【精华】美术教案集锦八篇
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，总不可避免地需要编写教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。那么优秀的教案是什么样的呢？下面是小编精心整理的美术教案8篇，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
新课标思想：
本课属于“造型?表现”领域的教学内容，旨在使学生了解椅子的相关知识及设计的基本内涵。通过学习开阔学生的视野，提高他们的美术素养，使学生关注生活、热爱生活，认识以人为本的设计思想。
教学内容与目标：
1、显性内容与目标
应知：了解椅子的结构和用途的相关知识。
应会：学习用绘画的方式设计一把新颖的椅子。
2、隐性内容与目标
通过学习培养学生的观察能力、分析能力、创造思维能力及设计能力；培养学生关注生活、热爱生活的以及严谨的治学态度。
教学重与难点：
重点：椅子的结构、功能等相关知识。
难点：椅子的功能性、实用性与审美性。
教学过程：
一、出示课件，了解椅子的结构
请同学们猜猜这个是什么？（出示椅子各部分椅子腿、面、靠背）板书课题椅子
二、观察特征，了解功能
1、课件出示: 仿生椅、功能椅。
同学们这把椅子和上面的椅子有什么不同？（重点拓展学生分析设计思路）。
2、你能说说下面的椅子 是属于那一类的椅子
出示椅子图片，直观的让学生了解各种不同功能的椅子其造型特点也并不相同。以猜谜的形式完成本阶段的学习（先出现椅子图片，再让学生猜这是什么椅），能有效的吸引学生的注意力。
三、欣赏作品，启发构思
1、教师总结椅子欣赏：同学们刚才说了很多不同种类的椅子，其中样式最丰富的是休闲椅，它们不仅可以给我们提供休息的场所，还可以起到装饰美化家居的作用。
（大量椅子的欣赏，有助于开拓学生的.眼界，启发学生的创新思维，培养的学生的审美能力。）
2、示范作品欣赏：老师这里还有一些非常特殊的椅子，同学们我们一起欣赏一下吧？请你边欣赏边思考这些椅子有什么特点？ （荷花椅子）
3、欣赏书中作品（14-15页）分析下书中作品它们造型上有哪些特点？
4、师总结：欣赏了这么多作品，这些在设计椅子的时候根据什么的形状进行了改变？ （动物或植物）我们把这种根据生物造型进行设计的方法叫做仿生设计法，仿生设计法常常是模仿某种东西的造型，并对某种东西的造型进行添加或去除一些部分， 仿生设计法是艺术家们进行创作的一种重要方法。
四、创新表现
1、提出要求：老师从同学们的眼神中感受到：同学们都已经迫不及待的想要动手画一画椅子了，请你用恰当方法为自己的好朋友制作一张造型别致的椅子。 本次课重点完成一字形状设计，有时间可以添加些功能。
提示：同学们如果用仿生法创作要思考好可以添加哪些，又去掉哪些；动手之前要思考好这张椅子有什么功能，椅子的重心要稳。
2、教师巡视指导，并帮助在制绘画过程中有困难的学生解决问题，学生在优美的音乐中完成作业。
五、情趣评价，小结本课
1、请学生展示自己的作品。
2、说说你最想坐一坐谁设计的椅子，为什么？
六、师点评学生作品：同学们不仅能够想象出这么丰富的椅子，还能够把他们画出来，非常了不起。我们在以后的学习中也要多观察，多想象，勤动手。
美术教案 篇2
教学目标：
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。
教学重难点：
1、对美术节奏的理解 。
2、用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。
教具学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
感受节奏
1、听——音乐
2、看——两幅绘画作品
（1）绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
（2）二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。
（二）新授：
1、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？
（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”
2、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？
3、节奏的运用和表现
（1）欣赏课本插图：《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》
小组讨论：图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？
（2）师：生活中处处有节奏，表现的'形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自己的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
（3）师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。
三、学生创作，教师辅导：
四、课堂展评：
五、小结：
4.课题：变一变
美术教案 篇3
一、教材分析
本课选自湖南美术出版社电脑美术第二单元电脑立体造型《3D角色》的内容。按照课程改革的教学理念，要注重培养学生的信息素养，培养学生不断探索新知识的能力。而本课重点在于培养学生了解3D角色不同表情时的脸部结构变化，能够创作出造型新颖、夸张的卡通人物肖像，只有掌握了这些方法和技巧，才能不断地去探究、去创新。通过本节课学习，使学生设计出的角色美观、具有个性化的问题迎刃而解。本节课是制作各种角色造型中必须掌握的内容，所以本节课在教材中的地位和作用是基础的、是很重要的。
二、学情分析
教学必须符合学生的天性和身心发展的规律，我将学生的情况分析如下：高中阶段的学生具有更强的探究精神，思维比较活跃，见解独到，同时观察能力与感知能力增强，在美术学习中也希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识。能够全面深入的了解事物的细节，并能用较准确的语言来表达，但是并非发展的尽善尽美。因此本课在教学设计上会更多的采用教师引导，然后以抛砖引玉的方式展开，鼓励学生在观察、欣赏、动手创作的过程中体会卡通的艺术魅力。
三、教学目标
根据本节课的教材分析以及学情的理解，我设定以下教学目标：
知识与技能：了解3D角色不同表情时的脸部结构变化，掌握3D角色面部五官表情的设计要点，能够创作出造型新颖、夸张的卡通人物肖像。
过程与方法：通过对表情的分析和学习，掌握设计一个3D角色不同表情时五官的形状和位置的变化。
情感态度和价值观：提高观察创新能力与形象思维能力，在观察、欣赏、动手创作的过程中体会卡通的艺术魅力。
四、教学重难点
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：
本节课的重点是：了解不同表情的脸部结构变化，能够独立创作出3D卡通人物肖像。
难点则是：通过对表情的分析和学习，尝试设计一个3D角色表情。
五、教学方法
为了更好地突出重点、突破难点，我将采用以下教学方法开展教学活动：讨论法、情境教学法、欣赏法、联想法、交流合作讨论法等。
六、教学准备
俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、小镜子、图片资料与基本绘画工具等。
七、教学过程
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
环节一：设置情境，导入新课
《新课程标准》中指出，兴趣是学习美术的基本动力之一。为此我将播放一段声音，并请学生回答你听到了什么声音?(笑的、哭的、发怒、惊讶的声音等)，同时邀请学生上台来模仿这些声音，在模仿中请在座的学生注意模仿者的脸部变化。同时引导学生拿出准备好的镜子，对着镜子做喜、怒、哀、惧、惊等表情，观察自己的脸型、眉、目、鼻、口、耳的变化。看看镜子里的你在不同的表情下五官形状和位置有哪些变化?
学生交流回答，由此引出今天的课题《3D角色》。
环节二：引导想象，新课讲授
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以首先，我将采用讲授法与展示法相结合的形式，出示卡通漫画人物与写实头像图片，引导学生思考有什么区别?学生思考回答，教师简单讲述：写实头像要求在三庭五眼的基础上对人物进行如实的刻画，卡通动漫对表情(脸型、五官、发型等)进行夸张、变形，失去了正常比例，使人物更加可爱、漂亮、生动，给人一种虚幻美感。通过初步的欣赏与观察，使学生自主的感受人物面部及五官部分的变化，从而激发他们深入了解设计3D角色面部五官表情的兴趣。
基于对卡通动漫人物有了初步的了解，接下来我们就开始学习人物面部及五官部分的造型设计。
(一)眼睛与眉毛
首先，我会利用多媒体展示不同角色的眼睛与眉毛设计，引导学生观赏，并思考：眼睛的情绪表达功能?不同角色、表情、眼睛的表现方法?角色表情中眼睛与眉毛的位置关系?引导学生思考回答。教师小结：在五官中，眼睛是影响表情的最重要的器官，拉长或压扁眼眶，放大或缩小瞳孔，以及利用眼帘的遮盖功能等，都可以使角色面部显现出不同喜怒倾向的表情。这一部分我将从眼睛的情绪表达功能、眼睛的表现方法及眼睛与眉毛的关系三个方面引导学生体会3D角色设计中眼睛的变化及不同表情的设计要点。
(二)鼻子
其次，我将利用多媒体展示不同角色的鼻子设计，引导学生思考：3D角色不同表情鼻子的刻画方法有哪些?学生思考回答，教师小结：利用鼻子的特殊视觉位置，可通过夸张和变形来强化角色的性格特点，动画角色的鼻子可以归纳为一个简单的三角形，它是动画角色动势的趋向指引标志，鼻子的趋向永远和头部的动势相一致。例如：作恶多端的巫婆或龌龊的小偷可以刻画鹰钩鼻子或菜花鼻，英雄或勇士的鼻子一定要端正、坚挺等。
(三)耳朵
而后，我将展示耳朵的基本结构图，因为耳朵是容易被忽略的性格符号：耳朵对于动画角色来讲，不具备太多的表情功能，因此容易被忽略。所以这一部分我将出示多媒体课件，从耳朵的基本结构及耳朵的设计方法两方面引导学生感知3D角色耳朵的'结构变化。
(四)嘴巴与口型
为了帮助学生深入了解嘴巴的形态，我将利用多媒体出示各种不同角色不同嘴型的图片，这一部分我将从嘴巴的设计规律、基本口型的设计方法两方面引导学生感知3D角色设计中嘴型的变化及说话时不同嘴型的设计要点。引导学生体会塑造3D角色各种不同微妙的表情变化对表情的表现力极强，塑造嘴巴附近的细纹和酒窝会起到意想不到的效果。并请学生注意鼻子底部与上唇之间的距离、下唇与下巴之间的距离等等。
(五)头发
头发对于表现动画角色非常重要，首先头发可以表现角色的性格，其次头发可以直观地体现角色的社会地位。在这一部分我将利用多媒体出示图片展示不同发型的角色表现，从而引导学生体会不同发型的角色表现，让学生感知角色头发设计的多种类型。
(六)胡须
最后，我会利用多媒体展示不同角色的胡须设计，引导学生观赏，并思考：胡须是如何表现人物社会地位的?胡须是如何表现时代特征的?
学生思考回答，教师小结：设计角色的胡须必须慎重考虑胡须的样式、颜色甚至疏密状态，是否符合角色的性格、社会地位和生活状态。胡须可以体现角色的时代特征，不同的时代、民族及宗教信仰，都直接影响到角色的胡须样式。引导学生体会不同胡须的角色表现，形成综合的审美感知体验。
环节三：自主探究，实践练习
教育家弗赖登塔说过：“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间和教学重难点，我设计了这样的练习：
1.选择喜、怒、哀、乐、惧、惊中的一个表情，设计一个3D角色肖像，注意五官表情的重点刻画。
2.对所设计角色的身份、年龄、职业、性格等信息进行简单描述，不少于50字。
供不同层次的学生选择完成，提高课堂作业效率，并增强学生量力完成作业的自信心。
环节四：交流评议，拓展提高
(一)交流评议
在大部分学生作品已完成的情况下，鼓励学生自愿展示作品，并且介绍自己设计的3D角色肖像。学生互相展示作品，生生互评，并且选出本组最有特色的部分3D角色肖像作品进行展示，大家共同分享创作带来的快乐与收获。最后我将给予及时反馈与总结，在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发，培养学生敢于接受别人的“指正”。进一步提高学生发现问题，理解问题，解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
(二)拓展提高
最后，为了使学生能有更高层次的提高，我给学生留了拓展延伸的作业：
1.学生尝试为所设计3D角色画出下列三个表情：
①眼部表现“愤怒”②面部表现“愤怒”③全身姿势表现“愤怒”
2.尝试模仿设计制作一个角色的头部模型，并与同学交流建模的体会。
美术教案 篇4
教材分析:
《中国古代工艺美术》是高中美术人美版的高中一年级下册的第十三课，中国古代工艺美术在本书中占着非常重要的位子，工艺美术作为一个古老的文明对于我们了解和研究历史都是非常有用的，学好中国古代工艺美术不仅可以更深刻的了解中国古代文化，还可以增强民族自信心，提升民族自豪感。
教学目标：
1.知识和技能目标：通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解。
2.过程和方法目标: 学会欣赏工艺美术，对工艺美术有所了解、认识，达到开阔眼界，增长知识的目的。
3.情感态度和价值观目标：通过本课的教学，使学生领会陶瓷、青铜、玉器、漆器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
教学重点：
对国古代工艺美术中具有突出成就的陶瓷工艺的发展概况、基本特点及时代风格进行深入的理解、概括。
教学难点：
结合时代背景及文化内涵对各类工艺品进行欣赏、体会中国古代工艺美术与我国文化的密切联系。
教学方法：
1、教法：讲述法
2、学法：欣赏法
教具准备:多媒体、PPT、教材、图片等。
学具准备：教材、笔记本、笔，有关古代工艺美术资料。
教学过程：
一：组织教学：（2分钟）以起立的形式上下课，并根据监控课堂情况进行调整。
二：引入新课：（3分钟）
同学们坐好，下面我们来回忆一下上节课的内容，有谁知道什么是工艺美术？??工艺美术的定义：工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。实用美术，分传统工艺美术（特种工艺、民间工艺、文物修复、标本制作等）与现代艺术设计（视觉传达、环境艺术、数码艺术、工业设计、服饰设计等）两大类。那么有谁知道中国古代传统工艺美术的有那些呢？有谁能主动的站起来说一下？
三：讲授新课：（22分钟）
中古古代的工艺美术种类繁多，本课仅选择其中的陶瓷、玉器、青铜器、漆器进行介绍。
（一）陶瓷工艺
插入问题（有人知道“china”是什么意思？）
在古代，外国人称中国为瓷器之国，直到现在，英语中的china一词的另一个含义就是瓷器可见之国瓷器的巨大影响。但是瓷器是在制陶工艺上发明的，要想了解瓷器，首先就要从陶器谈起。我国在距今约一万年前就已发明了陶器。在我国发现的7000多处新文化遗址中，出土了大量的陶器，它包括存储器、炊器、食器和汲水器等。从陶瓷的造型和装饰来看，最突出的就是“彩陶”，这些丰富多彩的彩陶，充分体现了实用与美观的完美统一。比彩陶稍晚的就是黑陶，它把中国新时期时代的淘气工艺推向了顶峰。
在制陶的基础上，我们的祖先发明了瓷器。据考古材料证实，我国在商代就已经出现了瓷器，考古学上称为“原始瓷器”。到东汉时期出现了成熟的瓷器，直到清代中期，在这近两千年的历史中，中国瓷器一直不断发展。在隋唐开始，中国瓷器就流传到外国，历代都作为重要的商品行销世界。
对瓷器工艺的欣赏，离不开工艺美术的审美特点，即从造型、装饰、色彩、材质、工艺等方面去分析欣赏。
1.中国最早的瓷器是青瓷，魏晋南北朝时期青瓷已有很大的发展。现存南朝覆莲小罐（特点：体积小，造型简朴优美，盖面及器身均浮雕有覆莲花瓣，盖有荷叶梗钮，具有明显的时代特征。通体施青釉，泛黄，开细片纹，釉色晶莹明澈。
2.隋唐时期，出现了白瓷，现存的隋代白瓷龙柄双腹瓶就是最有代表性的作品。（特点：造型奇特，胎质洁白，釉面光滑，胎釉已经完全看不到白中闪黄或白中泛青的痕迹，可见其中工艺之精细）
唐代的越窑青瓷最为著名。唐代越窑瓷器胎质细腻，釉层均匀，浑厚滋润，有“如冰似玉”之誉。现存的青釉凤首壶便是唐初的精品。整个壶型的造型与装饰华贵而又庄重，有色美丽。
3..宋代是我国瓷器工艺的高峰时期，瓷器生产呈现百花争艳的繁荣局面，南北各地都涌现出许多生产优质瓷器的名窑，这些名窑对中国制瓷工艺最大的贡献是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。
地处河南的钧窑，采用了以铜粉为呈色剂的釉料，烧成了著名的紫红色釉瓷器。由于它掌握了窑变的`规律，所烧出的瓷器釉色千变万化，其色调之美，非言辞所能表达，历代都视为珍品。其中的海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化如行云流水，如现存的钧窑磁盘。
地处浙江省的龙泉窑生产的青瓷器，其翠绿晶润的梅子青是青瓷釉色之美的极致，如现存的龙泉窑青瓷香炉。
地处浙江省的哥窑的青瓷器，瓷身断纹，以此作为釉面装饰。
地处福建省的建窑以烧黑瓷著名，宋代的师傅们烧出了像兔毫般的结晶釉。
4.元、明两代，中国瓷器又有了重大突破。一是元代的青花瓷器，至明代永乐、成化年间达到高峰。??现存的元代青花鸳鸯莲纹盘突出体现了青花瓷的这种艺术特色。其次，元代景德镇窑还发明了釉里红瓷器。??现存元代釉里红镂塑盖罐是传世釉里红瓷器的精品??。在釉里红的基础上元代烧成了斗彩和五彩等瓷器。斗彩瓷开创了釉下青花和釉上多种色彩相结合的新工艺。五彩含多种彩色之意。明代嘉靖、万历年间的五彩瓷最有特色，如现存的万历五彩镂空云凤纹瓶??
5.清代，特别是康熙、雍正、乾三代瓷器工艺达到了顶峰。除青花瓷的烧制工艺提高，色泽更加鲜艳、层次更加分明、五彩瓷的色彩更加丰富外，还创造了比五彩瓷更娇艳、层次更丰富、以淡雅柔丽名重的粉彩瓷器。
（二）、玉器工艺
装饰品、祭器、陈设品等通称为玉器。根据现有资料证明，中国最早的玉器出现于距今7000年的新石器时代，大家知道，我们的祖先那时就是以石头作为生活、生产工具的材料，其中比较美丽的、有光泽、有色彩花纹的石头，就被用来作为装饰品，后来人们知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段。到了新石器时代后期，玉就从石头中分离出来成为工艺品
中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外，还赋予它以“德”的含义。商周时代，作为玉器，有用于祭祀（si）和礼仪的“礼玉”，有用于服装佩饰的“佩玉”，以“佩玉为尚”，这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。 现存的《玉凤》是商代的佳品。
美术教案 篇5
设计意图：
本学期，我们采用了“幼儿园渗透式领域课程”，在艺术领域有一节《花瓶设计与装饰》活动，孩子们对各种各样的花瓶产生了浓厚的兴趣，在图画本上设计出了千奇百怪、五颜六色的花瓶，活动结束后仍然感觉意犹未尽。于是，我结合孩子们的这一兴趣，搜集了各种瓶子，孩子们可以通过动眼、动脑、动手的过程把自己的探索欲望、创造欲望淋漓尽致的表现出来。装饰出来的花瓶还具有实用价值，用它装饰教室不仅让孩子们时时感受成功的快乐，还可以处处体验创造美的存在。活动目标：
1、能够掌握包、扎、绕的技能，并对玻璃瓶进行装饰。
2、体验废旧物品再利用以及手工活动带来的乐趣。
活动准备：
1、各种各样的玻璃瓶子、花布、布条。
2、照片、数码照相机。
活动过程：
一、展示照片：各种各样的玻璃瓶子（酒瓶、罐头瓶、饮料瓶）各种花色、形状的布以及布条、绳子，引出主题。
1、老师收拾房间的时候发现好多这样的东西，扔了挺可惜的，孩子们帮我想想办法，能用它们做些什么呢？
2、幼儿讨论，引出主题：把玻璃瓶子装饰成花瓶。
二、幼儿观察，并根据已有经验探索装饰的方法。、我们平时见到的花瓶身上哪个地方有装饰？（瓶口、瓶颈、瓶腹）、这些布、绳子怎样装饰，才能让瓶子变得漂亮呢？幼儿动手尝试装
三、教师总结幼儿探索的方法，给予鼓励和肯定。根据幼儿实际操作水平，重点讲解操作过程中的难点：包、扎、绕的
四、幼儿动手装饰，教师指导。
1、鼓励幼儿互相之间进行合作。
2、启发幼儿装饰的`有新意和别人的不一样。
五、介绍评比自己的作品。
1、幼儿介绍自己制作花瓶的材料、方法，认为最好看的是什么地方。
2、以插花的形式互相评比，学习别人优点。
六、装饰教室，让幼儿体验成功的快乐。
1、用数码照相机拍出幼儿制作的作品，和没有装饰前的碎布、瓶子作比较，让幼儿感受自己创作的成功，以及废旧物品再利用带来的乐趣。
2、提示幼儿花瓶这么漂亮，我们是不是还可以用它装饰我们的教室呢？
美术教案 篇6
活动一：
展示上节课的学生作业，再同教师带来的优秀的学生作业相比较，请学生说说我们的作业缺少了什么？
背景，尤其是场景的绘画对一幅画来说是相当重要的。比如你是在教室里还是在室外打扫的'卫生，只有通过背景来表现。
启发学生找出不同的背景色彩对于画面效果的影响。
活动二：
将上节课化的作业添加上适当的背景并涂色。表现出值日时忙碌而又愉快的情景。
活动三：
展示个人作业：
1、个人分析画的内容，画面好在哪里？
2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？在你喜欢的作业上合适的位置贴上一个大星星。
3、教师简评。
拓展：
教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。
活动四：课堂小结
这节课你有什么收获？
札记：今天上完了课，一个学生激动地告诉我：老师，我回家干活了！奶奶开始还不让，但后来激动地直夸我懂事！我感受颇深：以美育德是美术教学多年来提出的口号，可真正做到这一点可不容易呀！
美术教案 篇7
教学目标：
1、知识目标：从视觉艺术的角度欣赏星空，感受星空的美丽；了解星空的有关知识；理解艺术与科学的关系；
2、技能目标：用各种表现手段从美学的角度去创造星空；学会运用网页浏览的技能自己去获取知识；
3、情感目标：培养学生关爱自然、关爱生活的情感；积极主动参与探究、讨论、表达等活动。
教材内容及重点、难点分析：
教学重点：从审美的角度欣赏星空；善于探究，善于表现以及积极主动参与活动；
教学难点：运用各种表现方法创造性地表现星空。
教学资络，搜集有关星空内容的网站、网页，寻找有关星空的知识点和有趣的故事；
2、网络学习资料极为丰富，为提高学生学习新知的效率，减少无关网络内容的干扰，教师必须认真筛选和组织学生的学习资料。因此课前将搜集的内容使用Frontpage20xx制作成虚拟网站《美丽的星空》。包括“星曲悠扬”“星知博识”“星河览胜”“星画赏鉴”“星灵物语”等内容。
教学设计及分析：
课前准备：
电脑室中，所有电脑显示屏上都显示网页课件《美丽的星空》的首页，悠扬的轻音乐在飘荡。
(创设一种轻松、愉悦的情境，给学生以视觉上的，中击，激发学生学习的兴趣。)
美术教案－星空,标签：四年级下册美术教案,六年级美术教案,
第一课时：
[歌曲导入，激发兴趣]
教师：在学习新的内容之前，我们先来听一首歌曲。
(引导学生点击“星曲悠扬”)这是一首英语歌曲，歌名是《Twinkle，Twinkle，LittleStar》，会唱的同学跟着一起唱，好吗?
(师生一起唱歌)
教师：Twinkle一闪一闪，Little小小的，Star星星，你们知道这首歌曲所唱的是什么内容吗?
学生：星星。
教师：其中有一句歌词“howlwonderwhatyouare”的意思是“我多么想了解你的奥秘”，你们想不想了解它的奥秘?
学生：想。(很大声)
教师：好，那我们就一起来学习第6课内容，美丽的星空。
设计意图：
1、根据学生的年龄特点，创设一个欢快的导入情境，激发每个学生的兴趣，给孩子们一个“充满阳光、充满快乐”的开场白；
2、美丽的视觉形象加上动听的听觉效果，这是传统的教学工具所无法企及的，也是网页课件的一大特点。
[欣赏、感悟]
教师：我们来欣赏一幅照片，(引导学生点击首页上的照片)深蓝色的天空，星光灿烂，点点繁星好似颗颗明珠，镶嵌在天幕上，闪闪地发着光。这时候的夜空给你什么样的感觉呢?
美术教案－星空,标签：四年级下册美术教案,六年级美术教案,
学生：美丽、寂静、旷阔、神秘……
设计意图：
用优美的语言引导学生进入情境之中，激起他们的已有的审美经验。
[上网查资料，交流资料]
教师：神秘而美丽的星空，给我们带来无限的遐想。你们想了解哪些方面的内容呢?学生：……(一下子提了好多问题)
(鼓励学生提出问题)
教师：好，大家提出了很多问题，老师还一下子答不出来。但是，我们可以去“星知博识”里去看一看，也许你会在那里得到答案的。
(让学生通过浏览网页，自己去寻找答案，解决问题，培养了学生自主学习的能力)
不过，老师也有个问题：美丽的星空，是什么样的呢?我们该从哪些方面去欣赏它的美丽呢?
学生：……(很疑惑)
教师：我们去“星河览胜”看一看，在那里我们可以感受星空的美丽。
(以问题学习法引导学生去浏览网页，让学生在自主、合作、探究的学习过程中解决问题)
教师：由于时间关系，我分配一下任务：第一第二排的同学请你们点击“星知博识”，代替老师回答刚才同学们提出的问题，你们愿意吗?(生)……第三、四排的同学请你们点击“星河览胜”，来回答老师提出的问题，行不行?
教师引导学生上网(课件)查资料：
美术教案－星空,标签：四年级下册美术教案,六年级美术教案,
1、学生上网查资料，填写课笺；
2、学生交流：
学生活动：由第一、二排同学交流有关星空的知识；
教师小结：当然，有关天文方面的知识还有很多很多，多得就像天上的星星一样。我希望同学们在以后的学习生活中多多关注。
教师：接下去，该第三第四排的同学来回答老师的问题了。星河留给我们太多的美丽，大家一起来谈谈星空的美丽吧。
学生活动：由第三第四排同学谈星空的美丽(从星空的色彩、星球的形状与布局、日月星辰的运行与变化、形态与明暗的对比等方面交流，从而获得色彩美、节奏美、造型美体验……)。
(在交流活动中，培养了学生乐于探究、善于表现以及积极主动参与活动的情感)
教师小结：各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，使我们感受到星空的美丽，那你们知道这些图片是通过什么手段取得的呢?
学生：天文望远镜、人造卫星等……
教师：是啊，人们利用这些现代高科技手段，获取了大量丰富的视觉形象，激发了艺术家的艺术创作的.灵感，可以说现代艺术离不开科学，科学为艺术的发展插上了腾飞的翅膀。
(让学生理解现代艺术与科学的关系)
设计意图：
1、整个教学环节体现了新课程自主性、合作性、探究形式学习方式的三个基本维度。学生学习的过程不是被动接受现成结果的过程，而是学生亲自参与、合作探究的丰富生动的思维过程。
2、对美的体验和表述。审美是美术教育的基本功能，美术教育也因美术这一基本特质而更具人文价值。学生在自主学习、合作学习、探究学习的过程中，以体验的方式来感知美、发现美，从而交流美的启示。这种学习是生动的，这就使美术教育具有了生命力，也更具有个性特征。
美术教案－星空,标签：四年级下册美术教案,六年级美术教案,
3、此环节也体现了多元综合。既超越教材内容，拓展教材内容，为学生提供了大量的相关资料，扩展了学生思维的丰富性，升华了教材的内容主题；又超越了形式，把美术同地理天文相结合，把美术同音乐相结合，把美术同信息技术相结合，确立了多元综合教学模式，这既适应时代的发展的需求，更适应学生发展的需求。
4、网页课件使学生有了查寻资料的自主性，这是其他课件形式无法完成的，更是传统教学形式所望尘莫及的。
第二课时：
[欣赏绘画作品]
教师：星空美丽而神秘，如果把它表现出来，会是什么样的呢?(引导学生点击“星画赏鉴”)
教师：不过在欣赏前，老师有任务给你们：通过浏览网页，你了解了哪些表现方法与手段?你比较喜欢哪几件绘画作品?为什么?
学生活动：
1、学生欣赏绘画作品，填写课笺。
2、全班同学交流。
设计意图：
1、采用任务驱动、问题教学法，使学生有目的地浏览网页来达到此环节的教学目标；
2、进一步体现新课程所倡导的自主性、合作性、探究学习方式。
㈠、组合作共创星空]
教师：通过鼠标点击，我们了解了星空，鉴赏了星空，想不想自己来创造一幅表现美丽星空的作品呢?
美术教案－星空,标签：四年级下册美术教案,六年级美术教案,
学生活动：划分了小组，合作完成作业，表现方法不限。
设计意图：
通过此环节，让学生在学习过程中以体验的方式感知美、表现美，增加直接经验；也是一个展现学生个性特征的过程。
[评价]
教师活动：教师迅速用数码相机把学生手绘作品拍摄下来，输入电脑，用AcdSee把学生的手绘作品和电脑绘画作品展现出来，点评学生作业；
学生活动：自评，互评。
1、电脑绘画作品评价；
2、其他方法表现的作品评价；
教师：在日常生活中，人们用不同的形象语言，表达自己对星空的理解或借助星空的题材表现自己的理想和愿望。在今后的生活中—，你们可以用刚才学过的表现手法，装点自己的生活(教师举例)，通过这些方法，把我们的生活装点得更美丽。
设计意图：
注重质性评价，张扬每个学生生动活泼的个性；注重发展评价，关注学生现时发展更关注学生未来发展；注重多元评价，促进学生关注自己也关注同学。
[升华]
教师：欣赏了你们创造的美丽星空，我想起了我曾看过的一篇文章，现在我把它推荐给大家。(引导学生点击“星灵物语”)下面我们请一位同学来朗读一下。
学生：……(很有感情)
美术教案－星空,标签：四年级下册美术教案,六年级美术教案,
教师：好，读得很有感情。老师希望我们班每位同学都是一颗明亮的星，人人都有一颗最美的心。
设计意图：
此环节的设计，体现了美术教育与德育的有机结合，把德育、情感教育熔铸其中。
上给全班同学展示，并说出创作的构思和内容。表扬哪些构思独特的彩瓶作品。
2、请各组同学相互评述，谈谈自己的想法和感受。
五、小结本课
1、教师谈话：同学们，通过今天的这节课，你们有什么感想？（请学生用简单的一句话，表述一下感受）
2、教师小结：是的，美就在我们的身边，只要同学们多观察、多想象、多动手，我们就会创造出许多的美。保护环境，人人有责，同学们，让我们从今天开始，用你们的手让美永远留在我们身边吧！
附多媒体板书设计：
美术教案 篇8
教材分析
恐龙，曾经生活在地球上，很多动物还未出现，人类远未诞生，恐龙则由较低等的原始爬行类动物进化演变而成。现又从地球上消亡了，人们为了不断了解恐龙，随着恐龙化石的不断发现和对它的研究不断深入，越来越多的人对恐龙的来龙去脉非常感兴趣，有关恐龙的影视、图书更是备受少年儿童的酷爱，使我们感到繁荣的恐龙时代仿佛就在昨天。然而，由于环境的变化，恐龙的消亡之谜对我们人类的现在和未来尤显得神秘而重要。
在教材编写上，《恐龙世界》分为两个方面。其一，情景再现。其二，想像表现。情景再现选取画家的绘画作品为依据，给学生一个真实的场景——恐龙时代是什么样子。画家所画恐龙及场景也是猜想的结果，是依据恐龙遗骨化石还原以及地质历史研究的成果，合理想像而成的。再现场景的主图是英国画家史迪夫·柯克所画，表现了白垩纪早期亚洲河流的一块三角洲地带的生态画面。由远至近画了乌埃哈龙、禽龙、准噶尔翼龙、盘足龙和苏铁树、针叶树及马尾草等。主图之外的各种恐龙是菲利浦·怀特菲尔德等画家所画，有吃昆虫的细腭龙、剑龙、奔龙、甲龙、跃龙和虚幻龙，既为了解恐龙世界设置了一个可信可观的情景，也为画好恐龙提供了形象参考。想像表现以学生作业为主，加上提示，为画好恐龙及生活环境提供了不同样式。目的在于让学生大胆想像，也能画出自己心目中的恐龙世界。
学情分析
“恐龙”是孩子们很感兴趣的话题，他们从小就玩恐龙的连环画，听关于恐龙的故事，因此，这节课从题目上就很容易激发学生学习的兴趣。教学中可充分利用相关的模型、书籍和图片，引导学生了解恐龙的相关知识，帮助学生了解不同种恐龙的特点。
教学目标
1、了解恐龙消失的`原因，增加对恐龙的认识。
2、在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征，画一幅表现恐龙生活的画。
3、培养学生仔细观察。
教学重点和难点
教学重点：独立完成一幅恐龙为主题的想象画。
教学难点：正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。
【美术教案】相关文章：
06-19
09-03
美术教案08-07
美术教案【经典】12-09
《小鱼》美术教案02-10
印染美术教案10-29
[经典]小班美术教案10-26
美术太阳的教案01-26
美术教学教案06-10
美术素描教案06-16