烟花易冷韵难工

“雨纷纷，旧故里草木深，我听闻，你始终一个人。斑驳的城门，盘踞着老树根，石板上回荡的是，再等……”

以前听的时候没留意，在网上重看视频，歌词字幕一句句闪出来，突然留意到一件事，这歌居然押了个插花韵。出现在韵脚的字，“人、本、轮、魂、门、深、醇、村、恳、分、尘”是前鼻音en，而“等、筝、城、冷、生、恒”却是后鼻音eng。并不是不同小节中途换韵，根本是没有什么规律的穿插。

虽说新诗和流行歌曲早已摆脱了格律的桎梏，但词作者方文山，顶着音乐文学才子的名头，是凭着华丽丽的中国风成为标杆的。所谓中国风，往简单点说，就是从诗词歌赋一脉相承而来的古典意象，以及抑扬顿挫的音律美。但凡一曲风行万民随唱的歌，押韵的绝对是大多数。方文山自己也说过，“韵脚很重要”。如此重视韵脚的人，如何能犯这种错？

即便到了二十一世纪，在华文世界里，还依旧有人写古体格律诗，这里头复古派坚持用反映唐音的平水韵，革新派主张按照现代汉语语音通押合辙的新诗韵。但无论从古还是从今，前鼻音和后鼻音终归是要分的。方文山作词，其他韵脚上规规矩矩，至少是符合新诗韵，如何到了《烟花易冷》里这么不讲究？

一时好奇，跑去翻了方文山几乎所有的作品，发现竟然不是孤例，从《青花瓷》、《蒲公英的约定》、《热带雨林》，到《爱情转弯的地方》、《布拉格广场》、《蟑螂小强》，甚至包括那首《押韵的悲伤》，绝大部分押鼻音韵脚的歌，在方文山那里，都是不分前鼻音和后鼻音的，船跟强、心跟星，或者深跟生，在同一首歌的韵脚位置上交替出现。不光是写词的人不分，仔细听听台湾歌星唱，尾音里en和eng、in和ing也确实不容易听清楚，还不光是“口齿不清”的周董如此，嗓音清越的林志炫也一样。

就像今天的学者研究古代音韵，从李白杜甫的诗里总结唐时的语音规律。假若人类经历某种变故，如今的声音视频资料不复存在，若有考古学家碰巧挖掘出印着方文山歌词的纸片，一千年后的语言学家大抵也可以据此推断，在公元二十一世纪的汉语中，前鼻音和后鼻音正在合流。

台北的捷运，每到一站，都会依次用台湾腔、闽南话、客家话和英语报站。身处复杂多元的语言环境中，人们在日常生活中频繁进行着语言转换，难免发生不同语言之间的互相影响。不分前后鼻音，恰是闽南话的特征漂移到了台湾腔中，方文山所做的，不过是敏锐地记录了这一变化。