位，然后让学生把体验到的情绪变化通过用色彩和点线等造型语言所表现出独特的画面，让学生自己去探究、去发现、去体会、去创造。

　　三、教学目标：

　　1．认知目标：通过有趣的美术体验活动及欣赏活动，培养学生感受抽象美和用抽象的色彩、点线表达情绪的能力。

　　2、操作目标：能用灵活多样的手法和不同的色彩、点线来表现特定的情绪。

　　3、情感目标：通过交流讨论，使学生互相启发，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。

　　四、教学重点、难点：

　　教学重点：欣赏音乐、绘画作品，体验色彩和点线变化的丰富，感受艺术元素所带来的情绪表现的感染力。

　　教学难点：如何用不同的色彩、点线表达特定的'情绪。

　　五、教学法分析：

　　1．观察人的表情激发学习兴趣。

　　2．欣赏图片知道色彩与情绪的关系。

　　3．图片与音乐结合感受色彩情绪。

　　4．创设情境激发创作潜能。

　　六、教学过程的设计：

　　1．创设情境，激发兴趣。

　　出示学生熟悉的体育明星，让他们欣赏，感受他们的表情，并用自己的话给他们的表情配音，一下子就把学生的热情和兴趣激发出来了，学生通过欣赏，代说，体会他们的高兴，愤怒，伤心，失落，并揭示本课主题：“画情绪”。

　　2.联系生活、情绪探究。

　　在视觉中色彩最有力的影响人的情绪，在生活中就有许多利用色彩调节情绪的，接着出示生活中的两个场景：一个是医院的洁白一个是喜庆的火红，让学生初步感受色彩与生活、色彩与情绪的关系。然后用游戏的方式，让学生了解不同的色彩能表现不同的情绪，学完这些之后再回到生活，让学生思考这样一道题：一个独居老人想给自己的房间涂上色彩，用哪种色彩更好，这样既巩固了所学的知识，又培养了学生关心老人的优秀品质。

　　接下来让学生欣赏老师创作的两幅情绪作品，让学生猜猜这些作品表现什么样的情绪，学生猜完之后，我告诉他们这两幅作品来自两段音乐，这样学生的好奇心一下子又被吸引了，都想了解是什么音乐，我让学生先听音乐，再介绍音乐的知识，来验证他们的猜想是否正确，再欣赏一些表示情绪的图片，让他们猜猜哪些是表示愉快的情绪，哪些是不愉快的，学生经过思考，交流，总结归纳出画情绪的一些方法。

　　3.情绪体验，自主创作

　　生活是多姿多彩的，引导学生回想自己的生活，寻找创作的素材，表现的内容，在优美的钢琴曲中，学生用自己喜欢的方式，写意自己的情绪，我想在这自由的气氛中，学生定能创作出优秀的作品。

　　4.多维评价、个性表达

　　请学生将自己的作品大胆地在黑板上展出，说说自己画得精彩或得意之处，再请看的同学谈谈对画的感觉。这一互动交流的过程，让学生大胆展现了自我，增强了学生的自信心，没有轮到上台展示机会的同学，我鼓励下课可以互相评价，互相猜猜别人的作品表达的是什么样的情绪，让他们学会要大胆地表现自己。

　　每个孩子都希望得到老师的肯定与表扬，只要有一点进步我都给予鼓舞和评价：“你的画别有特色”、“你的画太有震撼力了”等，我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信！

　　五、拓展欣赏，情绪延伸

　　最后部分我安排欣赏大师作品，让学生通过欣赏，体验艺术的感染力，每个人对色彩线条有着不同的心理感受，让他们放松心境，充分发挥他们的想象力，用自己独特的理解来感受作品，老师也穿插介绍一下作品知识，让学生进一步体会作品所传达的情绪信息，感受艺术的魅力。更重要的是让学生明白艺术不仅是给别人看的，更是一种绝好的自我表现的手段，真正的艺术于生活，更高于生活。

　　最后我想对学生说，生活是多姿多彩的，有欢笑，更有泪水，有成功，更有挫折，不管如何，我们都要微笑着去面对，因为明天一定会更加美好。

美术说课稿篇6

　　我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第6课《漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。

　　一、教材分析：

　　1、教学目标：①什么是美术作品的艺术美和形式美②美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。

　　2、教学重点：说明，美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美，而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生的艺术美和形式美就大异其趣。为了说明这一点，在这里就必须紧紧围绕美术的语言元素和语言规则两个方面来讲解，因为美术作品的艺术美和形式美主要就是通过它们来实现的。

　　3、教学难点：主要在于美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的。应特别注意对概念的讲解，并在概念与作品之间建立联系，即注重通过作品来讲解概念，以使学生对美术作品的艺术美和形式美的认识有形象的依据。

　　这里的难点还包括对美术作品的艺术美与形式美之间异同的讲解，课文中并没有特别给予说明，只是在课文的第三部分简要地指出了这个问题，美术作品的艺术美和形式美之间既有重合的地方也彼此独立。艺术美包括内容与形式两个方面。也就是说，艺术美是由内容与形式的统一来实现的。而形式美更强调实现内容的手段，即手段本身的美，其中包括语言的构成关系和所使用的材料的特质。

　　二、教学方法：

　　1、我利用很多图片展示介绍知识，吸引学生注意力，使学生在兴趣中学习。

　　2、充分利用多媒体教具和图片，不断采用欣赏·启发·归纳相结合的教学方法。

　　三、学法指导：

　　1、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习，用多媒体展示相关音乐和建筑图片，并巧妙导出本课。

　　2、讨论法，小组合作法。通过学生的小组合作，解决学生的个别差异，要求全组同学共同讨论。

　　四、教学过程：

　　(一) 导入：用多媒体展示雕塑图片《欧米艾尔》导入。

　　小结：美术作品的艺术美是艺术所特有的美。美术作品是由艺术家创造出的不同于现实生活的第二自然。它的美不同于一般人的“漂亮”或“好看”的审美观念。这种根深蒂固的观念不仅影响了人们对美术的认识，也有碍于对美术作品的鉴赏。

　　(二)新知探究：

　　环节一、什么是艺术美，它有哪些表现?

　　美术作品中的艺术美不等同现实在的“漂亮”和“好看”，而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的美。艺术美又称第二自然。是相对自然美来说的。