精选美术教案模板汇总九篇
作为一名教职工，通常需要准备好一份教案，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。快来参考教案是怎么写的吧！以下是小编收集整理的美术教案9篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教案 篇1
教学内容：教材第8-9页的我做的罐和壶。
教学目的：
1、认识领域：了解一些陶艺历史，我做的罐和壶使学生对陶艺产生了兴趣，学习不同造型的罐和壶的制作方法。 我做的罐和壶
2、操作领域：学习制作的方法，能做一个简单的“罐和壶“
3、情感领域：培养学生的.动手能力，创造能力和良好的劳动习惯。 我做的罐和壶
教学重点：了解一些陶艺知识，学习制作“罐和壶”的方法。
教学难点：学习制作的方法，并可以加上一些装饰。
教学过程；
一、谈话导入：同学们你们玩过泥土吗？
二、用布把自己的眼睛蒙起来，让学生猜一猜是什么？学生上台摸一摸陶罐，分析一下罐子是由哪几部分组成的？
三、讨论制作方法。如果要做好一个陶罐要从哪里入手，学生讨论。出示：毕加索的《鸟形壶》，学生讨论是如何来制作的，教师总结、演示制作方法。
四、研究“装饰”的方法。学生利用实物展示，教师总结，学生自由想像。
五、制作“罐和壶”，可以模仿书本，也可以自己想像。
六、学生制作。教师指导。
七、开展活动。罐壶展示会，学生每人一张评价纸，把自己最喜欢的几件作品名称写下来，并写好在哪里，还有哪里要修改。学生自己评价和互相评价。
八、课后延伸：学生收集自己喜欢的罐和壶的图片，为下一堂课作好准备。
九：收拾活动场地，使学生形成良好的学习习惯。
美术教案 篇2
一、 教学分析：这是一堂“造型·表现，本课选自于小学美术教材第10册《精细的描写》主要指导学生们对铅笔淡彩画有一定的了解。
二、 教学目标：
1. 知识与技能：引导学生了解铅笔淡彩画法的特点，初步掌握铅笔淡彩画的技法。
2. 过程与方法：通过与铅笔淡彩画的接触了解，提高学生的审美能力以及实践创作能力。
3. 情感态度与价值观：提高学生的动手实践能力。激发学生热爱生活，关注艺术，保护环境的意识。
三、 教学重点与难点：
重点：让学生初步掌握铅笔淡彩画技法。
难点：如何让学生掌握铅笔淡彩画的绘画技能。
四、 教学过程：
导入环节：
教师提问：“在课堂开始前，我想问同学们一个问题：同学们以前都有接触过哪些种类的绘画？”
学生回答：水彩笔画，蜡笔画，??
教师：看来同学们接触过的绘画有很多，那么今天老师介绍大家来认识一下一种新的绘画方式
PPT展示图片——导入新课
教师：同学们觉得这张画与我们平常接触的画有什么不同？（这时进一步展示铅笔淡彩画与平常画的对比图）
生：??
教师：（PPT展示）——导入主题：铅笔淡彩画
学生回答：水彩画，铅笔淡彩画??
教师：看来同学们的阅历都很丰富啊，今天我们要接触的就是刚刚同学们提到的一种绘画。
PPT展示图片
教师：同学们它是刚刚同学们提到的哪种类型的绘画？这张画与我们平常接触的画有什么不同？（这时进一步展示铅笔淡彩画与平常画的对比图） 生：??
教师：（PPT展示）导入主题：铅笔淡彩画。
（设计意图：首先通过提问的方式，让学生们的注意力集中起来；双向性的导入，让课堂具有活跃性，并让学生能初步了解铅笔淡彩画的绘画形式。） 课题深入
PPT展示两张图片——对铅笔淡彩画的.概念进行解说。
教师提问：通过刚才的图片，我们可以知道铅笔淡彩画有哪些特点？（PPT展示解说：以铅笔素描为主，水彩色为辅）
对铅笔淡彩画进行步骤解剖，一、构图，轮廓。要注意远景、近景、中景的构图；
二、表现基本明暗。环境光暗面要一致；
三、上色。上色要淡、薄，且应从淡色入手，逐步转到深色。颜色尽量以纯色为主。
（设计意图：此环节可以让学生进一步了解铅笔淡彩画的含义，且对铅笔淡彩画的作画有一定的理论知识。）
教师示范
教师在投影仪上进行示范一幅风景画，首先让学生感觉水彩厚与薄，水分多少将导致水彩颜色的厚薄度。
其次，用铅笔在水彩纸上进行简单构图，在构图中，将上一环节的步骤解剖中提到的要领进一步解释。加上明暗。明暗面一致，最后进行上色，上色时再次强调同学们要从淡色入手，比如天空的颜色??且颜色尽量以纯色为主。
（设计意图：此环节能够让学生对铅笔淡彩的认识不仅仅局限于理论知识，教师示范可以让学生更加好的把握铅笔淡彩的绘画方式。为下一环节：尝试环节打好基础。）
动手尝试
教师布置课堂作业：创作一幅铅笔淡彩风景画。注意步骤解剖时提过的要点。 学生们进行动手尝试，自主创作。教师巡视辅导，对有问题的学生进行创作指导。（设计意图：实践动手环节能提高学生们的动手能力，拓展同学们的思维。且对铅笔淡彩画的绘画方式及其风格有更深入的了解）
课堂延伸
本课我们学习了如何运用铅笔淡彩画来写下美丽的风景。其实在生活中还有很多的绘画方式是我们还没有接触了解的，比如：蜡画法，洒盐法??在课余时间，同学们可以尝试一下不同的绘画方式，我相信同样能够给你们一个不一样的体验??
（设计意图：能让学生们拓展思维，不局限与课本内容，让学生们能够进行创新。）
美术教案 篇3
一、教学目标
1.知识：明白水对人类生活的重要性，学习并利用招贴画的方式宣传节约水资源。
2.技能：看懂招贴画，分析了解招贴画设计的基本要素及其创作手法，进行简单的节水、爱水、保护水资源的招贴画创作。
3.情感：进行保护水资源、节约用水的教育，培养学生关心社会问题和热爱祖国的情怀。
二、重点、难点。
重点：了解水对人类的重要性，用美术特有的方式来宣传节水、爱水、保护水资源。
难点：巧妙利用生活中的相关素材，创作一幅个性化的招贴画。
三、教学课时：2课时
四、教学设计：
第一课时
课前准备
（学生）收集有关水的资料、带齐绘画工具材料。
（教师）收集并整理与教材有关的水的资料、范画及学生的优秀作品，准备课件，小组作业展板，绘画材料及工具。
教学过程
1.情境导入。
（1）播放流水声，静静地听。设问：想到了什么？
学生发表自己的感受。
（2）引出课题。
2.观察感受。
（1）水不仅具有流动的美感，还有变化的美感——播放课件：观察生活中各种各样水的图片，描绘水的画面。通过观察使学生发现水的动态美与静态美，水色的无穷变化，水形状的变化多端，水纹的节奏美与韵律美。
（2）请学生分别用语言文字和肢体语言来表达一下对水的不同感受。
3.欣赏讨论、启发思维。
（1）我们的艺术大师用他们特有的方式来表达了对水的感受，出示齐白石、凡高
的作品：欣赏并讨论他们是怎样来表现水的？
（2）也有好多同学用自己喜欢的方法来表现水——用线、色、剪贴等等。
设问：你最喜欢哪一幅？为什么？这些画面与生活中完全一样吗？它们为什么要这样来表现？你最想表现的是怎样的'水？用什么样的方式来表现？把你的想法跟同学讲一讲。
4.表现与创新。
布置作业
（1）作业内容：表现你心中的水的形态。
（2）作业要求：①可小组合作、也可以独立完成一副表现水的作品。②表现手法可不拘一格，不受所欣赏的方法的限制。③比一比，谁的作品最有创新意识。
5.展示与评价。
展示自己的作品，师生共同点评。
第二课时
教学过程
1.导入。
出示一招贴画：
（1）说说这幅画中画了什么？猜猜它想表达什么？
（2）分析是利用什么创作手段来表达意思的，有什么特点？（写实加点夸张，画面简洁明了）
（3）讨论得出：这是在表达水没了，严重到水龙头都裂了，向我们宣传要节约用
水，引出——这是一张招贴画。
2.欣赏分析。
观察讨论：招贴画还具有什么特点？
引导了解：
（1）主要构成：标题、画面、可有文字辅助说明
（2）创作手段：利用联想、拟人、夸张等手法通过写实的、装饰的、抽象的、漫画的形式来表现生活中的一些现象。
（3）主要特点：构图单纯、主题鲜明。
3.联系生活实际，获取创作素材。
（1）说说水对我们人类的重要性： 浪费水的现象
（2）小组交流：生活中 污染水的现象 （ 通过收集的材料利用事实和图片加以说明缺乏水的结果）
（3）教师运用课件展示图片小结保护水资源迫在眉睫，大家赶快行动起来，宣传发动大家节水、爱水、保护水资源。
4.展开联想，实践创作。
（1）欣赏范作及同龄人的作品，说说他们所表达的意思是什么？学习并启发思维。
（2）选取素材，思考如何加工处理。
（3）展开联想，进行创作。（要求构思新颖、有创意）
5.大胆宣传，展示评价。
（1）把学生作业以小组为单位展示在展板上，组成几块展板，引导找出给你最有震撼力的展板或个别画作，选出创意之星，并说说它的宣传效果。
（2）由创意之星解说创作感言。
6.引申拓展，感悟升华。
组织一次节水爱水保护水资源的宣传活动。
美术教案 篇4
活动目标：
1．初步学习用彩色颜料在绵纸上染色。
2．参与染色游戏，并体验染色的乐趣。
活动准备：
各种各样的染纸作品、水粉、水彩笔（颜料刷）、白色纸巾、盘子、水
活动过程：
1．出示各种各样的染纸作品，引导幼儿欣赏并观察、猜测它们的制作方法。
2．现在每个盘子上挤些颜料，加水稀释，再用水彩笔调匀，然后将折好的`纸巾的一部分浸入调好的颜料里，引导幼儿观察绵纸的变化。
3．鼓励幼儿选择不同的颜色进行染色。
4．请幼儿将染好的绵纸小心地打开，并晾干。
5．结束后让孩子欣赏自己的作品。
活动迁移：
可让孩子收集白色棉制衣物、手绢、袜子等让幼儿在老师指导下进行染色活动。
活动结束：
小朋友一起互相欣赏自己的作品。
美术教案 篇5
一、教学目标
（一）学习剪贴画和绘画技法的同时，提高学生的合作和创新。
（二）尝试用纸、剪子、胶水、吹塑板、水粉色等多种工具和材料，通过想想、看看、画画、做做等方法，自由、大胆地把所感所想表现出来，体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用色。
二、教学重点和难点
（一）重点：用绘画或剪贴画的方法表现一幅美丽的天空。
（二）难点：作业的新颖和富于情趣。
三、课前准备：
（一）学生课前准备：彩纸、白纸、剪刀、胶棒、油画棒
（二）教学器材：电视、电脑、录音机
（三）教学课件：《课件—美丽的天空》
四、教学设计
学习内容
学生活动
教师活动
一组织教学
师生问好
二讲授新课
1、创设情景，引入课题
师生谈话，感受旅途中的
美丽风景、增长知识、见闻。
学生根据声音、图像展开想像，并用画笔表现出所想。
师：你们喜欢旅游吗引到大自然中美丽的地方去游玩，是一件很好的事情，我们不仅欣赏了美丽的景色，还知道了许多新的知识。你们都去过那些美丽的地方？
师：今天我要组织一个旅游团，带大家去一个美丽的地方，你们愿意和我一起去吗？看，这就是我们的交通工具，你们猜到我们去哪儿了吗？
师：想搭乘本次航班的同学用线画出在天空中见到的或是想象到的一种景物，作为此次航行的机票，在音乐声停止时，请你迅速把它贴在胸前。
2欣赏图片，
启发思路
⑴作起飞准备（放起飞声音）
⑵欣赏
⑶欣赏作业，选择作业形式
小组讨论，进行竞赛
根据课件内容，学生边讲解，边欣赏。
学生观察、讨论并回答。
师：现在飞机就要起飞了，请大家系好安全带。
师：各位乘客请注意，欢乘坐本次航班，我是此次空中旅行的导游，现在行你想象一下，待会儿我们会在空中看到哪些景物呢？（小组讨论，看那个组说的最多）
师：让我们透过飞机窗口，一起欣赏来欣赏大家提到的.这些景物（出示课件，边欣赏，学生边讲解）
师：我们这次愉快的旅行就要结束了，为了留住这些美好的回忆，咱们一起把天空中美丽的景物表现在纸上，好吗？
师：见书，谁知道这些作业是用什么方法创作出来的？你喜欢哪种？除了这些方法以外，你还想用哪种表现？
3创作实践
学生创作。
师：请选择你喜欢的方法创作一张美丽的天空。
教师指导
4
欣赏画面、讲故事
师：大家将自己的作品拼在一起，根据自己的画面内容，讲有关天空的故事。
美术教案 篇6
教学目标：
知识与技能：初步掌握中国画中表现墨色浓淡变化，及色与墨的融合方法，综合运用已学过的笔墨方法表现各种花卉。
过程与方法：在欣赏各种水墨花卉作品的过程中，了解用水墨表现花卉的方法，通过尝试与交流掌握彩墨花卉的一些基本画法。
情感态度与价值观：通过学习了解中国画中不同的花卉表现方法，感受中国画的独特表现力，激发学习兴趣，提高对中国花卉画的欣赏能力。
教学重点：运笔与用墨的综合表现
教学难点：花卉的没骨画法
课前准备：
学具：毛笔、墨汁、颜料、调色盘、笔洗、宣纸、抹布
教具：画家作品若干
教学流程：
一、观察与导入
1、欣赏一组自然界中的不同花卉，讨论交流花的基本结构和造型特征，知道不同品种花朵的造型及花叶的区别。
2、尝试用学过的笔墨技法画一朵所见的花。
3、交流、展示学生作业。
4、引出课题。
二、讨论与理解
1、欣赏几幅国画花卉作品，感受彩墨花卉的独特效果。
2、讨论、交流花卉的不同表现方法：
①先勾勒线条，画花瓣的外形与花筋。侧锋填色后，再点花蕊；
②没骨画花，直接侧锋表现花瓣，再添加花筋与花蕊；
③细小的花可直接点出。
三、尝试与实践
1、欣赏同龄人的作品。
2、教师示范。
3、学生尝试彩墨画花。
要求： ①用自己喜欢的方法画一幅花； ②注意枝条的变化； ③适当添加背景，加以衬托与渲染。
四、欣赏与评论
1、展示学生作品，评价内容：
①画面中笔墨运用是否恰当？
②花与枝叶的组合是否有变化？
③画面添加是否能使构图更完整、生动？
2、自评：说说自己的'画花方法。
3、互评：交流对同学作品的看法。
4、教师小结：肯定学生作品中花卉的不同表现方法。
5、鼓励学生用自己的作品美化生活。
教学效果反馈：
小学高年级学生对自然界中的花卉已有较多的认知积累，通过本课学习帮助学生加深对不同花卉不同造型特点的把握，使学生在已有水墨技能的基础上，综合运用水墨技法表现自己喜欢的花卉，更多体验中国彩墨画的特点，提高对中国画的学习兴趣。教学时，通过欣赏自然界中的各种花卉，感受其不同的造型特点，激发学生用画笔表现自然美的愿望。没骨画花是本课技法学习的重点，因此教学中加强现场示范，强调直接用侧锋表现花瓣。为了使花瓣更显生命力，蘸色时笔上彩墨要饱满。根据花朵的造型特点果断运笔，一朵花一气呵成。提示学生绘画时，要注意花朵的大小、高低与浓淡变化。枝条穿插不宜僵硬、呆板，要富有变化。通过本课教学使学生感受中国画笔墨变化所带来的丰富变化，激发学生进一步学习中国画的热情。
美术教案 篇7
教案教学目的：
启发学生根据故事描写想象生动形象的画面表达文字内容。学习为故事配画的方法和要求，培养学生用形象的能力，提高学生的`绘画创作水平，综合运用学过的绘画知识技能。
教学重点：故事配画
引导学生体会故事片断描写的意境，找到恰当的表现方法。故事配画
教学难点：
启发学生表现自己所想象的画面，避免抄袭。
教具学具：故事配画
各种绘画工具材料。
教学过程：
一、故事引入，初步启发想象。
1．板书课题。
2．怎样才能为故事配画呢？我们不忙回答这个问题，首先做一个游戏。一般人们都认为，要知道一幅图画美不美，主要是靠眼睛看。
美术教案 篇8
一、学习领域：欣赏.平述
二、课时：1课时
三、教具、学具：
1.教具准备：投影仪、多媒体。
2.学具准备：彩色笔、油棒、绘画工具。
四、教学设想：
通过对民间美术的欣赏，了解了在日常生活中，不少艺术品中都有着“图必有意、意必吉祥”了解中国民间的艺术品。感受民间吉祥图案的“夸张、变形、对称、概括、简洁”等造型规律。
在课程设计中主要利用多媒体中民间艺术作品创设情境，使学生对民间艺术有重新的认识和欣赏。引发其兴趣，运用不同的观察方法，尝试说出自己的感受，培养其语言表达能力，激发学生爱祖国，爱人民的好品德。
五、教学目标：
1.知识与技能：了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的画面。
2、过程与方法：创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅画面。
3、情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。
六、教学重点：
能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
七、教学难度：
灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
八、教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看，欣赏中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的`哪些民间艺术品？
3.小组活动：讨论你所知道的民间艺术品，你准备用什么方法和材料进行创造一幅有特色的民间作品？
（三）作业布置：
能用适当的材料，运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。
2.教师小结：对构图完整，画面有特点的学生进行表扬。
3.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
4.课后思考题：寻找身边的民间美术，写成文字或画出草图，下节课带来。
美术教案 篇9
第一讲 陶器
一、教学目的： 通过欣赏中国古代陶器，让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去观赏陶器，客观地评价古代艺术作品。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
二、教学重点： 1、不同文化类型陶器的造型特点。
2、彩陶纹饰的艺术特征。
三、教学难点： 主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史，有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
四、教学时间：1课时
五、教具准备：教材、多媒体课件、录象带(L50)
六、教学过程：
（一）、组织教学： （常规）
（二）、引入新课：
第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。
工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反映着一定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。
工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人们除了要求满足生活的需要之外，还要求造型上的美观。当买手表时，不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗？谁都希望穿一身既合体舒适，又美观大方的衣服，用漂亮的衣服打扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必须依照适用的尺度和美的规律设计生产，使其既有实用性、又具美观性。因此，工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术，是美化生活用品和生活环境的美术。
这种实用与审美相统一的特点，正是工艺美术的本质特点。
中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时，要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的.精致美，并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。
今天我们就来欣赏传统工艺中的陶器。 （出示课题）
1、 陶器的产生：
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。不论中国还是外国，都是先有陶器，后有瓷器。人类制造陶器始于新石器时代，约有八九千年的历史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
这是因为，这是人类第一次利用水和火，改变了黏土的形状，改变了黏土的性质，创造了一种新的物质产品，揭开了科学技术史上的第一页。人类从实践中认识到黏土掺水后具有可塑性，从而可能塑造一定的形状。同时，人类在长期用火的实践中，必然得到成型的黏土经火烧之后可变成硬块的认识，这些都是产生陶器的先决条件。至于陶器是怎样发明的，目前还缺乏确凿的证据。一般的说法，可能是由于沾有黏土的篮子经过火烧之后，形成不易透水的容器，从而得到了进一步的启发。不久之后，便开始出现了塑造成型并经烧制的陶器。特别是随着人类农业经济和定居生活的发展，饮水的搬运和谷物的储藏，都需要这种新兴的容器——陶器，于是它们就大量出现，成为新石器时代的重要特征，在人类生活史上开辟了新的纪元。
制陶技术有捏塑法、贴敷法和泥条盘筑法等。后来又发明了轮制成形的制陶技术，借助称为陶车的简单机械对陶胚进行修整，制造出造型优美的陶胚。
另外，陶器的烧制温度也有要求，早期陶器的烧制温度较低，一般在600—800C左右。
2. 陶器的造型：
陶器的造型可分为以下几大类。
汲水器：如《漩涡纹尖底瓶》；
炊 器：有罐、鼎、鬲等；
饮 器：杯、角、觚（gu）、 （gui）等；
食 器：有碗、钵盘等；
盛贮器：有壶、罐、瓮、瓶、尊、盆、缸等。
工艺美术的实用与审美相统一的本质特征，在陶器中已得到了生动的体现。例如，当时的陶器中最常见的陶罐与陶钵，它们作为一种盛器，为了使其具有尽量大的容积，它们在造型上都具有鼓腹的特点。但是，陶罐与陶钵的用途不完全相同，陶罐一般用于储水和运水，陶钵主要用于炊煮。为了适应这种不同的使用要求，陶罐都是小口、有肩，有的还有较长的颈，目的是便于运水、储水、倒水；而陶钵则无肩、无颈、大口，这样便于炊煮和饮食。
3. 彩陶艺术：
中国古代的陶器，以彩陶最为著名。这些彩陶或是以造型优美见长，或是以纹饰丰富引人喜爱，或者是造型和纹饰都很优美。这些陶器，可以使我们清楚地 看到，人类在制作这些最早的生活用器时，就已经根据美的法则在创造。在使用各种装饰纹样时，当时的人们已经能够熟练地运用重复与多样、虚与实、节奏与韵律等形式美法则。
中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样，来代表某种被描绘的对象，也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。例如有的鱼形只用一个圆点和两条方向相反的弧线来示意。这种具有简明的标志性的特点，反映出中国先民善于从复杂的事物现象 中抓住本质作高度的概括，并用最简单而明确的艺术 语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系，从而提炼出标志性很强的纹样。
中国的彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，而是充分发挥创造者的想象力，以意写形，使图案灵活多变。譬如先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象，表达出鲜明的意境，展现出气象万千的艺术风格。（介绍《人面鱼纹盆》）
彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉，从而设计出图案在器物上的部位。十分得体地显示出民族文化的风采。（介绍《舞蹈纹盆》）
三.本课小结。
第二讲 瓷器
教学目的：
1、 通过学习本课，使学生了解中国的瓷器是我国传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平。
2、 通过学习本课，使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及各地不同窑场产品的艺术特征，学会欣赏陶瓷艺术。
3、 通过教学，使学生了解瓷器是中国伟大的发明之一，是劳动人民长期辛勤劳作的结晶。从而使学生热爱中华民族的优秀传统文化，并能发扬光大。
教学重点难点：
1、 中国瓷器的产生和发展，瓷器与陶器的区别。
2、 瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。
3、 几大名窑的产品特征。
4、 珍爱我们祖国优秀的文化遗产。
教学过程：
一、组织教学：
二、复习导入：
提问：1、什么是陶器？什么是彩陶？
2、中国古代陶器的造型及纹饰特征是什么？
放映幻灯或录像（贯耳瓶）
提问：这是陶器吗？应是什么器物？
回答：不是。是瓷器。
三、讲授新课： 板书——第二讲 瓷器
（一）瓷器与陶器的关系
陶与瓷有下列区别：
1、 烧制的原材料不同
2、 烧制的温度不同
3、 陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水
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